读朱鸿《清醒地耕耘在散文的园地里》有感

【原创作者】｜云仙子

今天，有幸读到朱鸿的性灵小品文《清醒地耕耘在散文的园地里》，该文仅780余字，篇幅短小精悍，叙述脉络清晰，语言简意赅，风格质朴生动，内容丰富而深邃，是一篇关于浅议散文方面难得的美文佳作。读后受益匪浅，感悟良多。

著名作家朱鸿，是陕西师大文学院教授、陕西省作协副主席、陕西省写作协会副会长，首届冰心散文奖和第二届老舍散文奖获得者，也是散文方面的大家。

他认为：“散文创作，在艺术的发展上始终面临两个问题，一是继承，二是借鉴。”

我国散文的发展历程渊源流长，从先秦的诸子散文和历史散文，如《论语》、《孟子》、《庄子》、《左传》等；两汉时期的司马迁的《史记》、司马相如、扬雄、班固、张衡四人被后世誉为汉赋四大家；到唐宋在古文运动的推动下，产生了许多优秀的山水游记、寓言、传记、杂文等作品，如著名的“唐宋八大家”；明代先有“七子”以拟古为主，后有唐宋派主张作品“皆自胸中流出”，较为有名的是归有光；清代散文，以桐城派的代表作家姚鼐对我国古代散文文体加以总结，分为13类，包括论辩、序跋、奏议、书说、赠序、诏令、传状、碑志、杂说、箴铭、颂赞、辞赋、哀奠；到了近现代，散文指与诗歌、小说、戏剧等并称的文学样式。散文的表现形式更加多样化，如杂文、短评、小品、随笔、速写、特写、游记、通讯、书信、日记、回忆录等都属于散文。

从古至今，随着时代的变迁，社会的发展，时间的流逝，散文在分类和领域的拓展等方面也随之而变，其内涵也更加丰富。

朱鸿认为：“在中国散文这个汪洋的大海里，继承是必要的，但是必须加以分析，不能盲目地一概地全部继承，这样势必会迷失在散文的这个园地里。如果一味地继承，不加以创新和借鉴，同样也容易迷失方向。”

朱鸿说“散文应该是一种用以欣赏的文学艺术，是表现人性的。”而我们平时写的散文，虽然也显示了文学艺术的技巧，甚至有一些方面的表现，但是绕开了关于对人性的探讨，所以不是散文。而现代散文则是讲究情调的日常叙述，当代散文则表现为反映生活或反映所谓的文化，而不像古代散文表现为伐谋、载道或者应用。

散文可以分为小品、随笔和纪事。凡在此三种形式之间模糊存在的，都是普通文章，不是散文。散文在艺术上的攀登，脱离了对形式的严格要求将不成。

朱鸿认为：“散文与其它文体一样，都需要借鉴，借鉴外国散文，尤其是西方散文。西方散文自古希腊和古罗马以来，便以研究并表现人性为重，这得以使散文与小说、诗歌和戏剧并立而行。而且在表现人性方面颇具审美趣味。”

在朱鸿先生看来，中国散文喜欢感叹，喜欢描摹生活，并以能惟妙惟肖地描摹为优胜，而西方散文则以习惯于思想，便趋向深刻。

从这段话来看，读之，有茅塞顿开之感。朱鸿先生可能说到了许多写散文作者的痛处，同样对我来说也是一个警示。比如我写散文的时候，总喜欢端个架子，写一些不痛不痒，不接地气的话。通篇言之无物，充斥着假大空。尤其是在结尾，总喜欢感叹、歌咏，无病呻吟，无情可叹也要硬着头皮去感叹一番，好像不这样写就无法结尾一样。

在我看来，写散文就是要揭示一些或者表现一些人性的东西，写出深刻的思想和内涵来，而不仅仅是对日常生活进行表面的描述，及对自我情趣或碎碎念的描摹状物。

作为一名文学爱好者，要有敏锐的观察力，养成关注生活，关心底层小人物的良好习惯。有一颗火热而博爱的心，一定要多关注我们这个时代，随着时代的脉搏而跳动，写出具有平民意识和悲悯情怀的文字。

我喜欢阅读哲理散文，从哲理散文的字里行间去感悟作者心智的深邃，理解生命的本义，去体悟哲理散文所蕴藏的深厚文化底蕴和文化积淀。例如：尼采的《我的灵魂》，史铁生的《我与地坛》被人们奉为文学经典，多个版本的高中语文教材均收录，为当代中学生最喜爱的篇目之一。韩少功曾评价《我与地坛》说：“这篇文章的发表，对当年的文坛来说，即使没有其他的作品，那一年的文坛也是一个丰年。”如此高度评价，实至名归。

史铁生的《我与地坛》是一篇长篇哲思抒情散文。是史铁生文学作品中，充满哲思又极为人性化的代表作之一，是作者十五年来摇着轮椅在地坛思索的结晶。散文中通过自己的所见所闻，所思所想，饱含着自己对生命、未来、前途和命运的深度思考和种种感悟，把自然、社会、人生等多方面进行了有机地融合，对亲情的深情讴歌，赋予了这篇文章更加丰富的人性和内涵，表现了一个绝望的人寻求希望的过程，以及对母亲的深深思念。

还有，散文的语言，需要向中国古汉语学习，采撷它，化用它，以改变目前散文语言的粗糙、干枯和贫乏。

清醒地耕耘在散文的园地里，也许会避免把散文写成仅含散文元素的普通文章吧！

朱鸿先生的这篇文章振聋发聩，犹如及时雨，一语点醒梦中人。读后令人醍醐灌顶，如沐春风，心潮澎湃。由此反思自己的文章，倍感汗颜，惴惴不安。以后作文，理应不断继承和借鉴古今中外优秀的散文精品，勤于思考，汲取精髓，清醒地耕耘在散文的园地里。