疫情之下，或许你也应该听听这首治愈的歌。

疫情肆虐，

在家待着的日子，

一晃快两个月了。

导致我们很多时候不是被疾病打倒，

而是看待疫情的恐惧与不安的态度深深折磨着我们。

这种逐渐消极的情绪，

会让我们的身心受到很大影响，

甚至可能患上抑郁症。

而音乐能带给人温暖，

带给人力量，

通过音乐，

能够自我对话，

给那无处安放的内心，

找到一个温暖的家。

恰好有这样一首歌，

当我第一次听到，

就被深深的震撼和感动，

它给了我很大的勇气和力量。

也希望这首歌，

当你听到之后，

能带给你些许温暖和阳光。

这首歌就是中岛美嘉的《曾经我也想过一了百了》。

01

2001年出道的中岛美嘉，

凭借多元的曲风和独特的唱腔，

加上其美艳的外型和充满神秘感的个人风格，

在日本乐坛独树一帜，

声势遍及全亚洲。

但在2010年，

中岛美嘉患上了咽喉管开放症，

不得不宣布暂停所有音乐活动。

这种病的患者耳朵常常会有如坐飞机时耳膜鼓胀的感觉，

听力逐渐下降，

只能靠声带的震动来感知自己的发声，

辨识外部声音的能力越来越弱，

直到完全丧失听力。

她千里迢迢跑去美国治疗，

被告知的的结果是：

“无法治愈”。

这对于一个歌手来说，

无疑是晴天霹雳.

02

面对这最致命的打击

她每天跑去公园，

坐在长椅上发呆，

常常止不住泪流满面。

正是秋风萧瑟的季节，

那份凄凉难以言说。

命运就是如此捉弄人，

她也想过放弃，

但是她说：

“除了唱歌，我没有更想做的事情，

我只想唱下去”

于是，在那公园的长椅上，

她每次哭完后会练习发声，

练完了继续哭。

由于几乎听不到自己的声音，

就拼命用嗓子喊，

到最后声音都发不出来了。

低落的情绪积累到了极点，

她崩溃了无数次。

03

凭着对音乐的热爱，

和顽强不屈的性格，

谁也没想到，

她歇了半年就复出了，

发行新单曲，

参加音乐活动，

开演唱会。

她在强势地向命运说“不”。

然而现实很残酷，

由于听不見自己的声音，就沒办法控制自己的发声力度，

中岛美嘉的演出成了大家眼里的车祸现场。

跑调、高音破音、节奏错乱，

尴尬的同时更让人心疼。

由于她唱歌有种视死如归的决心，

媒体嘲讽她：唱得跟鬼哭狼嚎一般。

有时候唱完，

连她自己也都笑了。

04

作为歌手，

最重要的是耳朵和嗓子，

而这两样她都缺失了。

一般人肯定选择放弃了，

可她坚信，

“那些打不倒我们的，

必将使我们更加强大！”

2013年，曲作家秋田弘将一首歌拿给她看，

她第一眼就被这首歌给深深吸引了。

这首歌似乎就是在写她自己，

这首歌就是《曾经我也想过一了百了》。

最初曾有把歌名改得更加正面的打算，

但后来觉得：

“为了描写浓烈的希望

必须先描写深层的黑”，

是的，

这个世界的美好不是因为它是洁白无瑕的，

而是在经过众多深沉与负面后，

最终会迎来光明与期待。

在最黑暗的时刻，

我们依然充满对光的期待，

因为还有那么多可爱的人和事情，

这就是生活的真正美好。

05

在经历了希望与破灭，

内心在生死边缘徘徊后，

中岛美嘉用最真挚的感情，

唱出了这首歌。

视频中的场景，

是在2015年的巡回演唱会上。

简单的一身酒红色纱裙，

大方得体；

找不到音准，跟不上节拍，

她就通过猛踩高跟鞋来打节拍，

某些时候，

甚至需要触摸一下音响的震动，

来感知节奏。

这个版本不是最好听的，

但感情确是一如既往的真挚，

声嘶力竭中，

这是对音乐的热爱，

也是对命运的呐喊。

这既是唱给观众

其实也是唱给她自己。

所有的一切感情，

都汇聚了在了她的声音里。

她说她不需要同情，

当她面对听她唱歌而哭了的粉丝的时候，

她说：

“我虽然理解这种心情，

但我希望让大家忘记我耳疾的事”，

因为经历过黑暗，

她的内心早已拥有一束光。

06

是的，

人生难免有不如意的时候，

甚至会让我们感到无助和绝望，

但请不要就此放弃和堕落，

一定要相信，

跌落到谷底，

就该是反弹崛起的时候，

人生啊，

总会有希望的。

正如歌曲开始前说的那样：

“在座的各位，一定也有低迷苦闷的时候，

为什么世事总是不如意？

为什么没有人来帮帮我？

今天，我将用我的歌声，唱出大家的心声”

所以，当你心灰意冷的时候，

一定要听听这首歌，

你可以悲伤，但一定不要放弃。

你要相信，

“阳光总在风雨后”，

熬过那段岁月之后，

世界还会有不公，

但内心肯定会更加温暖，

意志也会更加坚强！

THE  END

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