创意艺术画师怒怼老板，从事自由职业后享受悠闲生活
知己天涯会嘉宾分享会系列
学长自制头像
大家好，我是Will。现在赋闲在家。每个月写点东西赚钱。年后可能会找个自己比较称心的工作。我只能讲一些我自己的经历，若对你们能有帮助，就很开心了。主要就是三大部分吧。
1家庭对我个人的教育
2大学时的生活和学习
3毕业后工作的经历以及一些感悟吧
学长是知乎大V
我家庭颇为复杂，往祖上五代是地主。所以家里人对小辈的家教很严格。
我曾爷爷是地主家孩子，我从小是他带大的。比如我看《军师联盟》时，司马懿府邸地面上经常有水迹。我看到后就会会心一笑。因为曾爷爷打扫完院子后也会洒水。这种大户人家养成的习惯他一直都有。另外，他对我影响最大的就是让我养成了多读书的好习惯。读书多是一把双刃剑。可以让人有很广阔的思维，但同时也容易让人产生归纳总结所有事情本质的习惯，这种行为多了以后很容易产生疲倦感。
爷爷也是教师。所以他们对小辈的要求就是要好好学习，要多读书。总结下来就是家教很严。但同时，他们也要求我们小孩子以后做人一定要有“正气”。也可能是因为这个一点，所以我长大后对于不公的现象和人际关系中丑恶的一面特别厌烦。
比如办公室政治和人与人利益的纠葛。这一点后面详细说吧。
大学时我学的是影视动画专业， 这个专业展开来说又会长篇大论，我主要讲大学时的生活和学习吧
因为是艺术专业，很有特殊性。以前在画室还有老师督促。大学里是没有人逼着你学习的。这是老生常谈。这时就要全靠自觉了。图书馆是宝库。我在图书馆里看了电影史和一些影评类书籍，自学了分镜和一些最基础的镜头语言。这些东西老师课上会说，但不会详细教你。真正做到了“老师领进门，修行看个人”
除了学习，大学里最幸运的事情是能遇到志同道合的同学。班里有个同学跟我一样也是动画NC粉。我俩经常讨论专业相关的内容。不过很多都是理论上的，实践的话，我俩后来都去了年级主任的工作室。不过我是兴趣驱动型，对做的东西没兴趣就不想干，最后退出了。他留了下来。
我退出之后，就和论坛上认识的朋友出去租房子画漫画了。那段时间可以算是完全燃烧自己透支生命在画。可惜的是当时的我无论在哪个层面上都没达到出道的要求。当时国内的漫画市场不像现在，随随便便画条漫都能混出来。不是贬低条漫，很多学院派的人画出的条漫都是很优秀的作品。
那时就已经快毕业了。当时的我因为梦想受挫，只能出去工作赚钱。我妈完全是拉着我去北京的…但到了北京怎么办，钱够不够花，工作好不好，她完全不管。后来的所有一切都是靠我一个人撑下来
其实也不算一个人，在北京交到的朋友也很有意思。比如有一年我和一个朋友还有我姐姐租了一整套房，一起生活一年。有时我拮据，他养我。有时他拮据，我养他。那一年虽然我个人状态并不是很好，但现在回想起来，能有一个同步率很高的朋友一起生活其实是很开心的一段经历。因为往往就是他一个眼神我就知道他要做什么；我一个眼神他就知道我要说什么。而且因为他是四川人，下厨手艺很好。我也开始体会到下厨的乐趣。（男人的浪漫就是颠锅）
我看了下组织大部分人好像都还是在校生。我知道年轻人最大的烦恼就是“未来的不确定性”。但同时，这也是最大的优点，意味着无数的可能性。无论你们的梦想是什么，经历的过程中，学会苦中作乐是必须的技能
说到工作，不同的专业意味着不同的工作岗位，我只能说说我的工作经历。
影视动画学的东西特别杂。其实学校里的教育面面俱到，是按照“导演”来培养的。但整个过程中，学生会对某个阶段性工作内容产生兴趣。我的建议是，工作一定要兴趣使然。因为工作的过程也是学习的过程。如果做的是一份你根本不喜欢的工作，不到仨月你就想跑了。
我刚上班时，我司的创意总监和美指对我说设计师会手绘以后会很吃香。但很不幸的是，因为每次找工作我都是急着应聘，完全无视了相对平面设计来说我更喜欢手绘这一点。虽然平面的工作中偶尔会遇到需要手绘的情况，但整体比重来说，还是很少。所以有时工作久了我就会产生很严重的逆反心理。尤其是在客户不断提出不合理要求的情况下。
学画画的大概都知道，画画的人脾气都很差的。设计师也是，因为骄傲
所以工作几年以后，在上家公司经历了严重的内耗。具体表现就是公司内部严重不团结，各种甩锅给我们设计部。导致的结果就是总监直接跳反，带着我们集体辞职了。过程之艰辛不描述了，总之就是三个快三十的大老爷们跟十几岁的少年一样热血了一把，直接跟老板，跟其他部门硬杠。
经历这次之后，再加上我个人状态也非常不好，我选择了家里蹲。狠狠浪了一把。天天看电影打游戏。一浪浪了大半年到现在。
不过这是有前提的，我每个月会定时写稿子发表，赚的钱虽然完全跟以前没法比，但一人吃饱全家不愁。所以还能勉强度日。以前大手大脚惯了都没存钱，浪了大半年反而存下来一些。就比较尴尬。
因为时间多了，所以我也着手开始画自己最想画的故事。不过拖延症太严重，至今还没画完。
现在自己状态也调整差不多了。年后准备好好找一份自己喜欢的工作，继续赚钱了～
大概就这些了。最后我想说，成长过程中，自我审视和自我提升是很重要的。多思考自己，客观分析自己的需求，在任何年龄阶段都很重要
学长很有实力
这是当时我们做一个线上小游戏画的，几年了算是我工作中最喜欢的项目，所以一直留着
这是一直想画的故事的插图，当时还只是构思阶段
构思图一
构思图二
问答
Samuel:学长国内喜欢哪家公司，有妖气？
Will-Lian:没特别喜欢的公司吧。不过最近看好卢恒宇的工作室，他们的十冷2票房虽然扑街了，不过是一部很优秀的动画，期待他们以后的作品
Samuel:脑洞太大而且梗阻碍了很多群众
Will-Lian:但特别优秀（这届观众不行，群嘲一下，我的恶趣味
Will-Lian:（推荐动画）《Cowboy Bebop》，新海诚，宫崎骏都是大师，风格和展现主题不同，我写过他们
宫崎骏：深刻的人文主义关怀和日本历史文化的传承。
大友克洋：悲怆的主题、深邃的意境。
押井守：花样繁出的世界观和人类灵魂的拷问。
今敏：用神乎其技的电影手法创作动画。
这四人风格迥异，但可以说他们这代人都继承了上一代的漫画之神手冢治虫的某一方面，他们四人的特点在手冢治虫的作品里都有。这个角度一定程度上也可以解释为什么手冢治虫是日本漫画之神。
但也不能你看了这些大师的作品再看现在日本的快餐动画就说日本动画在走下坡路。你只能说时代变了，现在的动画导演思考的主题不同。因为他们不是一个时代的人。手冢治虫和这四人可以说是日本战后的两代人。第二次世界大战不止给我国造成了巨大的损失，给日本造成的战后创伤也是难以弥补的。他们这两代人很多都是反战的和平主义者，我记得宫崎骏还是激进的左派，他好像很亲中。所以我们可以在他们的作品里看到大量的末世感觉，或者未来科技带给人类的新思潮。但这些背后无一例外都是他们对人类文明最热切的热爱和生命的赞颂。今敏算是例外，相对其他几人，他更着眼于角色个人在大时代（千年女优）或者在新技术（红辣椒）里的成长。
而新一代的动画导演，成长于相对安逸的当代日本，这种社会条件下他们思考更多的是和平年代里人与人之间关系的复杂和命运的无奈。
所以也不要因为过去的大师太过耀眼而看低了现在的日本动画。
每一代优秀的动画人都在追求神。
里面提到的新一代动画导演其实在说新海诚，只不过没有指名道姓
国内的，《大护法》更像是个人电影实验电影，导演风格太鲜明，国内的因为我看的太多了，所以现在不看流行的了，因为基本都能猜到剧情和人物，不过这几年的确是IP热，估计还能热两年
小城（知己天涯会绘画担当）:请问有什么在构图或者设计上值得推荐的影视动画嘛！想学习了解！
Will-Lian:新海诚的就可以。还有去年的《春宵苦短少女前进吧》
小城:都看过呢！今敏的作品我也全部都看过呢！超喜欢
Will-Lian:对，你也可以看今敏的分镜手稿学习～
陈允皓（知己天涯会写作担当）:动画编剧和影视编剧哪个更有市场
Will-Lian:这个不清楚，因为我工作后和动画基本断了。不过一般的北上广深杭州，机会应该很多
