《设计学概论》笔记-第三章第三节05

四、陶瓷

（一）瓷器和陶器的主要区别

1、胎质不同：陶器用黏土，烧成较粗松；瓷器用瓷土，烧成很坚致。

2、用釉不同：陶器大半无釉，或用釉粗陋；瓷器一定有釉，而且釉料越来越精致。

3、火候不同：陶器较低，约800℃左右；瓷器较高，约1200℃左右。

（二）中国陶瓷的发展

1、从陶器发展到瓷器：经历了漫长的过渡阶段，那就是半瓷质陶器，瓷质陶器远在殷商时代已经出现，至汉代渐趋成熟，原始瓷器施有釉料，釉色青黄，故称“原始青瓷”。到了六朝，青瓷已经完全成熟，取代了铜器和漆器的地位。

2、六朝的青瓷：

（1）六朝的青瓷产地以浙江地区为中心，并且逐渐形成“南秀北雄”的不同风格，正式奠定了南瓷器两大体系。六朝青瓷以青瓷鸡头壶和仰覆莲花尊最负盛名。

（2）六朝青瓷造型设计丰富多样，以仿动物造型为主（鸡头壶），同时仿植物花卉的造型与纹饰设计也已经出现。

3、隋唐两代：

（1）青瓷以南方浙江的“越窑”为代表，越窑的特点是，胎骨较薄，施釉均匀，釉色青翠莹润。白瓷以北方河北的“邢窑”为最佳，邢窑与越窑齐名，因而有“南青北白”之说。

唐瓷装饰以花卉纹为主，装饰方法繁多。其中釉下彩是先在素胎上画彩，然后上釉，这

是迈向彩绘装饰的开创性的一步。

（2）唐代最具特色的陶瓷器还数被称为“唐三彩”的三彩釉陶器。它主要采用黄、绿、白三色釉料，利用铅釉易于流动的特点，造成淋漓变化、绚丽华滋的效果，深受人们的喜爱，还远销到阿拉伯地区和欧洲各地。制作地点主要在长安和洛阳两地。

唐三彩（唐）（名词解释)：

（1）唐三彩，是一种低温铅釉的彩釉陶器。因为它经常采用黄、绿、褐等色釉，在器皿上构成花朵、斑点或几何纹等各种彩色斑斓的色釉装饰，所以称为三彩。此外也有涂蓝釉的，出土数量甚少，亦较珍贵。这类作品，大抵流行在开元时期。满施蓝釉的陶驴，是一件杰出的作品。

（2）唐三彩的制品，可分为器皿、人物、动物三寒。几乎包括了生活使用的各个方面水器、酒器、饮食器、文具以及家具、建筑模型等。各种壶、杯、盘、盒、炉、奁、柜、枕等，都是样式新颖，色彩绚丽。其中如丸壶，又称万年壶，是藏骨灰用的，形体浑圆饱满，壶身近于球体，风格优美，体现了唐代丰满健实的艺术特色。唐三彩人物，塑造有妇女、文官、武士、牵马俑、胡俑、天王等，大体都根据人物的社会地位和等级，刻划出其不同的性格和特征。唐三彩动物，有鸟、狮、骆驼、马等。

（3）唐三彩是用经过精炼的白粘土制胎，两次烧成的。它首先用千度左右的高温烧成陶胎，挂釉后再经900℃左右焙烧。因为它用料精细，制作规整，所以不变形、不裂缝、不脱釉。根据器物的不同品种，唐三彩采用轮制、模制和塑料等制作方法。

釉下彩

釉下彩是瓷器釉彩装饰的一种，又称“窑彩”。有釉下彩是陶瓷器的一种主要装饰手段，是用色料在已成型晾干的素胚（即半成品）上绘制各种纹饰，然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉，一次烧成。烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边，表面光亮柔和、平滑不凸，显得晶莹透亮。

4、两宋时期  

（1）两宋时期，中国陶瓷生产得到空前发展，官窑、私窑如雨后春笋在全国各地兴起。青瓷以汝窑、官窑、钧窑、耀州窑和龙泉窑（哥窑、第窑）成就最高。

①河南汝窑：以淡天青为主调，色感清逸、高雅，号称宋代五大名窑（汝、官、哥钧、定）之冠；

②河南钧窑：釉色青中带红，风格妍丽，呈乳浊现象，称“窑变”；

③陕西耀州窑：釉色呈橄榄般黄绿，主要用刻花、剔花的装饰手法，有浅浮雕效果，所饰植物纹样枝健叶茂、浑厚饱满，颇具唐风余韵；

④浙江哥窑：釉色呈粉青或米色两种，釉面布满冬天江河冰裂般的开片，别具一种自然、古朴的意趣；

⑤龙泉窑（第窑）：属南方青瓷体系，胎薄釉厚，器皿转折处釉薄露出胚色，称为“出筋”，釉色呈翠青或粉青，晶莹清澈，润如碧玉。

宋瓷在造型与装饰设计上都有许多独创性的成就，其中尤以梅瓶的造型最具鲜明的时代特色。

梅瓶：梅瓶是一种小口颈短、丰肩圆润、瘦底、圈足的瓶式，以口小只能插梅枝而得名。

（2）宋代南北的白瓷（宋代的白瓷已有了南北的区别）

①河北定窑：白瓷釉色白中泛黄，色感暖和，釉薄透胎。

②江西景德镇窑：白瓷白中泛青，明澈温润，色质如玉，称影青瓷。（两窑均以刻花、印花装饰为主）

③河北磁州窑：白瓷白色微黄，装饰方法独特，结合中国画的技法，以毛笔在瓷胚上绘画，内容多人物、山水、花鸟。

④江西吉州窑：黑釉瓷，独创木叶贴花和剪纸贴花的装饰手法，形成真切自然，形简趣浓的独特风格。

（3）宋瓷的造型和装饰设计（宋瓷在造型与装饰设计上都有许多独创性的成就）  P99

①造型样式丰富：宋瓷中的玉壶春瓶、梅瓶、葫芦瓶、凤耳瓶、提梁壶、诸葛碗等都是前所未有的新品种。

②造型风格：简洁优美，比例尺度恰到好处，达到非常完美的境地。

③宋瓷的装饰手法：刻花、划珍珠地、绞胎、开片、呈兔亳、油滴和玳瑁状的结晶釉，木叶贴花、剪纸贴花和釉下彩绘等，既有传统方法的继承，亦有创新之法。

④装饰题材：一反过去习惯的规矩图案，代之以清新活泼的飞鸟、草虫、山水、人物、诗文书法等；装饰表现挥洒自如、简练有致。

5、元代瓷器：景德镇成为全国的制瓷业中心。元瓷的突出成就，是烧成了青花和釉里红瓷器。元代青花瓷器，被称为“白地蓝花瓷”，青花属釉下彩绘，多为“白地蓝花瓷”，色调清新明丽，风格淳朴雅致，与民间蓝印花布形同双壁，深受广大人民喜爱。釉里红是继青花以后，景德镇瓷匠创造的姐妹品种，属于釉下彩瓷，先用铜红料在胎上绘画纹饰，再盖以透明釉，高温烧成后形成红色花纹，有如凝脂般的华丽效果。元代陶瓷在造型设计上一般很大，胎骨厚重，粗犷有力。

青花（名词解释)：瓷色白里泛青，装饰以青色花纹，显得十分协调、优美。青花虽只用一种色彩，但是由于调料的浓淡，用色的层次，而能呈现出极其丰富多样的艺术效果。青花，是在白色瓷器上绘有青色花纹的一种瓷器。青花的原料是盐类的金属元素，呈色性很强，鲜明而稳定。青花既简朴而又华美，既繁复而又统一，它如同民间蓝印花布一样，具有质朴、淳厚、典雅的艺术特色。

釉里红（名词解释）：与青花瓷同时期，元代的景德镇瓷工还发明了釉里红瓷，这也是一个重大的创新项目，可以说与青花瓷并驾齐驱。釉里红瓷是以铜红釉（氧化铜)在瓷胎上绘制花纹，然后上透明釉，在高温还原焰中烧成后，纹饰在釉下呈现红色，柔和美观。釉里红的制作是钧窑紫斑釉演变而来的。钧窑的紫红斑纹原为自然形态，其形有的像蝙蝠，有的像鱼，其后渐次为人工所控制。釉里红常常与青花配合装饰，称青花釉里红瓷，或叫青花火紫，形成一种别致的装饰纹样。由于烧制难度较大，元代的产量不多，留传器物也很少。

6、明瓷： 

（1）全国的制瓷业中心景德镇设立了官窑。明瓷的成就，主要表现在青花瓷、五彩和单色釉方面，青花瓷是主要的产瓷品种，以宣德年间所产最佳。明瓷的装饰手法，彩绘已成为主流，标志着中国陶瓷已由“青瓷时代”进入了“彩瓷时代”。

（2）青花瓷：色泽浓艳，色深处有黑疵斑痕，以后各代青花都无此特点。

（3）五彩：成化年间创制了青花和釉上多种彩色相结合的斗彩，嘉靖、万历年间又在斗彩的基础上烧成了五彩瓷。

（4）造型样式：天球瓶、双耳扁瓶、无柄壶、绣墩和各种方形器等，风格淳厚、朴实，介于唐的饱满和宋的挺秀之间，更加注重实用的效能。

（5）装饰手法：彩绘成为主流，标志着中国陶瓷已由“青瓷时代”进入了“彩瓷时代”。明瓷彩绘的题材和手法深受国画的影响，除了传统的山水、人物、动物和花鸟等图案以外，还出现了外来题材。

（6）单色釉：烧成了甜白、红釉、绿釉、娇黄等丰富品种。尤其是永乐年间烧成的温润纯白的甜白釉，釉白如雪，为明清彩瓷的发展创造了更为有利的条件。

7、清朝时期的康熙、雍正和乾隆三代：

中国陶瓷生产达到了历史的顶峰，景德镇仍为全国的瓷业中心。康熙朝还创造了极为名贵的珐琅彩瓷器，后人称“古月轩”。清瓷在制作水平上远远超越了前代，而在设计意匠上，清瓷欠缺较高的美学境界。

（1）在造型设计上：能烧造更加复杂的器形而不走样，细部处理也极为精细。康熙瓷的造型多刚

健、饱满，但也有牵强附会之作。雍正瓷造型较为灵巧、雅致，创造了不少仿花果和器物形态的成功作品。乾隆瓷尚奇巧。

（2）在装饰设计上：除了传统题材以外，清瓷盛行故事入物和吉祥图绘，长篇文字的装饰也颇具特色，同时还出观了西画采用技法和题材的瓷绘作品。清瓷的装饰追巧，风格趋于华缛。尤其是乾隆瓷的装饰，繁冗堆砌；总的来说，清瓷在制作水平上远远超越了前代，而在设计意匠上，清瓷欠缺较高的美学境界，而且不乏既不实用、又不美观的败作。

中国古代瓷器设计以其精巧多姿的造型、绚丽多彩的纹饰和缤纷的色彩，在世界古代设计史上占据了无可替代的重要位置。