理性纯粹，少即是多——10件现代主义风格代表的名椅（一）

椅子的讲究，是相当的多。

从手工工艺时代的曲线到现代时代的直线，看似容易，在审美历程上却经历了一个接近50年代的过渡期。

时尚首选——巴塞罗那椅

设计师：密斯.凡.德罗

巴塞罗那椅是设计师密斯.凡.德罗( Mies van der Rohe)在1929年巴塞罗那世界博览会上的经典之作，为了欢迎西班牙国王和王后而设计。这件体量超大的椅子也明确显示出高贵而庄重的身份。当年的世博会德国馆是密斯的代表作，但由于建筑的设计意念独特，竟没有合适的家具与其搭衬，所以他不得不专门设计了巴塞罗那椅来迎接国王和王后。

“少即是多”(Less is more.)这句名言正是他在1928年阐述的建筑原则。

新艺术运动——高背椅

设计师：查尔斯·雷尼·麦金托什

麦金托什是新艺术运动产生的全面设计师的典型代表。他的平面设计具有鲜明的特征，特别是他的几何形态和有机形态的混合采用，简单而具有高度装饰味道的特征。他的设计风格很大程度是受到日本的浮世绘的影响。麦金托什早期的建筑设计一方面依然受到传统的英国建筑影响，另—方面则具有追求简单纵横直线的形式的倾向。设计的家具，特别是他出名的高背椅——Hill House椅（希尔住宅椅），完全是黑色的高背造型，非常夸张，是格拉斯哥四人组风格的集中体现。

现代设计的转折点——瓦西里椅

设计师：马谢.布鲁尔

于1925年设计了世界上第一把钢管皮革椅，为了纪念他的老师瓦西里·康定斯基，故而取名为"瓦西里椅(Wassily chair)"。他采用钢管和皮革或者纺织品结合，还设计出大量功能良好，造型现代化的新家具，包括椅子、桌子、茶几等，得到世界广泛的欢迎。

突出机械感——坐的机器

设计师：约瑟夫.霍夫曼

早期现代主义家具设计的开路人，是瓦格纳的学生中家具设计方面成就最大的设计师。他主张抛弃当时欧洲大陆极为流行的装饰意味很浓重并时常转回历史风尚的“新艺术风格”。因而他所设计的家具往往具有超前的现代感。在他的平面设计中，图形设计的形体如螺旋体和黑白方形的重复十分醒目，其装饰手法的基本要素是并置的几何形状、直线条和黑白对比色调。这种黑白方格图形的装饰手法为霍夫曼所始创，被学术界戏称为“方格霍夫曼”。

生活与艺术的联系——红蓝椅

设计师：里特维特

风格派最有影响的实干家之一是里特维尔德，他将风格派艺术由平面推广到了三度空间，通过使用简洁的基特维尔德于1919年设计的矮柜本形式和三原色创造出了优美而具功能性的建筑与家具，以一种实用的方式体现了风格派的艺术原则。

里特维尔德8岁时便师承其父制作家具，20岁开始学习建筑，深受工艺美术运动的影响。1911年他单独开设了一间家具店，1918年加入风格派。他一生设计了大量家具，其中红蓝椅无疑是20世纪艺术史中最富创造性和最重要的作品。

设计师和建筑家们对椅子都情有独钟，好多名家都设计过椅子。

好像椅子成为设计师必须要过的一关。

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