第六章：利益格局—中国跳棋游戏类型

“你死我活的象棋时代终结，多赢共生的跳棋时代到来”。2004年，我们提出“当前社会经济的总体格局是信息技术网络社会知识基础创意驱动型经济”的观点。在这一经济基础之上，需要一种新的意识形态，那就是从机械唯物主义式的竞争，转化为互为彼岸的合作。致力于构筑一个多赢共生的利益格局。

太极六合图

“太极六合图”（或可全称“太极阴阳上下六合图”），从图形上表达了中国文化所具有的“相对精神”的主张。用明末清初杰出的思想家、哲学家、科学家方以智（1611-1671）的《东西均》，一书开篇“扩信秘诀”的话说就是：“小中见大，大中见小；虚中见实，实中见虚；短中见长，长中见短；彼中见此，此中见彼”。

“太极六合图”以东西方两大信仰符号——将代表东方最高哲学的“太极阴阳鱼图”，与正反三角形合成的六角星（也称大卫星）图相完美结合，表达东西方思想在根底上同源而出，还要殊途同归。表征西方哲学（以细分、精确、理性、实证为导向），与东方哲学（以整体、模糊、感性、经验为导向）二者外表殊异，内在同构。

“太极六合图”绘于2003-2004年间，作为即将从雅典奥运到北京奥运周期所寓意的“人类智慧的千年盛会”之象征符号。寓意所谓“在地为刚柔、在天为阴阳、在人为上下”。以作为“易经之源”的河洛未分之形，作为破解中国“象数思维”密码的钥匙，融东西方智慧之大成，作文化之顶层符号设计。掌握领袖级思维创造的“源代码”，以树立面向世界的文化自信与共建时代新秩序的雄心。

“太极六合图”一言以蔽之就是“一分为二、合二生三、三生万物、万物归一。”即所谓“道生一，一生二、二生三，三生万物”，这里的三不仅仅是数字之三，更重要的是秩序之“三”。所谓，三生万物是以“三”为表征的秩序是万物由之生出的秩序。

这一哲学理念很好的表达了“金融”的本质——在交易中生生不息。一种内在的秩序感是金融系统所需要传递的根本意义。“太极六合图”所体现的恰是这样一种“秩序的秩序”。

“太极六合图”以正三角、反三角合成六角，体现辩证法的“正、反、合”。从中，可以参悟“交易”的本质、体现“金融”的本质，体现“网络”的本质和信息的本质，而正是对这些本质的把握，才能形成构建人类金融文化新秩序的合力。著于三百六十年前的孤传秘本《东西均》的作者方以智，融儒释道于一炉，集千古智于一身，汇东西方之大成，开黑格尔辩证法之先声。出身易学世家，与其父合著《周易时论合编》内附“图象几表”。将以象数符号解易之传统发挥到新高度，特别是为将中国传统哲学与由传教士带来的西方思想汇通做出开辟性贡献。

2012年4月25日，温家宝总理“斯德哥尔摩+40可持续发展伙伴论坛”上说：“中国是可持续发展的坚定支持者和实践者。在中国的传统价值观中，蕴含着可持续发展精神。两千多年前，中国古代哲学家就提出‘天人合一’、‘道法自然’的思想，倡导人与自然和谐相处，这是可持续发展追求的最高境界”。“太极六合图”所力图展现的就是这种境界。

从某种意义上说，人类最伟大的创意就是有关货币的创意，从作为交易记载的刻画纹样，到货币符号再到被富兰克林所赞誉的“复利”。展望21世纪，一种新的金融哲学与金融文化呼之欲出。这将有赖于以中国为代表的东方文化智慧与诞生于西方的现代金融思想的真正结合。21世纪的金融需要“基于底层的顶层设计”。

设计就是给事物以秩序，“太极六合图”是“设计的设计”。“设计是将物质与精神相结合，使其结果具有美的规范，并给予这个世界以丰富的思想和技法”。设计不仅是指对形状的设计，而是对政治、经济、科学、学术等人际活动的广大范围内都运用的语言。由于在日本明治初期，“设计”（design）一词被译成“图案”，妨碍了对本来广义的理解。

中国古代将主管“建筑”的官职称为“司空”，可以简单理解为对“空”的掌控。老子名言“凿户牖以为室，当其无，有室之用”。因此，在建筑设计之前应先形成一个关于“空间”的精神与形式（form）。同时，建筑设计完整程序应该包括三个环节——建筑的（1）信息创建（构思）；（2）信息表达（构图）；（3）信息嵌入（构筑）。

“太极六合图”作为东西方汇通之精神的形式，可以作为一种空间构思、构图、构筑的基本构架。激发思考、启迪创意，把握建筑的空间本质，率先实现从“物化人心”的建筑到“文心化物”之空间深刻转型。

宇宙会创意吗？如果宇宙不会，那么，我们这些自称能创意的人又是从哪里来的呢？如果宇宙会创意，那又是怎样一回事？这些问题一致萦绕于心。2010年1月英国《新科学家》杂志的一则消息，让我感到惊喜。因为，长久以来思考的问题，似乎有了些答案。

宇宙中的创意之网

消息称，在有关奇特晶体的实验室实验中，一个复杂的与“弦理论”有关的数学对称形态第一次呈现在真实世界面前，它就是248维对称结构。此前，也就是2007年，一个由18位数学家组成的国际专家组利用功能强大的超级计算机和编程技术，绘制出了E8的结构图（见插图）。这一成果可谓“数学中的人类基因组计划”，有望促使几何学、数论和弦理论等众多领域产生突破性进展。

找到一个能够解释宇宙所有力的“万有理论”是众多物理学家的终极梦想，比如著名的“弦理论”就是其中的一个尚待实验验证的候选。自从挪威数学家Sophus Lie于1887年发现E8数学结构群后，研究人员就一直试图彻底了解,这个由40多万个行和列组成的数字矩阵表达的超级复杂结构。2007年，物理学家加勒特·里希将E8作为“万有理论”的一个基础，并将E8称之为“最美的数学结构”。如今，一个截然不同的领域——超低温晶体实验中科学家发现了E8。

正如有学者指出：数学作为文化的一部分，其永恒的主题是“认识宇宙，认识人类自己”。在这个探索过程中，数学把理性思维的力量发挥得淋漓尽致，为人类的思想解放打开了道路。感谢上帝用美丽的数学来创造世界！

E8结构被不同领域的科学家关注，并通过数学计算、物理学研究和超低温晶体实验的种种殊途，向一个方向同归——宇宙万物其实都是单纯的几何！也就是说，描述全部粒子特性的所有代数方程式都是唯一数学对象几何表现的结果。

树立这个信念：宇宙是有秩序的，这个秩序是可以用数学表达的，去探索这种深层的内在的隐秩序。联想到明末清初中国杰出思想家方以智（1611-1671），提出的探寻物质世界的“质测”与探寻哲学世界的“通几”之学，进而“质测即藏通几”，以河图、洛书的“中五”范式，作为解释宇宙万物的根本出发点，解读创意的“宇宙密码”何为“探寻失落的秘符”。中国古人以独特的“象化思维”与天地参，用今天的话讲，不就是在试图建立一个宇宙“统一场理论”吗？

因陀罗网接近于“创意生态”系统

什么样的地方可以令创意生态欣欣向荣？简单说就是一个能够很方便进行“创意对话”的群体场所，当然，这种对话并不必须面对面。把握创意行为主体与环境的关系是理解本章的关键。不过，这个环境仅是一般所指的绿色意象下的“自然环境”，还应包括“社会环境”和“人文环境”。坚持“以创意生态为纲”的口号是“抓环境，促生产”。

《创意生态》中提到佛教大乘派中关于“因陀罗网”的描绘接近于“创意生态”系统。创意可以在任何地方迸发，即使身处沙漠，也可以有伟大的想法。但如果我们想将创意发展为“创意生态”，就需要“多样、变化、学习和适应”，而且要有足够的范围和规模。我们需要的地方是：有大量的人、活跃的市场、专项建设的环境和高速宽带网络。在这里，学习的速度很快，合作起来最轻松，新颖性也最受鼓励。

什么是一个令人心生“偏爱的地方”（Favorite Places）？一个大型组织，只要采取小群体的网络化运营，也能产生创意生态的自组织的效应。可以通过对工作空间的设计来鼓励这种对话的产生。理查德•佛罗里达在创意阶层的“3T”准则（人才、宽容和技术）基础上，增加了第四个“T”——“地域条件”（Territorial Assets）。查尔斯•兰德瑞（Charles Landry）则普及了“创意城市”的概念，他指出，“如果有这样一个地方，无论是一组建筑群、部分或是整个城市，具备一些能够产生想法和创新的软硬件基础设施，就可称为“创意环境”（creative milieu）”。

“互联网”是创意生态这个新鲜词最能令大家感到熟悉的例子。约翰·霍金斯认为“互联网: 世界上最具适应性的市场”，他指出：如果写作、作曲和制作视频、编写计算机代码、文字处理和摄影，都属于创意技能，那么有史以来最大的创意爆发正是由互联网所引燃的。这些事情大都是由以前被称为“公众”或“消费者”的人们所完成的。

今天，那些“物化经济”或“重复经济”中的优胜者，若对这场作者所称的“有史以来最大规模的自助行动和自组织实验”熟视无睹的话，那么就很难说其优势还能保持多久。“因为，与大多数企业和政府机构仍然持有的假设不同，为了具有创造性，创新性和富有成效，人们并不总是需要老板或把责权搞得界限分明。”

互联网的运行是通过合作与基于“侃天的市场”，而不是通过合同与基于“侃价的市场”。通过消除生产的物理限制和提供免费分销，互联网将生产的手段交到用户手中。传统经济学的中心是人为公司所用，而互联网则相反，它像其它“创意生态”系统一样，其中心是公司为人所用。互联网的增长是今天创意经济规模和范围如此巨大的主要原因之一。

信息技术、网络社会、知识基础是界定创意经济的前提。因为，离开信息化社会这个大前提，我们很难判定：为何人类历史上那些富有创意的时代并未被称为“创意经济”？信息社会的发展对人类空间观念的冲击是巨大的，相应的理论总结也已经达相当的高度，比如，曼纽尔·卡斯特(Manuel Castells)的《信息化城市》，以及《信息时代三部曲：经济、社会与文化》，即《网络社会的兴起》、《认同的力量》和《千年终结》。

《创意生态》试图将对创意的理解整合到对信息的认识中，进而，把对信息的理解整合到对空间的认识中，从而改变城市建设发展中的空间规划和设计观念。认识到这一点，对于园区建设的主导者、投资者、参与者来说是尤为重要的。

创意经济的特征是个体化与大规模创新

一个新的个体户时代正在来临。区别于上世纪80年代初的个体户，这一轮涌现的个体户是以大规模协同创造为特点，充分体现了经济发展的总体趋势——信息技术网络社会知识基础创意驱动。可以说，创意经济将成为中国新一轮改革开放的主流经济。之所以如此，是因为如约翰·霍金斯《创意生态》一书中所言：创意经济的规模和范围极大，“创意经济是有史以来唯一为个体作为个体而欢呼的经济”。同时，鉴于“人人都能创意”，故其准入门槛并不很高——只要拥有一台电脑、一个网络和一个有创造力的头脑，每个人都是全球化创意经济世界的一部分。

这些从事创意产业活动的个体经营者之理想身份是什么?英语世界中称为“Creative Entrepreneur”。有翻译为“创意企业家”或“创意英才”的，但思前想后，我觉得翻译为“创产家”或“创产事业家”比较合适，即“创造有意义资产事业家”。按照维基百科的说法，这样的人中最著名的包括理查德·布兰森、玛当娜、默多克等。

我认为，一个合格“创产家”的基本条件是：以投身创意经济为荣，并以创造高意义含量之资产为事业目标，即资产中的技术含量、艺术含量、学术含量高，因而富含信息与知识。他们有不同于世俗认定的诸如车子、房子、票子等成功标准，这些对他们来说只是工具而不是目的。创造、表达和分享有意义的信息是他们生活、学习与工作的一贯之道。他们的生存口号是“我们不为钱做事，但不做没钱的事”。意思是要有超越金钱的更高目标，但要善知钱，善用钱。

《创意生态》的第一章提出了以迎接“挑战：回到对人的关注”。他提到了从凡勃伦的“炫耀性消费”开始出现了对消费社会的探讨，乃至今天信息社会、在线经济、网络经济、知识经济等提法。他认为，所以这些命名都遗漏了一些至关重要的东西。因为“我们必须承认，存在这样一个动态过程——个体用想法探究并重塑（refashion）他们对这世界的个人理解”。

因此，作者主张“不应把人理解为‘经济单元’，而必须视其为独立自主的‘思想个体’”。关键在于如何将对“个体创意”的新认识与对“社会发展”的更广泛理解整合起来。颠覆对“经济人假设”，回到对人的关注，深刻理解“创意生态”。联系当前中国文化经济发展的现实，我们的确很难想象：仅靠一群惟利是图的“经济人”，凭借其趋利避害之本能，单靠所谓“无形的手”就能创造出文化繁荣的成果。

大企业靠垄断价格；小企业靠垄断价值

创意经济是把金融危机转化为新的商业机遇的力量把创意作为生产要素引入的传统产业的升级与发展中，金融危机引发的全球经济危机是一个机遇金融危机可以刺激中小企业转变生产要素和资本构成。中小企业应该努力成为价值最大化企业！每一个企业都可以找到自己的“垄断价值”创意经济可以送给中小企业一个图形“分形几何”——表达一个理念是：每一个企业都可以找到属于自己的一块独特空间该图示颠覆了市场占有率的概念，颠覆了规模经营神话！企业的生存之道是：找到属于自己本质能力的独特的价值领地如果你能驾驭创意和善于配置创造力资源，那么你就能超越红海或者蓝海因为，你可以把红海变为蓝海！

创意经济时代企业面临的是：世界观和认知图像的转换，小的是美好的！最小的就是大的！创意的三大基本特点是：个体、特色和意义；如果要想成为创意型企业，就必须使自己努力满足上述三个条件：1、企业的生存源自企业家及企业团队成员的创造力；2、企业经营具有个性鲜明的特色；3、企业在努力追寻意义，从而成为一个受人尊重的品牌！

创意农场与绿色植物

创意生态学是指用“生态学”的眼光来看待创意经济，一个生态系统包括生物环境、生产者、消费者和分解者。其中，生产者是能利用简单的无机物合成有机物的自养生物，能够通过光合作用把太阳能转化为化学能。不仅供给自身的发育生长，也为其他生物提供物质和能量，在生态系统中居于最重要地位。在淡水生态系统中生产着主要是浮游植物—藻类，以及一些生长在浅水中的有根植物或漂浮植物。森林和草地生态系统中的生产者是绿色植物如草本植物、灌木和乔木。

讨论“创意经济”与“创意生态”，说到底，就是一个国家和地区能否有效的建立“创意生态型经济组织”的问题。正如工业经济的核心产业是能源业、制造业和金融业，创意经济的核心产业是创意产业。

既然创意产业是基于个体的创造力、才华和技能的产业，则创意经济严重依赖“有创造力的劳动者”。这是“创意经济”区别于传统经济的最大不同。谁能把“有创造力的劳动者”组织起来，谁就会取得世界经济竞争的优势地位（美国竞争力就在于此）。我们千万不要用数字指标忽悠自己，以为当中国经济总量在某个数字超过美国某个数字的时候，中国就“赶英超美”了。美国能生产《阿凡达》这样引领世界潮流作品，中国需要多长时间才可拥有这种能力？

以动漫产业为例，动漫画家就是“生产者”，就是可以进行光合作用的绿草。营造创意生态，培育动漫产业，就是要让他们能够得到适合的土壤、水分、养料和阳光。大多数创意阶级对物质财富所求不多（他们有更高层次的需求），在经济中是投入产出比最高的产业环节，可说是“给点雨露就滋润；给点阳光就灿烂”。在创意经济的生态系统中，作为原创者和创意者的人，就好比是生态链条中的“生产者”绿色植物，他们是创意经济产业生态的基础和最重要的部分。

国外动漫产业“创产价值环”很清晰：先在杂志上连载—选择读者反馈好的发行单行本—改编成动画片—制作衍生产品—开发游戏。从产品创意形成到生产、销售及衍生产品的开发，形成了首尾相接的一条龙。但是，传统经济世界的财富天平，有不向原创者倾斜的习惯。2009年，由旅日作家莫邦富写的《日本动漫画家难以糊口》引起广泛注意。

文中提到，日本动漫作家演出协会2008年秋末冬初，对日本国内的漫画作家群体作了首次全国规模的调查，根据调查报告，加上创作之外的其他收入后，以制作动画为主的人平均年收入也不过105万日元，创作原画的约232万日元，副导演约333万日元，导演495万日元。按年龄来分，20来岁的画家平均年收入105万日元，30来岁的约213万日元，40来岁至60来岁的才达到400多万日元。而折成小时工资来看，制作动画为主的人为298日元，创作原画的为689日元，导演为1412日元，工资水准低得惊人。

赫赫有名的世界动漫超级大国日本尚且如此，那么中国动漫原创者的生计又能如何呢？国内著名动漫画家梁小龙表示：漫画创作队伍生存现状不容乐观，如再没有相关的扶持政策，将会造成动漫人才的大量流失。动漫画家所从事的是创造性劳动，这就意味着他们在待遇和收入方面要有独特和完善的机制。但目前国内的动漫画家在稿费、版权、利益分配、评级制度、奖励、鼓励等方面，都得不到很好的政策保障，这使得一些创意和想法只能存在于主创人员的脑海里，没有办法变成实际作品。其后果是，动漫画家要么接着画漫画但只能闭门造车，要么干脆改行去干别的。”

营造创意生态，培育动漫产业的路还很长。综合有关各方的观点，国内动漫业问题主要表现在以下方面：（1）缺乏能够解释“动漫产业”的经济理论；（2）缺乏对原创群体和培育体系；（3）缺乏动漫产业领域的明星和领军人物；（4）缺乏商业的规范模式和金融资本的介入与支持；（5）缺乏有国际影响力的品牌产品。表明国内动漫产业的“创意生态”环境还不良好。

特别是，现有的经济理论和商学院课程，无法有效解释动漫产业经济内在规律，直接影响到产业政策制定的合理性。从工业经济的“点石成金”到创意经济的“画纸成钞”，是人类创造财富能力的一次范式升级。工业文明之所以超越了农业文明创造财富的能力，就在于它以规模化、产业化的方式实现了“点石成金”，且不断提高效率。工业文明作为一种财富体系，其经济学基础是建立在“物质——能量”范式上的。如今，以“信息”为范式的财富体系正在崛起，它的特点可比喻为“画纸成钞”。动漫业在全球范围的兴起，则是对这种创富体系最直观的一种表达。目前，商学院课程的理论基础，总体上是建立在经典经济学框架之上的，因此，在分析类似动漫产业创意经济活动案例的时候，有时会面临一些解释上的困境。

作为创意经济领域的代表产业，动漫业可说是中国文化创意产业普遍生存状态的一个缩影。总之，让我们关注创意经济生态系统中的“生产者”——绿色植物们，培育创意产业，除了有更多的食肉动物外，还是多长些绿草吧！

创意生态中，合约就决定一切价值

在“创意生态”中人们如何正确行事与签订合约？因为，在“创意生态”中，合约就决定一切价值。由于拥有数量庞大的独立工作者，再加上强调“新颖性”的原则，“创意生态”内的合约数量比在它之外的会更多。审视人们准备开发“想法”并对其进行谈判时的行为。由于涉及到供需关系，在全书中最接近传统的微观经济学，描述了两个或多个人对“某想法之未来”的有关事项进行谈判时的情况。

作者认为，鉴于创意化生存是寂寞或孤独的，所以，要弄清查尔斯·莱德比特（《在稀薄空气中生活》、《我们思考：大规模创新而非大规模制造》等书的作者），这类创意人究竟在做什么并不容易，不过显然他们在某些方面颇为精通。他思考、倾听、有个想法、与人交谈、著书立说。这类角色由来已久，依赖“多样性”和“改变”，并习惯于通过“学习”来提高“适应性”，现在这些已被看作是我们生活方式的核心，更重要的，这些也已经成为我们工作方式的核心。为此，需要建立新的合约关系。

本章标题直译为“就不确定性而谈判”，为创意生态进入微观经济活动引进一个新的术语——“协熵”，以替代常规的“协商”。鉴于创意可以“降低或驾驭系统的无序度”，从而发挥“消除或利用不确定性”的作用。所以，不妨说创意经济合约的目标在于超越“经商”的“营熵”。

因此，如作者所言：创意工作者需要清楚什么时候该从意向阶段进入正式签署协议阶段。为时过早或过晚都有可能出问题。在这些谈判中的主要因素包括以下十个方面。

连续改变（Serial change）。理解“想法”的“连续性”本质，可以帮助我们认识价值是如何产生的。一个想法化为价值的过程是连续的，层层递进的。

小生境（Niches）。小生境是一个让你感觉舒适自在的地方：你认识那里的人，也知道他们胜任何事。如果你找不到合适的领地或“小生境”，那就自己创造一个。一旦清楚自己的“小生境”和差距所在，我们就会更迅速地成功。

个人差异（The personal difference）。在商业合作中的价值。评价方式是拿作品说话。以这种方式运作的人，经常会置“个人考虑”于“商业打算”之上。

新颖性（Novelty）。新颖性成为价值创造活动的核心。不断涌现的“新颖性”，是演化经济学的思考的中心。创意过程的特征之一是不断“改变”和“适应”。一棵植物通过不断在“小生境”中占据更好的位置而变得更能适应环境，这通常用其在“能量链”中所处的地位来衡量。创意人通过“想要改进它”而适应他们的“小生境”。其改进倡议也许不为别人所接受，但他们认为自己正在改变就已经够了。

含意的不确定性（Meaning is uncertain）。创意有价值在于它表达了意义。有时，意义显而易见并被广为接受；有时，意义隐而不明或引发争议。

价值的不确定性（Value is uncertain）。创意工作者将一直面临这样的选择：究竟是用“想法”生成更多的“想法”，还是聚焦一个想法然后嵌入到产品中。

需求的不确定性（Demand is uncertain）。正是由于存在种种“无人知晓”的因素，引发了人们对“商业模式”效用的怀疑。许多商学院运用案例教学来帮人们理解“过去的成功”，现在应当格外谨慎。因为成功的因素本不易判定，更谈不上复制所谓成功经验。

网络型办公室（The network office）。网络型办公室与传统层级化办公室的管理方法不同，主要体现在如何管理协同工作方面。大家一般基于互利原则会愿意帮忙：这次我帮你，下次你也帮我。这种合作是创意生态中最常见的人际关系形式（form）。在这当中人们会发现，靠斤斤计较所带来的利益，可能远不如互惠共生与协作带来的回报高。

著作权是通货（Copyright is currency）。著作权、专利权、商标权和其他知识产权（IP），最好被看作是一种可以被创造、花费、购买和出售的资本性资产（capital asset）。创意工作者需要娴熟地运用知识产权的法律法规，并了解是否应该，以及何时、何地去行使对该资产的所有权。这些决策是影响谈判中议价能力的主要因素。

混杂的组合（Mixed portfolios）。有的农场只经营单一的作物或牲畜，而且他们的工作思路同程式化的工作团队类似，再加上很少同外界交流，所以比不上复合经营，具备多元知识背景的农场更健全有力。那些正在培育“想法”的人如果具备融合不同范围知识；协同不同领域生产；调整不同性质关系的能力，也会具备类似的优势。

像奴隶一样工作;像国王一样命令;像上帝一样创造

这个命题出自一家美国公司出版的关于创新企业经营著作的扉页上。是的，在一个真正的创意生态社会中，为人们提供了这样的可能：我愿意“象奴隶一样工作”，因为我可以“象国王一样命令”，由此，我便“象上帝一样创造”。这个命题是创意产业发展必将带来人类思想史上的一次飞跃，这一飞跃是建立在马克思天才式预言的基础上的——一切人将在创造性的实践中，从必然王国走向自由王国！

这个命题，是理解创意哲学的基础命题。简单说，哲学是对智慧的追求，那么，创意哲学就是对创意智慧的追求。当人们要追求更高质量的更符合个人意志的生活，追求人的全面发展，追求感官的全面解放时，人的本质力量便可能得到全面实现。这就是“创意哲学”的基本内涵。创造面前人人平等。创意面前人人平等。这种看似生硬的概括背后，蕴藏着比“法律面前人人平等”更真切的逻辑。

马克思在《关于费尔巴哈的提纲》中说：“以往的哲学家们只是用不同的方式解释世界，而问题在于改变世界”。我们要从指导中国创意产业的实践出发，紧紧把握当今世界的时代精神，建构汇通东西方哲学精华的“创造哲学”，为人类创意产业变革提供哲学的基础。

因为，解释创造是人类一切伟大哲学与宗教的开始——故有《易经》之“大哉乾元，万物资始”；故有圣经之“起初神创天地”；故有印度教的创造、保护和毁灭三主神；故有老子之“无中生有”、“始制有名”；故有马克思和恩格斯之“劳动创造人”；故有中国俗语之“自从盘古开天地”……历史上的宗教或哲学体系都是关于创造的基本解释，或者说，都是以解释宇宙与人类之创造为其开篇或逻辑起点的。

这个命题及其相应的创意哲学，是从二元对立到三元共生的哲学，是建立在21世纪自然科学最新成果之上的东西方辩证法历史性的统一之后的一种哲学建构。这种哲学的基本个性体现在其所具有的三大思维范式上——跳棋思维：两败俱伤的象棋时代终结，多赢共生的跳棋时代到来；信息思维：能量思维、物质思维和信息思维的三位一体；序变思维：量变、序变和质变的统一。

总之，创意哲学，以在国际上具有广泛认知的“中国跳棋”为隐喻，向世界呈现出一种新的“大棋局”——网状分布和六方多元的棋盘格局，不分“王、侯、将、相”的种姓贵贱或“军、马、车、炮”职业分工的跳棋棋子；相互搭桥、竞争合作、没有伤亡的游戏规则，终局就是开局的和谐循环，这种种特色都使得中国跳棋可以成为创意时代人类共同认知图像的理想表达。

创意哲学，将是东西方哲学汇通的一条捷径；创意产业之路，是人类共同创造美好未来的必由之路；创意社会，是地球村的理想生态。全世界的创造者，都应当在人性解放、平等创意、自由创造、共同繁荣的旗号下，联合起来，共建“自由人的联合体”。最后，再次重申这个命题的要义：一切人将在创造性的实践中，从必然王国走向自由王国！

什么是产业联盟？

产业联盟：是指出于确保合作个方的市场优势，寻求新的规模、标准、机能或定位，应对共同的竞争者或将业务推向新领域等目的，企业间结成的互相协作和资源整合的一种合作模式。

联盟成员可以限于某一行业内的企业或是同一产业连各个组成部分的跨行业企业。联盟成员间一般没有资本关联，各企业地位平等，独立运作。由于企业的联合，产业联盟能在某一领域形成较大的合力和影响力，不但能为成员企业带来新的客户、市场和信息，也有助于企业专注于自身核心业务的开拓。

相对于企业并购等模式，产业联盟能以较低的风险实现较大的范围的资源调配，避免了兼并收购中可能耗时数月乃至数年的整合过程，从而成为企业优势互补、扩展发展空间、提高产业或行业竞争力、实现超常规发展的重要手段。

什么是创意产业联盟？随着创意产业全球的广泛兴起，创意产业联盟应运而生。由于创意产业自身领域跨度较大的特点，所以产业联盟是创意产业发展的基本形式。目前国内的创意产业联盟以行业协会的性质开展工作的较多。但是，由于创意产业社会化小生产的性质决定其很难按照行业协会的模式来发展。为此，本人提出，创意产业联盟在法律地位上是独立法人联合体——创意产业联盟的成员可以包括：事业法人、企业法人和能够具有法人地位的自然人

产业联盟的好处可以说十分显著，相对于企业并购等模式，产业联盟能以较低的风险实现较大范围的资源调配，避免了兼并收购中可能耗时数月乃至数年的整合过程，从而成为企业优势互补、拓展发展空间、提高产业或行业竞争力、实现超常规发展的重要手段。

创意型产业联盟的类型（借鉴技术型产业联盟）实践中产业联盟主要有四种类型，它们在企业创新中发挥了重要作用。

1.研发合作产业联盟

研发联盟是创新中常用的企业间组织，其目标是解决产业共性技术问题。研发联盟在企业创新中的具体作用是：低研发成本、分担研发风险。技术研发的投入越来越高、不确定性越来越大，单个企业难以单独承担研发的成本和风险。研发资源互补。技术的融合趋势和企业的专业化趋势，要求产学研之间加强研发合作，通过资源互补共同完成创新。共同学习。企业越来越重视学习，共同学习包括共同学习国外先进技术、联盟成员间相互学习彼此特长两个方面。缩短研发周期。竞争的全球化要求企业不断缩短技术研发的周期，通过产品先发获得市场先机，研发联盟集中产业力量加快了成员企业进入市场的速度。

2. 产业链合作产业联盟

产业链联盟的目标是打造有竞争力的产业链。产业链联盟在创新中的具体作用是促进创新产品尽快形成有竞争力的产业链。创新产品在市场的竞争力依赖于整个产业链的竞争力，即创新产品需要获得上下游的产品配套，并且配套产品要有市场竞争力。创新产品的产业链往往难以依靠市场机制快速形成，产业链联盟通过企业间合作促进产业链的形成。

3. 市场合作产业联盟

市场合作联盟的目标是共同开发市场。市场合作联盟在创新中的具体作用是：联合开拓创新产品的用户市场。由于单个企业不愿独立承担创新产品的市场启动成本，或者创新企业实力太弱缺乏独立开拓市场的实力，创新企业通过产业联盟共同开拓创新产品的市场。

通过联合采购降低创新产品的成本。中小企业在创新产品发展初期难以达到规模经济，联合采购是创新型中小企业降低采购成本的重要手段。

通过共享基础设施降低创新成本。企业在创新需要共享一些基础设施，包括共享实验设备、共享检测设备、共享数据库等等，以降低创新的成本。有些共享设施可以由市场提供，有些共享设施由于专用性强市场难以提供，产业联盟是较好的解决方式。

通过网络互联实现需求方规模经济。有些创新产品具有很强的网络特性，创新企业之间实现网络互联可以提高消费者福利，从而促进创新产品的市场化步伐。

4. 技术标准产业联盟

技术标准联盟的目标是制定产业技术标准。技术标准联盟在创新中的具体作用是通过技术标准实现创新技术的商业化。技术标准本身具有公共产品特性，但是部分技术标准包含了大量创新技术及相关知识产权，这类技术标准关系到巨大商业利益，成为企业积极争夺的对象。通过技术标准联盟制定竞争性技术标准，有利于新技术应用，有利于整个产业的发展，有利于保护消费者利益。