《寻找童书的真生命2》读后感

这是3月4日早上在微信读书上读完的一本书，这是一本关于儿童文学作家的访谈录。
从之前在微信读书上读过《寻找童书的真生命》第一本后，这是第二本访谈录，也是持续对《爱阅童书100》中的创作者进行的访谈。

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在这本访谈录里，发现比在读第一本书的时候，有了更多的一些辨别力和思考力，回想读第一本时正好是自己刚刚学习儿童阅读推广人课程的时候，是对儿童许多观念观点没什么概念的时候，对绘本、儿童文学没什么阅读积累的时候。所以对第一本访谈录被种草了许多作者，还有书籍。当然，这本书也是有了更多范围的了解。

读完电子版的访谈录，感受印象深刻的是麦克·巴内特、几米、陈志勇、薛涛、白冰等人。
麦克·巴内特的绘本《大卫和山姆去挖洞》，《图画书宣言》在不同的语境下提出真的是令人发醒的。
《图画书宣言》中文翻译：
宣言！
我们已听腻了图画书正深陷危机，也不愿假装它没有面临任何困难。
因此我们相信：模仿、懒惰和怯懦正在毒害一种伟大的艺术形式。
图画书应该新颖、诚实、有刺激性、美好。
童书配得上拥有成年人的对话。
成年人的对话并不意味着让孩子离开房间。
我们在为孩子、与孩子共读的成年人、喜欢童书的成年人写书——顺序是这样的。我们应该了解我们的历史。
我们必须停止一次又一次写同样的书。
我们需要更有力的批评，以此来保持我们的原创性。
作者和绘者之间的界限无关紧要。
道德和意义之间的界限至关重要。孩子的所见、所感、所想都应该成为滋养我们的谷物。
图画书是一种形式，而不是一种体裁。好的设计有助于阅读。图画书封面朝外的时候最好看。
规整的结局往往不诚实。
即使是哄孩子入睡的书，也应该给他们带来奇异的梦。
我们谴责：
“儿童友好”这个说法。
拿惯例当拐杖。
默认使用光面纸。
那些一边赞美不守规矩的经典，一边珍视今天的平淡无奇的健忘症患者。
我们宣告：每天都有新的生命降生，让我们也创作新的童书。
——《寻找童书的真生命2》——麦克·巴内特(Mac Barnett)

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几米、陈志勇的访谈录，是我看完后印象很深刻的一篇，因为访谈者王欣婷说过，这两位是通过书面回复的访谈问题，就相当于他们对自己创作历程的一次梳理和独白。从文字中我们可以看到的回答非常真诚。
几米的作品，一直在成人圈子里非常畅销，曾经的《向左走、向右走》，乃至我最近看的《蓝石头》，所以给我的印象就是他的作品是成人作品，而非儿童作品。但事实上他在创作初期就没有定位这就是儿童作品，而更多的是希望从成人向切入，传递更多信息。而且几米的创作，很多时候是先有图，后有故事或文字，这是他们本身专长决定的，但作品中也越来越有儿童文学的内容进来。这也是我第一次看几米的访谈录，所以更多关于几米的信息我是从这个访谈内容里了解到的。

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陈志勇也是一样，第一次看他的访谈录，在这之前听过一个老师用30分钟讲述过陈志勇是谁的介绍。对于这个拿大奖拿到手软的创作者，访谈的内容涉及方面更多，从成长环境、艺术关注取向、作品创作历程等等，这期间让我对《绯红树》这本书更加好奇了。说实话，陈志勇的作品对我来说属于看不太懂的那一类，因为可以解读的意义和内涵太多了。最先我看到的是《抵岸》这本图像小说，然后是《夏天守则》，其他的《内城故事》《绯红树》《别的国家都没有》《蝉》等这些书都有收藏，但一直没有打开看。

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薛涛，这个在今年的《爱阅童书100》最新的发布会看了对谈环节的内容。大概了解其创作中的一个重要场所是“小木屋”，而这篇访谈更加让我看到了作家创作的生活环境对其作品、理念传达的那种深刻的影响力。这是一个我没有看过的作者的书，《砂砾与星尘》这本书的封面设计真的太好看了，一度想了解为什么书的封面可以这么好看，当然还有关于东北那个地方生活的描述，以及作品创作取向的选择。

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白冰，这是一位从部队转向出版业的创作者，因为热爱文学和文字，所以有了这么多的转变。他的那本《一颗子弹的飞行》绘本的冲击力太厉害了，势如破竹、一往无前的那种精神调性，深深地震撼了我。

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此外，这本书里还有许多其他创作者，通过访谈录里可以了解许多作者为什么会进入儿童文学，绘本创作这条道路，以及他们对儿童、对儿童阅读、对艺术创作的看法、对以此谋生的看法。
想了解更多的内容，可能还是需要去读这本书。