去听罗大佑的音乐会啦

八月下旬一个周末的晚上，去大剧院听了“罗大佑春龙交响夜音乐会”，很激动。能容纳1000多内的剧院坐得满满的，在座的以中年人居多。相信大都是带着青春的情怀去听他的歌的。那里有他们的青春懵懂有他们的人生中许多个第一次，第一次流泪，第一次心动，第一次牵手，第一次心碎……

我在楼上最高层的最后一排，这里视野开阔。旁边一个打高光的机器，一个男人在那里，把灯光打在舞台上的某个人身上。

这位71岁的歌手，在舞台上还是那样充满热情，让我觉得做音乐的人永远不会老。哦，不，准确地说，是做自己热爱的事情的人不会老，热情就像连着地下井水永远不会枯竭。让我想起一篇关于青春的文章：青春不只是紧致的皮肤，满脸的胶原蛋白，青春是一种心态，一种无所畏惧、心中始终充满热情与憧憬的心态。从这一点来讲，罗大佑无疑是年轻的，正青春。

罗大佑每演奏几首歌就会停下来说一段话。他很松弛，声音很有磁性，像是在和老朋友聊天：“我没有选择在露天体育场演出，是因为大剧院的设计更能体现出我的音乐的特色。在这里，我很小声地说话，你们在剧院每一个角落的观众都会听得很清楚。这种设计会把音乐的美体现得淋漓尽致。另外，我不愿意在大屏幕上显示出我的放大的脸，我的乐队每一位演奏者都很出色，都值得你们去细细欣赏。”

他带着一个乐队来，还有指挥。演奏者中也是各种乐器都有，包括鼓、笙、类似古筝、长笛、电贝斯、吉他、小提琴等，罗大佑不是一个歌手，而是一位音乐家。所以这是一场音乐会而不是演唱会。

当音乐响起，它会带动着我的心跟着它一起跳动，整晚都在这场音乐的盛宴中去感受着震撼的音乐。真的如罗大佑所说，歌词是有语言的界限的，而音乐是无国界的。在音乐中我们可以感受着它传递出来的情感。尤其是极具节奏和震撼性的鼓声，那清脆的具有灵性的长笛，和其他各种乐器结合起来的天籁之声，让我的心一直处于一种激动和昂扬之中。

这场音乐会分为几个部分：序曲，春龙组曲1和2，世界的音乐，电影故事，乡愁情怀。不管是他的歌还是他的音乐，都带有中西方结合的意味。

其中深为我们熟知的是电影故事，“闪亮的日子”，“滚滚红尘”，“你的样子”，“追梦人”，“爱人同志”。

而那些歌现在听起来都特别打动人心。

 “这些歌曲随便拿出一首都有30多年了，所以在座的听过我这些歌的人也不年轻了，”引起在座的一片笑声。“但是请不要遗憾，时间很公平，它在带走我们青春的同时，也给了我们很多。人生就是一个积累的过程，那些逝去的时光带走了我们的黑发，也带走了很多痛苦。失恋，失业，各种痛苦都过去了，我们只有越来越好。我们有更好的心态去面对每一个日子。”他的话引起台下一片热烈的掌声。

“于是不愿走的你要告别已不见的我，至今世间仍有隐约的耳语跟随我两的传说。”听着这句歌词，泪水便不能自持地滴落下来。

刘德华和吴倩莲主演的《天若有情》主题歌“追梦人”也是如此，那如梦一般的歌声和电影中两人骑着摩托飞奔、穿着婚纱礼服、或欢笑或流泪的画面让我的视线再一次模糊。

恋曲1980，1990，光阴的故事，西风的话掀起又一次高潮。

“你曾经告诉我，会永远爱着我，爱情这东西我明白，但永远是什么。

姑娘你别哭泣，我俩还在一起，今天的故事将会是明天永恒的回忆。

什么都可以抛弃，什么也不能忘记，现在你说的话，都只是你的勇气。

春天刮着风，秋天下着雨，春风秋雨多少海誓山盟随风远去。

啦……啦……亲爱的莫再说，你我永远不分离。

你不属于我，我也不拥有你，姑娘世上没有人有占有的权利。

或许我们分手，就这么不回头，至少不用编织一些美丽的借口。

啦……啦……亲爱的莫再说，你我永远不分离。”

在歌声中，我认为罗大佑是一名“诗人歌手”。他的每一段话有一种诗人的哲理，歌词也有着属于诗人的浪漫。

最后在大家一起合唱《童年》的歌声中落幕。但是这个夜晚永远留存在我的“心灵相册”里，如罗大佑所说：音乐的最大意义就是留住那些幸福的记忆。

我相信热爱音乐的人是幸福的、快乐的，也是青春的、不老的，这是从那深入人心的音乐、在座的充满热情的观众和那全场的合唱声、不息的掌声中听到的。

文字入心，音乐入骨，这个初秋的夜晚将会因为一个71岁的音乐人而被很多人铭记。他告诉我一个人可以不受年龄的限制，可以因为深刻的思想和深深的热爱变得很酷。