楚辞与诗经的关系

"楚辞"最基本的含义，是指战国时代，我国南方楚地出现的一种新的诗体。同时也指伟大的诗人屈原和后来其他作家用这种诗体写的一些诗；以及把这些诗选辑而成的一部诗集。"楚辞"这个名称，最早见于司马迁的《史记》。《史记·酷吏列传》:"始长史朱买臣，会稽人也。读《春秋》。庄助使人言买臣，买臣以楚辞与助俱幸，侍中，为太中大夫，用事。"

楚辞有以下特点:第一，具有浓厚的地方色彩;第二，楚辞充分反映了它那个时代政治变革的斗争，具有显著的时代特色；第三，楚辞是我国春秋战国时代楚文化的结晶。

先秦时代文史哲不分离，诗乐舞相融合。文学是泛指包括政治、哲学、历史、文学等在内的一切学术。《诗经》作品大多重章叠句，原本是适应音乐和舞蹈反复表演的需要。《诗经》中不一定有寄托的比兴，只是在《诗经》被经学化 后，往往被加以穿凿附会，作为政治说教的工具。因此，有时“比兴”和“风雅” 一样，被用来作为提倡诗歌现实性、思想性的标的。

《九歌》是屈原在民间祭神巫歌基础上的创作，祭神巫歌是表演巫舞所唱的歌。屈原在《楚辞》中，极大地发展了《诗经》比兴寄托的表现手法。而后世许多诗人，也紧承屈原香草美人的比兴手法，写了许多寓有兴寄的作品。因此比兴的运用，形成了我国古代诗歌含蓄蕴藉、韵味无穷的艺术特点。

以《离骚》《九歌》《天问》为代表的楚辞，虽然产生于战国时代，其内容则与上古神话有着直接的承接关系。文化上的深厚沉积本是诸子之学的特质，在他们的思想深处莫不有着追寻中华远古文化的不解情结。

《楚辞》与《诗经》迥然不同有以下不同：楚辞是属于个人创作而非集体歌唱；楚辞是浪漫主义而非现实主义；它注重主观抒情而非自然写实；里面内容具有鲜明的地方特点，表现南方景观而非北国风光；是一个整体的象征而非单一的比兴；楚辞的句式为灵动的杂言而非呆板的四言，里面多用楚语楚声,楚地的方言词语大量涌现,另外,“兮”字、“些”字作为虚词叹语成为楚辞的一个鲜明标志；它的篇章是结构宏大的巨制而非回环复沓的短章；其风格宏博丽雅而非自然质朴。

诗经和楚辞的并称是"风骚"。因为“风”指十五国风，代表《诗经》，“骚”指《离骚》，代表楚辞。它们分别是先秦时期北方中原文化和南方楚文化的辉煌结晶，是中国诗歌史上现实主义和浪漫主义两大优良传统的源头。

故中国文学史上往往将“风”、“骚”并称。后来比喻优秀的文学作品或文采，也用“风骚”为诗歌的总代称。