中国古典诗歌赏析

中国古典诗歌赏析（一）

我们先简单介绍一下中国古典诗歌的特点。

   简要的说，我们中国古典诗歌有如下特点

1、 重抒情，少叙事。西方则叙事多诗发达。一是我们的叙事诗数量比较少，例如《全唐诗》49000多首，绝大多数是抒情诗，严格意义上的叙事诗就很少。二是数量不多的叙事诗，篇幅一般又比较短。即使应该算是民族史诗的，例如《诗经》中《公刘》《七月》《生民》也非常短小。西方的叙事诗，《荷马史诗》《唐璜》《浮士德》都是皇皇巨著。较晚出的，写爱情悲剧的东汉作品《孔雀东南飞》算比较长的，但是和西方动辄十几万字的叙事作品比起来，就比较短了。南北朝的《木兰诗》所叙述的故事，多年征战，也仅仅是几句话就结束了：“万里赴戎机，关山杜若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。”三是即使是叙事诗，抒情的意味也是相当浓的，《长恨歌》《圆圆曲》等作品，我们一读就能感受到作者的那种深深的感慨和叹息之情。

2、中国的诗重意境，多诗情画意。这需要我们来体会，例如：

空山不见人， 但闻人语响。 返景入深林，复照青苔上。（王维）

人闲桂花落，  夜静春山空，  月出惊山鸟，  时鸣春涧中。 

（王维）

这种空灵蕴藉的意味是西方人难以捉摸的。

3、中国诗歌含蓄，精炼，意在言外，讲究言已尽而意未穷；西方诗歌则穷形尽相，情感浓烈。

比较下面两首诗

《饮酒》 (晋)陶渊明

结庐在人境，而无车马喧。 问君何能尔，心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辩已忘言。

《茵纳斯弗利岛》 叶芝 …

 搭起一个小屋子，筑起泥巴房；

支起几行云豆架，一排蜂蜜巢，

独个儿住着，荫阴下听蜂群歌唱。

我就会得到安宁，它徐徐下降， 从朝雾落到蟋蟀歌唱的地方；

 午夜是一片闪亮， 正午是一片紫光， 傍晚到处飞舞着红雀的翅膀。

 我就要动身去了，

因为我听到，那水声日日夜夜轻拍着湖滨；

 不管我站在车行道或灰暗的人行道， 都在心灵深处听见这声音。

两者的情感是相似的，都是希望过宁静的生活，远离喧嚣。可是表达起来，前者是精炼留白的，有大量的空白之处可以供读者去想像和填补，而后者的描写就细腻丰富多了。

再如：歌颂爱情的：

《红红的玫瑰》彭斯

 啊，我爱人象红红的玫瑰， 它在六月里开放， 啊，我爱人象一支乐曲，

美妙地演奏起来。 你是那么美，漂亮的姑娘， 我爱你那么深切， 我要爱你下去，亲爱的， 一直到四海枯竭。 直到四海枯竭，亲爱的， 到太阳把岩石烧裂， 我要爱你下去，亲爱的，

只要是生命不绝。 再见吧—我唯一的爱人， 我和你小别片刻， 我要回来，亲爱的 即使是万里相隔。

李商隐 《无题》

相见时难别亦难， 东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽， 蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改， 夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路，

青鸟殷勤为探看。

前者的直抒胸臆，，后者的欲言又止，千曲百回，柔肠寸断，体察起来，区别是非常明显的。

有时为含蓄隽永，还用典故来表达，这特点就更明显了。还是以李商隐为例：

飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。

金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。

贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。

春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。

“贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。”那种情事，直接说终是不雅，以典故来写那种不太为人所认可的情感，就含蓄多了。

中国人的那种含蓄之美，有时西方人就难以理解。杜甫的《赠卫八处士》有这样两句；“昔别君未婚，儿女忽成行”，是感慨人生如白驹过隙，时光易老，转眼间儿女成群了。中国人读这两句，很容易体会的到，可是西方人对这两句却殊不可解。所以，辜鸿铭在翻译这两句诗时，直接在后面加了一句：啊！这就是人生！以适应西方人的阅读和理解习惯。有些法国人则更干脆，为便于理解，把中国古典诗歌直接译为散文。

3、 中国诗歌的音韵之美与对称之美。中国近体诗是讲究平仄与对偶的，这是汉语独特的。

  例如 王之涣《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼。”我们中国人读起来觉得除了哲理之妙，还会感受到那种对称之美。这是我们追求对称之美的民族心理在诗歌中的反映。（我们的建筑也讲究对称之美，大家可以看一下故宫的布局，事实上这种布局，在龙山文化已经有所体现，已经有5000年之久）

歌德的诗歌中表达过几乎一致的哲理：“你想看得更高一点吗？你就要爬得更高一点。”但是，我们中国人读起来不免要撇嘴了——这就是最伟大的西方诗人写得哲理诗吗？和我们仅仅存6首诗的王之涣比起来，相差真不是一星半点了吧？同样的，杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”，西方人难以理解：“两个黄鹂鸟在柳树上叫，一行白鹭飞到天上去了”这是什么好诗？我们小孩子也会这么说话啊——他们对中国诗歌的音韵之美和对称之美的认识实在是差得远呢！

4、 句法的灵活多变。“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”灵活到不可捉摸，朦胧之美，不可言表。我们可以把这些词语随便重组，例如“沧海明月泪有珠，蓝天暖日生玉烟”，后者“沧海明月有泪珠，蓝天暖日生玉烟”

即使无解，亦见其美。西方语言的语法特点决定，是不可能有这种组合的灵活性和理解的灵活性的。

5、 中国多所感，西方多所思。中国人多写情感与遭遇，西方人多写哲理与命运（宗教）。

6、 中国诗多通用意象  例如，大雁（乡思），月亮（思乡），杨柳（惜别），斜阳（惆怅）等等。这是一种程式化的表达方式，在中国戏剧中也多有相同的表达。

纠正几种误区

1、不要把中国的旧诗称为古体诗，这是不够严谨的。因为前人以入律不入律分为近体诗（入律），古体诗（不入律）。我们可以称为古典诗歌。

2、古体诗与近体诗高下问题。歌行体与古诗十九首、诗经的不同风格。许多人喜欢绝句和律诗，也有些人喜欢歌行体（例如《长恨歌》《春江花月夜》）所以有些人说古诗十九首水平不低于唐诗。但是，有些人是追求高古风格的，例如周作人就说中国的诗歌除了《诗经》和《古诗十九首》值得读两遍。唐诗宋词都不入他的眼了。这就是接受美学的问题了。怎么来理解这种不同的欣赏习惯呢？个人以为这是仁者见仁智者见智的事情了，大可求同存异。