这个世界是会变的，你愿意去乘风破浪看一看吗？

看了乘风破浪，有两个我非常喜欢的拍摄叙事手法，一个是刚开始的时候，像漫画书一样添加文字说明，整个面对镜头第一人称的视角表述，像翻开一本书。

另一个是近尾声位置，阿正与阿浪和黄志强的小弟们巷斗。镜头如上帝视角俯视众生，你看到弄堂里，上面的老人家在扇着蒲扇午休，下面的打斗正胶着激烈，镜头一直直线运动，像是时间，无论谁的生活，精彩或平淡，同样不偏不倚，一路向前。

其实我也听了那首备受争议的乘风破浪歌，但是我觉得放在整个情节里并不违和。支持者可能说这是一种社会讽刺，反对者可能说这是一种直男癌思想的体现，但是我觉得放在电影里，只是为了情节发展的一种需要，为了主题—男人至死是少年。那么艺术的千万种表达形式，用这一种，好像也没必要道德绑架。

故事里有很多笑点可以引发我们对自己当下状态的一个反思，当时阿正认为，bb机存放五年之后会是非常值钱的东西，这是他留给儿子的一笔财产。录像厅将会取代电影院以后他要开很多很多录像厅，进很多很多的录像带。

当时马化腾做的程序他们觉得没有用，他们希望小马能来做自己的小弟，来做一个放映员，每个月能有五百多块钱，朝九晚五衣食无忧。

当时黄志强觉得房地产是未来的发展趋势，他看中挚爱歌舞厅就是看中了挚爱歌舞厅的地理位置，他觉得以后可以开发房地产，而阿正对黄志强的看法不屑一顾。

若干年后的现在，bb机和录像厅不复存在，程序员和房地产冉冉升起，这就是时代，大浪淘沙的时代。

当下我们都以为自己是对的，吹得起牛逼，看得穿世事，或许现在有人会劝你找一份朝九晚五的稳定工作，后半生无忧。也或许有人会告诉你投资什么是个风口，哪只股票一定会涨，楼市现在进还有希望。但其实放进历史的长河里，大多数人是眼光太过微不足道，能往后看三年的人尚且凤毛麟角，更不要说是五年十年一辈子。

所以98年我们看了觉得好笑的预言，何尝不是20年后，更年轻的一代看我们现在的体验。

可能很多人会觉得阿浪既然穿越了，为什么在他爹的记忆里没有出现这一段历史？其实我认为，也许是父亲每天在病床前忆往昔的碎碎念，让阿浪在昏迷中身临其境。

他只是在思想中与他父亲年轻的那段记忆有一个重合，内心深处他渴望理解这个从小用脚踹他的暴躁父亲，这个关了六年监狱害他失去妈妈又不支持他赛车事业的男人，年轻的时候究竟是个怎么样的人。

这些并不代表他真实穿越到了当时的那个社会。所以他改变不了任何，也阻止不了每一个悲剧的发生，所以只有在片尾彩蛋，他能五味杂陈含情脉脉的叫一声妈咪。

想到最近重温奥斯卡的一个获奖短片，叫做宵禁，一个在浴缸里自杀的男人，因为被自己的妹妹，以及被自己妹妹的孩子索菲亚的需要感，而获得自我的一个救赎。很多人说也许那只是他临死前的一种思想上的幻想，希望一切重来，但是更多人愿意相信那就是一种救赎。

就像阿浪不能理解自己的父亲，但是经历了这样一场漫长的体验与参与之后，他做出了那个正太帮的手势和他的暴躁的父亲和解。

无论导演家庭关系怎么样，无论前一阵的歌曲风波是不是恶意炒作，但他还是一个很会讲故事的人，他还是那个在青春年少就才气逼人的韩寒。他讲故事很有他的风格，就像我依旧可以从乘风破浪上看到后会无期的影子，看到他台词拿捏的功力，非常有他一个文学作家出身的这样一个特色。每一句金句出来，没有矫揉造作的鸡汤成分。

罗力在他们要去复仇的丢下一句：都是小人物，就别说什么大话了。

阿浪在大家酒酣耳热之时笃定的说：这个世界是会变的。

如果你细心，就能感受到台词中流露出的悲剧感。在这时代的浪潮中，你眼里的随波逐流，又何尝不会是他脚下的破浪前行呢？