在喜宴里谈自信
因为《妖猫传》的编剧王惠玲，所以重新开始看李安的电影。第一部选的是《喜宴》，但偏偏，王惠玲又不是它的编剧。
第一次看《喜宴》是在大学时期，那个时候满是懵懂无知，看得全是热闹，笑呵呵看着别人都说好，自然也要叫声好。
之后也重新看过几次，仿若是一首好的古诗，读来读去，能每一次都读出新的东西来。而年岁日长，光阴流转，读出来的东西也都不一样了。
《喜宴》是李安“家庭三部曲”的第二部，借着同性恋的外衣，来讲述父子两代人沟通和中西方文化碰撞的问题。
赵文瑄
迷倒众生
赵文瑄是李安带入行的，他帅气明亮。但是他让人最惊艳的表演，私心觉得并不是在李安的电影中。而是在李少红的《大明宫词》里。
古装片《大明宫词》不能不算是个另类，它当年造成的万人空巷至今还没有多少能与之相比。但是它又一点都不恶俗，甚至文艺得让人发指，如果将它放在现在来播出，恐怕都会被喷死。但是它却横亘在那个年代，让周迅，陈红，赵文瑄大放异彩。
尤其是赵文瑄。私心觉得好的角色遇到好的演员，就像是有缘分一样，跑都跑不了。武则天时代的男宠张易之，这让人一听，就大概是个嗤之以鼻的角色吧。可是你看剧中的他，随便那么一抚琴，一撩头发，一个嘴角上扬，武则天，太平公主甚至是全国的男女老少，全部败下阵来。这个男人的那股子自信，那种魅力，好像隔着银幕，投到了每个人的心里。所以即使是现在，到B站上去搜搜，输入赵文瑄，出来的大多还是张易之，实在是经典中的经典。
张易之的这个形象，文雅自信，唯有大唐的气度才能包纳吧。要放在现在，估计就会被批作妖了。但是仿佛从他的身上，我们能够看到盛世大唐作为中国历史上最浪漫开放的时代的影子。
经典中的经典
他那么自信，那么无所顾忌，完全就是一副盛唐气象啊！
《妖猫传》里那么多美景美物，营造出来的盛世大唐，和这个一比起来，就显得空洞且落于下乘了。
高伟同
高伟同从小都是乖小孩，连高妈妈都对邻居说，怎样都惯不坏他。可是到了美国，他却做了同性恋，有了个五年的恋人——赛门。于高家而言，这可是坏到了骨子里去了。
起初为了隐瞒这个事实，他们伙同落魄不得意的画家薇薇，上演了一出结婚戏码。却不成想婚宴又遇到高师长以前的手下，酒席越摆越大，稀里糊涂的，高伟光更是让薇薇怀孕了。怀孕这件事彻底的激怒了赛门，但是到了最后，因为怀孕，故事走向了一个相对圆满的结局。
电影的重点不是在故事上面，同性恋也只是为了增添冲突，结婚骗局，热闹的喜宴，各方的挣扎，都只是在探讨两代人的冲突，两种文化之间的碰撞。
这里只说说高伟同这个人。
他很出色，长相帅气，工作顺利。算是人中之龙了。高爸爸和高妈妈对他也是赞不绝口。
但是他很软弱，所以面对国内父母的催婚各种相亲安排，往往是能拖就拖，后来索性来了个假结婚的骗局。不到最后一刻，他都不愿意主动去向父母承认自己的取向。
他很情绪化。就像赛门向薇薇交代的那样，他一般不抽烟喝酒，但是吵架了生气了就会。所以去薇薇公寓收租的时候，一下子就心软，拿走一幅画抵做三个月的房租。所以在高爸爸被送进医院的时候，他不分时机场合一怒之下就向高妈妈坦白了所有。真是因为这种情绪化，一直到后来，高妈妈都觉得这只是暂时的，她的儿子会改过来的，都无法接受他是同性恋这个事实。
他渴望依靠。所以一找到机会就想和赛门云雨一番。渴望能够找到帮他脱离眼前这困局的法门。
软弱，情绪化，渴望依靠，换成一句话，那就是太没有自信了！
高伟同完全不相信自己能处理好整件事情，所以最后办砸了。可是正是因为此，他才显得额外的真实可感。生活里不就是这类人最多么。他的困境与其说是一个同性恋的困境，不如说是所有人的更合适些。
陷在感情和家庭里的人如果能够用理智二字来涵盖的话，那恐怕是他没有好好进入角色了。赵文瑄的高伟同不能说是多出彩，但是至少，没出错，已经算是好的了。
喜宴
电影给的主题太大。东西方文化冲突和两代人的冲突。越是大的东西，越是要从小的地方来表现才见神韵。
东西方文化的差距可以看薇薇的婚纱装扮，可以看那场闹哄哄的酒宴，各种我们熟知的闹法都放在一场酒席中，并且能够明显感觉到了导演的克制。
两代人的冲突主要集中在薇薇和高妈妈，高伟同和父母之间。其中高妈妈知道真相后对薇薇单独的那段谈话里，也能看到两代女性在面对同一个问题的不同看法。反倒是，高伟同和父母之间，虽然看似亲密，例如结婚的一大早给父母跪拜，然后高爸爸锤他的胸口，高妈妈咬他的手，可是完全没有思想上的交流，有的只是身体上情感上的给予。
有冲突才会有花火，有冲突才会有融合。
所以当故事走到了高潮，众人争端一起。反而是高妈妈和薇薇，高爸爸和赛门走向了妥协。孤零零将高伟同排除在外了。明明所有人都是围着他而出现的，最后的他还是在中心，可是身旁的人冲突完就连成了一个圈，没有他什么事情一样。
全片的结局是薇薇决定生下孩子。高爸爸走到安检，双手高举，似乎是在向这个异国的世界投降，他接受了儿子是同性恋的事实，也用自己的机智保住了自己的孙子。所以说，他到底死赢家还是输家？
也许所谓的冲突最后都不会有输赢，最后只能是妥协，彼此的妥协才能走向圆满。
这不是投降，是退场。
自信
看这个片子想的最多的反而不是里面说到的文化冲突，反而是自信，一种对本土文化的自信。电影里的高伟同和自信没有多发关系，来到美国之后，他已经将他少年时代的文化浸染丢得一干二净了。脑子不清醒，所以他才把事情弄得一团糟，人被动的跟着事情走，身不由己。
但是在高爸爸身上让人看到了自信。他早就听明白了赛门和伟同的争吵，可是一句不插嘴，甚至阻拦了高妈妈的询问。他私底下和赛门坦白一切，可是又有不漏声色，事情乖乖的照着他料想的方向去发展。这种对人，对事情的把握，让人不得不服气。
前面那个餐馆陈老板对高师长的那股子卑躬屈膝，让人很琢磨不透。可是后面一细想，就明白了。高爸爸实在是个高人啊，虽然最后高举的双手看似投降了，可是他并没有像世俗里的封建家长那样对儿子的感情横加评论，反而在赛门生日时包了个大红包，一再感谢他对儿子的照顾。这就是自信吧。是阅历和修养熏蒸出来的自信！
给你个大红包，生日快乐！
记得刚到美国赛门的房子时，薇薇点评高爸爸的一副字，说得老人家眉开眼笑。高爸爸是喜欢写字的，手稳心静，本不是常人。大早上，拉着儿子一顿疾步走，哪里还像个被病痛折磨的老人家啊！
疾风老人家
这和高伟同简直就是两个风格。高伟同的困境，是一方是无法完全融入西方精神生活，一方是又无法摆脱原生家庭成长背景的拉扯，所以苦苦纠结。反倒是高爸爸，只是走自己的路子，坚守自己的处世原则不偏不倚，自信满满，最后得到了自己想要的结果。
放眼现在当下，我们实在是太需要这种自信了。
骨子里的自信，一定是来自环境的一种浸染的，再加上家庭教育，成长历程，社会经历，方方面面的影响，才能烘焙出闪光而不刺眼的自信。
但是这种自信太少太少了。
