如何判断一幅国画作品是否具有艺术价值？

有艺术价值的国画作品需要具备如下四个基本要素：

1、原创性。不是摹仿、临摹或抄袭的，而是画家自己的原创，特别是构图布局、图式形象不是重复别人的。酒店大堂、街边画廊里挂的那些花开富贵、旭日东升之类的“商品画”“行画”，一眼看去很漂亮，实则雷同、重复、千篇一律，形象生搬硬造，呆板僵硬，所以谈不上艺术性有多强，当然装饰性还是有的。

2、绘画性。是画家自己动手一笔一画出来的，不是画坊画厂流水线批量生产出来的，要有一定的绘画感，即让人能感觉得到画家绘画时的笔触，笔墨的轨迹，虚实相生，有变化，有起伏，有呼应，这一点对于中国画来说特别重要。

就像唱歌，特别讲究气息的控制，为什么机器人唱出来的歌曲，总让人感到缺少了点什么呢？不感人呢？就是因为机器唱出来的缺少人的气息。绘画性强的作品，你仿佛能感觉到画家画画时气息的控制，它是写出来的，画出来的，自然而然，而不是拼接、制作、打磨出来的。

3、技巧性。即在笔墨技巧的运用上，在表现手法上，在意境构思上有一定的难度，下了功夫，动了脑筋。一般来说，看线条是否沉稳有力、扎实，用墨是否浓淡得宜，用水是否得当，笔墨是否有“浓、淡、干、湿、焦”的变化，勾、皴、点、染是否有章法，用色是否色不碍墨、墨不碍色，画中形象是否虚实相生，画面是否干净流畅，构图布局是否和谐新奇，造型是否准确到位，山水树木是否符合大自然的一般规律。

总体来说，花鸟画看是否有生气，人物画看是否有神气，山水画看是否有灵气。

4、风格个性。国画要入门很容易，经过一段时间的临摹练习，只要方法得当，入门不是问题，但要有风格个性就难了。所谓风格个性就是，或在技法上有创新，或在图式上别俱一格，或在表现题材、意境趣味、审美内涵等方面与众不同，独树一帜。

风格个性其实不难判断，就是辨识度，一看作品就知道是哪个画家画的，而不是千篇一律，千人一面。但要注意，风格是经过长年累月的沉淀形成的，风格是要被认同的，经得起时间考验的个性特征，个人的习惯不是风格，标新立意不是风格。

文/子语

图片选自张际才《怎样画写意山水》（岭南美术出版社2017年版）、《张际才山水画册》（2020年版）