上海女子吉承与她的一万种中国风诠释可能
提到中国风或中国元素服装，很多人恐怕都要皱一下眉。在很多人的印象中，中国风就是旗袍、丝绸或者盘扣，非常的传统，并不能与时尚和潮流划等号。
近几年，西方时尚非常喜欢把中国元素融入到现代时装中，运用大量的刺绣元素和中国传统吉祥图纹让大家猛然一惊，原来中国元素也可以是这么时尚和高级。可惜，西方的中国风设计只能窥见一角，浮于强烈符号的皮毛，不能真赋予这些中国传统元素以新生。
但是在中国时尚界却挥起了一双仙鹤的翅膀，运动新潮的版型配上优雅空灵的古典元素，它带有中国的元素，又不那么“中国”，翅膀卫衣一经面世，便被包括刘雯、李宇春、周杰伦、萧敬腾等超模明星达⼈争相购买并迅速成为街头巷尾人尽皆知的爆款。
这件因众多明星喜爱而爆款的翅膀卫衣设计师正是这周漫选阿秋秋鸟笼直播间的嘉宾——阿秋秋的好朋友，一个有才华的上海美女设计师吉承。她很中国，但绝不传统，她用故事和细节，温暖和实用重新定义中国风。
踏入设计师这个行业，吉承坦诚原因真的非常简单，就是因为爱美，爱打扮呀。这样的初心，其实是最好的动因了。吉承笑称自己从小就是个特别爱臭美的女孩，小学一年级就不让妈妈给她买衣服了，穿什么怎么搭，都是她自己说了算。所以当别的小女孩穿着妈妈挑的粉裙子的时候，吉承是黑白大花的夹克衫，下装搭配黑色小短裙，脚蹬一双黑皮鞋，走在路上回头率不要太高。
然后到了初三，吉承发现自己买不到衣服了，她决定自己设计，因为从小学画画她就画出各种“奇装异服”然后去买面料，再找裁缝做有时也尝试着自己去裁剪有一次她突发奇想把白衬衫的袖子剪成一条条的流苏，骑着自行车去学校风吹起袖子哗啦啦的，当然到了学校挨了老师一顿骂。
从小的吉承就展现了她不愿意刻意讨好，不追逐他人的独特审美。
大四的时候，本科是经济专业的吉承还是决定坚持自己的梦想出国留学去学习服装设计。她选择了意大利米兰的马兰戈尼服装设计学院，这是被意大利承认的第一所服装学院。因为她天资聪颖，学习能力强，在设计中，经常会用到中国元素令老师、同学惊艳不已。吉承还记得，每当她写中文的时候，她的意大利同学都会很惊讶，他们认为中文字本身已经是一种时尚元素，而且非常酷。每当要去参加派对或者重要活动，他们总让吉承在身上写几个中文字。他们都为有个中国姑娘而感到非常高兴。
那时吉承发现，大家对于中国元素的认识和挖掘太少了，单单几个字就足以让人兴奋。如果能将更有底蕴中国元素与西方艺术相结合，一定能产生非同寻常的化学反应。所以她回到国内，想要以中国设计师定义属于中国时尚的中国风，让更多的人为中国文化骄傲。
中国风一直是时装设计中的热门方向标，但很少有人能做到出彩。许多设计师要么会陷入到孤芳自赏的状态，不被市场和大众接受；要么会忽略中国文化内涵的意蕴和美感，让民族元素仅仅只是堆砌起来，而非形成一个和谐的整体。如何平衡中国元素和现代元素的比重和融合，是多数人难以把握的问题。
每个人对于中国元素都有不同的理解，吉承不愿走别人走过的路，也许是江南女子的含蓄的气质和性格，吉承更喜欢将中国元素打破了糅在设计里，注入自己的理解，让她的中国风设计隐隐约约，透露着说不清道不明但分外打动人的中国式性感。
中国人爱听故事，所以吉承也喜欢用服装去讲温暖的故事，就拿翅膀卫衣的“鹤影系列”来说，这其实是吉承为帮助听障学生而设计的一款公益产品，因此选用了代表着圣洁与清雅的“鹤”元素，当鹤的翅膀轻轻展开，那一刻也许只有身处寂静世界的人才能感受到振动的频率。又如最新一季的上海时装周上发布的染坊成衣系列，跨界合作了彝族的非遗刺绣，那是彝族母亲一针一线对于儿女的爱，是手的温度。
实用和紧跟潮流也是吉承设计的准绳，实用可穿是吉承设计的第一考量，所以她会在中国元素里寻求到一个平衡点，加入一些潮流的元素让服饰更能打动人心。精致的细节也是吉承追求的品质，翅膀卫衣总共84片大小不一的羽毛，每一片都是单独定型和缝制才能呈现出生动的立体感。
取之不竭的丰厚文化底蕴加上潮流新元素，以及对于细节的苛求，让吉承的每次设计都是一次次自我重新打破的过程，有了对中国风一万种诠释的可能。
有人说她赋予了中国传统元素潮文化的滋养土壤。有媒体评论她以西方剪裁的形，诠释了中国文化的意定义了新的中国风。但当中国风服饰打破了传统的印象成为了人们日常穿搭或者时尚场合一件必备时尚单品时，在这个层面上，我想吉承是重新定义了中国风。
Jing Cheng手工鳞片拼接衬衫搭配同色百褶裙，打造清新淑女风格，日常朋友聚会或者通勤都很适合。
鱼信传书真丝衬衣搭配黑色不规则裙，减龄又散发出静谧知性之美。
胸前的小缕空龙纹刺绣是看了就会触动心底的别致细节，小翻领具有减年龄效果，这款是oversize的廊型，通勤和时装感两不误。
当吉承被问到打算什么时候退休，她小着说：“我打算五六十岁就退休，然后去海边当个收银员，看到帅哥的话我就送他饮料。”但是在退休前，我想吉承依然会把中国元素的美一直传递下去。
