为什么练楷书进步很慢

我最开始，接触的楷书，练习柳公权和颜真卿的临摹，大概临摹了几个月的时间，就感觉自己到了一定的瓶颈期。

为什么练楷书进步很慢？
为什么练楷书进步很慢？

这时候遇到了好友，他在练习和临摹隶书，我看着觉得很有韵味，就业推翻自己原有练习的字体，重新进行学习，就有发现了一种新的境界。

为什么练楷书进步很慢？
在字体的力度和深度上都有了增长，这时候再去看颜真卿，柳公权的字时，会有另外一种欣赏的美感存在，更懂得欣赏，楷书中这两个书法大家，字体真正美在哪里？原来并不是工整，笔画做到该有的折痕就能达到的美感
直到后来，我又重新遇到一个老师，她梳理出了一套，临摹字帖的书法的心得时，按照这样的临摹顺序，去临摹，记忆字帖内容。
为什么练楷书进步很慢？

也是按照这样的节奏，从篆，隶，楷书，行，草，这样的感受不同字体，给我们带来一种对于书法，艺术欣赏里的力量。
虽然我们最终会找出一种最爱的字体，可是在学习的过程中，这些东西都是不可缺少的。
我也是在这样的过程中，书法在不知不觉中，有所提升。
我也才意识到，原来书法的进展历程，直接代表着书法的成长史，也是我们个人在瓶颈期时应该找寻的，

为什么练楷书进步很慢？

另外还有一点感触是，我们的审美观的提升，有时候，会因为学业和工作的关系，而把练习放下，过一段时间，本以为会拉下很多。可当重新拿笔时，会意外的发现，又有一种新的书法感觉，让你找到更好的书法体。当我和朋友探讨时，发现我们虽然暂时放下了手中的笔，可我们并没有放下对艺术的学习，我们在间隙期间，有学习更多的 美术，艺术史，看更多的书画展，艺术藏品之类的，我们对于艺术的欣赏史从更大程度上，提高了我们对于书法的鉴赏能力，这在一定层次就业帮助了我们的练习。
俗话说，认识高，行走才能高，当我们的进步缓慢时，是不是得考虑自己的审美也到了一定的瓶颈，促使自己的练习，也无法有更大的进步呢？
以上也只是个人的心得体会，仅供参考！