艺术创作的两种途径

当艺术成为一门学问时，它将变得沉重，紧缩，而太过于形式，比如我见到的大部分国内作品。可我理解的艺术怎么不像这回事呢?在我想象中，艺术是一种大胆妄为，内在个人特质很强的东西呢？

艺术创作的两种途径

一千个人看艺术，一千种观点。把艺术的特点总结一下，比如，美，形式，创意，内涵，色调，主题，内容，材料，技法，气质...等等通过排列组合就可以得出各种各样的结果。那么，一个人提取其中的几点组合起来，就可以形成一个看起来很完整的观点了。如果面面俱到，估计会纠结死。

艺术创作的两种途径

曾经，我一直很想参加国家展览，试图通过一个捷径，快速通往那个成功的殿堂。的确，经过有经验的导师集中的培训，很多艺术家很快就拿到了进入展览的资格，也许以后的道路从此开始变宽。

艺术创作的两种途径

同时，我观察到这些经过指点的艺术作品都会有着某种风格上的共性。也就是说，能够参加国展的作品都有着高大上，或者奇特美的共性，这不是废话吗？艺术不就是在追求这种东西吗？

是啊，一个艺术家的本质就是在创造一种形式美，通过题材来吸引人。我们在聪明智慧的基础上，总结出了很多杰出作品的特点，然后再把这些特点融入自己的画中，尽量往展览资格方面靠。似乎，经过这么一总结一练习，大部分都人都可以达到这个标准。

艺术创作的两种途径

那我们展览的方向，基本就是民族性，技术性  ，同时又要似像非像。因为，齐白石曾经说过，作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。于是大家就开始避开写实，能抽就抽吧。

这样当然跟我们的国情，文化和现实有关。一方面，我们需要在艺术中植入一个文化标签，一看到这个作品，就能嗅到民族的味道。另一方面，我们又想在这些框架之内寻求一种形式上的突破，让所塑造的东西四不像，刻意避开像。于是，艺术的内涵在我面前变成了有心机的事物。

渐渐的，我失去了参加国展的兴趣。

艺术创作的两种途径

但据我自己理解，艺术不仅仅是这些，它还应有一种超越之美，飘逸灵动，启发思维的内涵。每当我在国外网站看到一些艺术作品时，心情咋就那么放松呢，怎么就那么美呢？难道是崇洋媚?肯定不是了，我又不喜欢去国外生活。

我冥思苦想，终于想到一个可以让自己别纠结的理由。那就是，没有形式限制的创造，会引出更多更丰富更特别的形式美。以至于你可能会在一幅画当中看到非常强烈的灵魂特质，脱离于尘世的飘逸和灵动。所以，一个好的作品，肯定会心无挂碍，以最佳的方式解决心中的一个迷题，然后在画当中表现的淋漓尽致。

艺术创作的两种途径

国外的艺术家，即使你感觉他画得不怎么样，却一定会有一种让你感动的热爱。作画的目的也很简单，就是想画，喜欢画，尝试各种方法去画，最后选定一个方向去画。也许赚钱和名誉只是一种附带的福利。对于世俗的观点和想法，他们考虑的不会那么多。

艺术创作的两种途径

而我作为一个国内的高级画师，却要考虑好多好多，最终还是以赚钱为目的。参加国展并获得名声，是每个画家的愿望，可是一旦太强烈，太直接，内在的某些东西就被牵着走了。在一个被各种评判标准限定的前提下搞创作，就真的不会画画了。虽然这是一个最简单的方法，可是却是最难让自己自由的方法。

那么以我目前的心态和理解能力来看，就不要痴心妄想什么展览吧。还是好好研究自己的画，让别人参加展览去吧。