有一种暴力，叫适可而止——评《战狼2》

票房的节节突破，10亿、30亿、50亿或更多，证明着《战狼2》，无论在主角搭配、营销策略、效果制作上都是成功商业片的典范！

但看完后，相比心目中吴导的应有之作，还是略为失望。

从开场与海盗现象级的水下打斗；到遇到强拆下的愤然出手，似是讽喻，但方式上还是以暴止暴；再到之后，主角开启了超长待机，在光环之下，持续开挂，以意料之中的剧情用子弹反杀反派boss。

总体上，整部电影，打斗场景显得喧宾夺主。谈暴力的美感似乎不足，论打斗的血腥又过于贬谪。

所以，对于观影观，《战狼2》除了爱国情怀的植入外，给人一种充满着“动物世界”的暴力搏斗。

弱肉强食，是一种天性，原始人性中的力量崇拜，在秩序社会下依然保持着惯性存在。所以，社会允许暴力文化的合法存在——拳击、赛车、斗牛、暴力电影等，来释放人性之中的力量情结。

而暴力文化又能带给我们什么？仅仅是一种荷尔蒙的释放？抑或情绪上的快感？

蒋勋先生说：“暴力的形式会伪装成另一种情感，唯有认识到这一点，暴力美学才有可能触碰到更根本的问题。”

人与困兽之斗，力量之美与残暴之行的区别，就体现在人性一念之间的情感而非情绪的动机上——比如那个u型锁爱国少年。

风萧的易水天寒，乌江的风起云扬，小到渺茫的个人之死，大至纳粹的命如蝼蚁。暴力的动机决定了行为与价值的向背，残暴的行为，有着人性价值的抉择在里面，力量的角逐才会显得悲壮、崇高。

所以，一部好的“暴力”作品，是一种暴力美学，她应该带给人更多关乎人本性的思考。

而《战狼2》中，不论反叛武装或是雇佣军，似乎都可以看做一个暴力的符号，反派就像小说里没有人性、没有感情的扁平人物，作为一个战争机器，让整部电影，只是呈现一个“动物世界”版厮杀的“战狼”。

同样是一部带有暴力性质的作品，《火影》充满着武力角逐。而宇智波斑，宇智波鼬，志村团藏等这些反派，却让人难以评判。

比如宇智波斑，力量可怖，梦想更可怖！既然忍者世界如此战乱，那就创造一个无限幻境，让大家生活其中，永葆和平！这个理想的狂徒从此踏上自己的不归之路······而他所追逐的世界观，留给人哲学的深思。

比如宇智波鼬，双面间谍，处境尴尬，为了村庄稳定，用一种复杂、纠结、而又漠然决绝之心，屠戮自己族人；用一种隐忍的方式，守护兄弟之情。

比如志村团藏，作为一个黑暗中村子的守护者，为了整个村子的稳定，在火影的默许下，用铁腕肃清宇智波一族，平息反叛的苗头，并选择自己一人默默背负着仇恨与屈辱。因此，这样一个难以评论好坏的人物，当被佐助ko时，并不只是一种快意，心底还会生出一种悲悯，一种更深的同情——世界除了立场不同，难有绝对的对错！

刚正之人也会私心自用；果敢之人也有卑怯之时。狭小之肠也可快意恩仇;琐屑之徒也能豪情满肠。正是，两元的对立，人性在情节的冲突中才显得真实，力量的展现在情感中才会得以升华。

一部小说，总是扁平的人物，非善即恶，难说是一部贴近现实的好作品，甚至会误导童稚心灵过于理想化的世界观。

一部电影，只是炫目的打斗，却没有一个合乎情理、人性的暴力动机，只剩主角光环，难给人以深思和启发。

暴力与情感的融合，越是包含着不止于人性善、恶的多元，才越能感人之怀。

也许，是电影时间的长度不够让人物更加饱满；也许，各方的制作如主角最后之战，已是竭尽全力！

但相信且必然，吴京先生的加冕之作！不止于这样的一部作品。

《战狼2》的成功与否，是一个无关痛痒的争议。只是电影中的暴力文化倾向，对于社会而言，应该适可而止！