笔墨造型与趣味兼备，王家训的人物画美感丰富

中国画的造型属“意象”，也称为“心象”，是景或事物对画家的感官刺激而产生的感应，反映着东方人对艺术追求的独特认识和体验，含有较强的主观因素。

王家训在国画创作中，注重内在的观照和体验，将不同时空的人和物进行组合。他不是站在离开对象的位置去观察、表现对象，而是站在对象之中观察对象，身临其境地表现对象，按照人与自然的关系来构建心灵的框架。

正因为王家训的作品以“我”为中心，表现出一种随心所欲、空疏闲逸，在纸笔之间挥洒着自己的情感，因而形成了特定的画面意境，表达出了自己的思想感情。

他的人物画有较高的收藏价值和审美价值，其作品构图有寓意之美、笔法有韵味之美、造型有夸张之美和设色有古雅之美。传达了王家训创新审美的思想，贯通了传统与现代，融汇了人物与山水，形神并至，笔境兼夺。

其意象、境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅力，独具风采，使得读者耳目一新。

他从篆、隶书法中提炼出极富表现力的因素，线条的运用，或若行云流水，或若春蚕绵绵吐丝，或若折铁顿挫方硬，真实而美妙地展示了所绘物象的质感、量感、空间感和韵律感。

隐者、仕女、孩童，各臻其美，抑或其中偶露淘气、玩世乃至诡谲，也都令人感到会心，给人以丰富的审美感受。

一个智慧而安静的人，对于优秀的传统，他不会拒斥，而对于所谓的现代，他则会慎取。王家训虽然门径开阔，胸无成见，但对传统似乎性之所近，好之更深。

加之老、庄的哲学思想对于王家训的人物画理论与实践有着润物而无声的影响，造就了其人物画的独特风格，反映出了一个自由而快乐的，属于灵性的、充满无限自然和谐的精神世界。