温文尔雅平易近人的大师---黄晨星教授带领我们领略不一样的小提琴
黄晨新教授简介：
上海音乐学院副教授，硕士生导师，文化部优秀指导教师，中国音乐家小提琴专业学会理事。
出身音乐世家，九岁以第一名考入上海音乐学院附小，直升附中，大学，毕业于上海音乐学院和莫斯科柴可夫斯基国立音乐学院，师从著名小提琴教育家郑石生教授和俄罗斯小提琴教父EDUARD GRACH教授。
四次获文化部颁发的全国优秀指导教师奖，两次上海文艺人才奖，搜星中国全国优秀教师奖，六次贺绿订奖，七次唐氏基金奖等。
学生曾获过罗马尼亚布加勒斯特国际小提琴比赛第一名，意大利珀斯塔契尼国际小提琴比赛获第一名，哈萨克斯坦国际小提琴比赛第一名，贝多芬国际小提琴比赛青年组第二名，香港国际小提琴大赛专业青年组第一名。
日本冲绳国际成人音乐比赛第二名和勃拉姆斯小提琴比赛第二名等。国内在文华奖全国专业小提琴比赛和金钟小提琴比赛中，学生获奖人数达12名。聘为第13届，14届，16届，22届罗马尼亚国际小提琴比赛评委，意大利第15届国际小提琴比赛评委，斯特拉第瓦利第三届国际小提琴比赛评委，香港国际小提琴比赛评委，维也纳贝多芬国际小提琴比赛评委，美国奥伯林国际小提琴比赛评委以及CCTV小提琴大奖赛和十一届全国专业小提琴比赛评委。
在美国，英国，法国，德国，俄罗斯，罗马尼亚，新加坡，香港，台湾开大师班和音乐会。
她在学术研究方面也很有建树，曾发表学术论文多篇，出版了专著 《小提琴调式音准强化训练》、《小提琴手指技能强化训练》、《小提琴换把训练系统教程》、《小提琴和弦技法专题训练》、《小提琴同名调音阶体系训练（四个八度）》、多媒体教材《小提琴教学与钢琴伴奏》以及《中国作品八首》等。
温文尔雅平易近人的大师---黄晨星教授带领我们领略不一样的小提琴世界
我默默的走在黄晨星老师背后，心里激动不已，第一次和大师这么近距离接触，小心脏扑通扑通的跳，赶紧拿出手机拍下老师的背影，“咔嚓”。糟糕！我忘记关声音了，顿时觉得好尴尬，但愿黄老师不要介意。
进入会场，课程随着琴声响起就正式开始了。黄晨星老师静静的坐在一旁聆听，尊重每一位演奏者，无论年龄，无论优劣，从不打断，待演奏完毕，她才优雅的站起来并开始讲解乐曲的背景，作者，以及创作后形成的风格，这些都是对乐曲处理之前的必经阶段。
温文尔雅平易近人的大师---黄晨星教授带领我们领略不一样的小提琴世界
在类似于西班牙的作品中，比如萨拉萨蒂的《卡门》《拉罗》等作品，附点节奏是靠后的，以突出人物形象，像一位活泼俏皮的西班牙女郎。首先，如何突出人物形象，可以通过声音的方向感体现。比如这个作品开头的处理可以细化成这样：声音不要太生硬，弓段用长一些，并带有揉弦，以突出（第一个形象打开的状态）婉转（第二个形象含蓄收拢的状态）突出（第三个往前）婉转（最后一个往后靠）la-do si-la re-la si带出下面的音符。每个音都有自己的形象，有往上走，有往后走，有往前走，有往后走。这样声音才能引起人们听觉上的注意力，如果乐曲没有形象，表达不清楚，就像电脑的乱码一样，让别人无法明白你的意图。
其次可以通过分慢速弓、中速弓、快速弓来呈现。中速弓的特点是稳定。快速弓的特点是封住一个点，并迅速放松。通常用的比较多而广的是变速弓，弓头是一个勾弦的音，中弓是一个中速稳定的音，弓尾是一个快速带动的音，这样拉起来声音才会活。
拉琴的人心中一定要有热情，并有一定过硬的专业知识，否则演奏都会过于死板。
由于上课的年龄层次不同，作品不同，讲的也差异较大，低龄层初学者，以左右手基本技巧为主，右手从手指关节，到手腕，到小臂最后乃至大臂都是属于一个系统的。就像全身经脉打通一样非常放松，非常顺畅。有问题的右手，通常运弓处于一种病态。要不就是手指关节僵硬，无法灵巧的运动，要不就是手腕僵硬，无法随弓而动。而对于这些问题，黄老师有一套非常好用的手指操，我也是受益于这一套手指操并践行于实践教学过程中多年。
稍微有些基础的小朋友，拉一些入门级的协奏曲相对来说，既好听又实用，将一些换弦技巧也并入其中，对孩子提升很有帮助。
温文尔雅平易近人的大师---黄晨星教授带领我们领略不一样的小提琴世界
运弓的过程中并不是所有的力气都在一个点上，它随时在转换，譬如弓根的时候力量是靠后的，集中在小指部分，拉到弓尖部分时力量是靠前的，集中在食指部分。转换过程中弓子在弓根时不要离弓，以达到连贯的目的。
左手手指按指时，关节要能立住，并有正确的发力点，而不是处于一种缺钙状态，一按指就发软。
巴赫，莫扎特作品，属于“素颜”曲，拉的不对就是不对。没有一定的专业基础和理解能力，最好还是不要轻易接触。巴洛克时期的作品弓子不要用的太满，十九世纪以前的弓子并没有现在的这么长。以前通常都是在宫廷教堂演奏，所以并不需要那么响。以前只要求声音好听而并不要求音量。直到后来音乐进入民间，音乐厅大了，而音量太小，在历史的演变中，弓子通过不断的改良，最终变成现在我们所见到的样子。
在拉这个作品时要用上前面讲的右手重心转换动作，拉弓时往小指走，推弓往食指走，并用上后附点的节奏。声音呈圆形，拱形，不是硬绷绷的直线条。
巴赫的作品是以处理和声为基调，每个单音串起来，实际就是一组和声。大和声明亮，小和声暗淡。所以不像浪漫派的作品有那么多丰富的情感处理，巴赫的情感就是根据和声定论的，与个人情感无关。巴赫属于纯理性。
巴洛克作品的谱子中常标有倒三角，点，横等记号。点：短，并离弦。倒三角：拉足，但要停住。横：不能离弦。
拉琴的最高境界是：要有一定的品味，审美。如何培养品味和审美？可以去听很好的音乐会，跟很好的人在一起交流，多参加高等级的夏令营之类。接下来就是严格的要求自己去做各种动作，打通自己的关节，练好自己的控制力。练好控制力加上品味和审美，想不拉好都难。
温文尔雅平易近人的大师---黄晨星教授带领我们领略不一样的小提琴世界
这就是我们平易近人温文尔雅的黄老师，用她的讲述和琴声感染了在场所有的听众。更加激励了我向音乐道路上不断前行，但愿我的女儿也能在通往音乐圣殿的学习之路上，不断探索，不断的汲取知识，让她为自己的音乐梦插上翅膀，飞向更自由的天际。
