我们都是无名之辈

                              ——浅评电影《无名之辈》

      前几日，又重温了一遍由饶晓志编剧并执导的电影《无名之辈》。时隔近一年，再看仍是热泪盈眶，笑中带泪；胸腔中满是心酸与触动。该片与2018年同样大热的一部影片《我不是药神》相比，其剧情与制作都不算特别精良，剧中能称得上大咖的也仅有陈建斌老师一位。可最终《无名之辈》却成为了小成本电影中难得一见的一匹黑马，票房口碑双丰收。我想，这与导演兼编剧饶晓志独树一帜的电影风格是密不可分的，而作为贵州人的饶晓志，对贵州这片土地也一定怀着常人难以比拟的感情；这也间接衍生出了在剧中西南小镇中的平凡众生相，和操着一口地地道道西南方言的剧中人。

作为新锐导演，饶晓志之前一直从事话剧导演的工作；前期崭露头角的作品是由原创话剧《你好，疯子》同名改编的电影作品，该作品评分虽高却并未大热，却也很好地展现出了导演饶晓志的个人天赋与别开生面的风格样式。与《你好，疯子》相比，电影《无名之辈》无疑让我们看到了饶晓志执导水平的成长与成熟，也更好的体现了他对不同题材游刃有余的驾驭能力。在该片中令人惊叹的是，饶晓志对于多线平行叙事结构的娴熟构思，几近形成了一张大网，将剧中的角色面面俱到的展现出来；且最终将戏剧创作的技巧运用在片尾，形成了本片的高潮与结尾，令人意犹未尽的同时又引人深思，真可谓是匠心独到。

影片中最核心的剧情还是采用双线平行结构为主。以陈建斌饰演的马先勇与任素汐饰演的马嘉旗兄妹俩为故事主线，时空交错平行展开主要情节。故事以一场持枪抢劫手机店的案子为切入点，因酒驾被辞退的大龄协警马先勇企图通过破案寻回枪支重返协警队，为此展开了一系列的跟踪调查。与此同时，两名劫匪眼镜和大头趁乱躲进了高位截瘫的妹妹马嘉旗所在的出租屋里，三人在出租屋内上演了一系列啼笑皆非的事件及爱与救赎的故事。最终，多方人马在西山大桥汇聚，一场混乱后，心存善良的劫匪眼镜失手打伤了马先勇，被现场抓捕；马嘉旗从绝望中醒来，憧憬着明天与希望……

影片中的剪辑与画面的组合是略显粗糙与生硬的，但胜在叙事手法的连贯性与完整性。影片一开始以画外音的形式呈现，黑白色调的背景下，隐隐传出桥城刑警队长任晓冲与女孩真真的对话声，庄重严肃与漫不经心又带着淡淡忧伤的声音交错传来，伴随着紧凑急促的背景乐，引导了观众的好奇心与探求欲。转场的巧妙构思在于利用了时钟转场，时针倒回，引出了故事的导火索持枪抢劫案。

而影片中别出心裁的小设计在于隐喻蒙太奇的运用。该片在贵州都匀进行拍摄，故事的发生地设定在桥城，而最后的高潮与结尾也发生在西山大桥，不留心也许只当是个巧合。可影片中有一个场景，马嘉旗在天台上寻死，望着对岸的西山大桥。与章宇饰演的眼镜对话：“你说这个世界上为什么会有桥啊?因为路走到头了。”两个失意的人在暴风雨中相互感叹，仿若相互取暖，一个因为高位截瘫对生活感到麻木与绝望；一个渴望受人尊重，摆脱平凡，却在命运的翻云覆雨中浮沉，未能如愿，却又不甘沉沦。影片最后，兄弟大头与心爱的女孩真真接近苦尽甘来，眼镜也打算金盆洗手，与马嘉旗共度余生。却在结局时眼镜阴差阳错下伤人被捕，命运再次给他开了一个天大的玩笑，这个玩笑一开就是一辈子。另一边，沉睡中的马嘉旗醒来发现一幅画，画中有两个携手并肩的男女，还有眼镜留给她的一句话“我想陪你走过剩下的桥”。马嘉旗看到后放下了求死之心，眼中盈满了希望的泪水与憧憬的笑容；而这里的桥，指的是两个身处绝望的人的相互救赎与成全，是关于人生与生活的承诺。可惜的是，身在桥城西山大桥对面的马嘉祺那个时候已经等不回属于她的那座“桥”了。

第二处隐喻蒙太奇的运用在于结尾处徇烂多彩的烟花。一场混乱后，同坐在救护车中的马先勇与眼镜和大头分坐两边对峙着。马先勇持一把玩具水枪，眼镜持一把真枪，紧张压抑的环境因为烟花猝不及防的绽放而失控，受到刺激的眼镜惊慌失措下开枪误伤了马先勇，并在当场被抓捕。再次被愚弄并感到尊严被践踏的眼镜青筋毕露，目眦欲裂，匍匐在地上；被一群警察控制着，双眼通红，面露自嘲，却仍旧倔强的仰起头来，企图抬头看一眼五彩斑斓竞相绽放的烟花。一场喧嚣后，烟花似乎掩饰了太平，给人歌舞升平的错觉，仿佛一切只是一场梦。可对于眼镜和大头，无疑是一场噩梦；然而对于心满意足，面露笑容的真真与心怀希望的马嘉旗来说则无疑是一场美梦。烟花虽美却易逝，对于眼镜和大头来说是希望的破灭，而对于马嘉旗与真真而言却是希望的升起。而对于旁观的众人而言，不得而知，也许在他们的眼中这不过是场烟花而已，没什么特别的，真要说，也就特别美罢了。

我相信，每一部影片的成功，都离不开台前幕后的众多工作人员的呕心沥血与全力奉献。而影片中的点睛之笔无疑是演员们对于角色的倾情演绎与精彩塑造。不得不说，在这部影片中众多演员们的表演都相当出彩。尤其是马嘉旗的扮演者任素汐的演技着实令我眼前一亮，心生敬佩。初次在大荧幕上见到她，是在2016年上映的电影《驴得水》中，任素汐在其中饰演的是女主张一曼，一个作风不端却心怀大义的乡村女教师。任素汐由于是话剧演员出身，有着极强的可塑性与深厚的台词功底，对人物内心的揣摩与把握也相当细腻。因此，在2016年，任素汐就凭着不俗的演技与唱功小火了一把。两年过去了，毫无疑问在《无名之辈》中她的演技更加驾轻就熟，经验的积累也更加深厚。在该片中饰演高位截瘫的马嘉祺，她没有肢体语言，仅凭面部表情与台词功底就能够打动万千观众，由此可见一斑。

在电影《无名之辈》中，她演技的高光点在我看来有两处。一处是作为一名花样年华的女子，高位截瘫的她因生活不能自理，在两位男性面前尿失禁的场景。剧中马嘉旗先是面露震惊，不敢直视眼镜与大头，紧接着窘迫地错开目光，轻声说道“你们可以走了，”随后是急促的催促他们离开；之后大头心生不忍，想给她垫尿不湿，她感到极端地羞耻与无能为力的挫败，开始歇斯底里却又苍白无力的吼叫，而后是声音嘶哑的默默流泪，身体颤动着……这一系列细腻有层次感的设计，使得她的情绪层层递进，最终迎来共情式的情绪大爆发。让观众仿佛真的看到了那个屈辱多年，苟且偷生，麻木度日的马嘉旗本人以及她作为人性的最后一丝骄傲与尊严的破灭。我们感动于她对维护尊严的声嘶力竭，也在她的身上看到了我们自已的影子。毕竟我们都是芸芸众生，我们都是无名之辈；甚至，也许我们生活中有许多人拼尽全力，才能努力过好这平凡普通的一生。可哪怕我们是小人物，哪怕我们身处泥淖，狼狈不堪；也如同马嘉旗一样，不愿丧失最后的尊严，这就是芸芸众生的执拗，也是小人物们千金难买的坚守和永不放弃的追求与倔强。

第二处演技爆发的高光点在于马嘉旗与陈建斌饰演的哥哥马先勇的对手戏，两人之间唯一的对手戏是隔着一扇厚厚的防盗门展开的。两个专业的演员仅凭着短短的一段对话，就有了触人心扉的情绪效果，这一段对话也充分展现了两位演员极强的信念感和深厚的表演造诣。说到陈建斌老师，不得不说作为老戏骨，他让我看到了演员超强的可塑性与多变性。我对他的上一个角色固有印象还停留在电视剧《甄嬛传》中威严庄重，君威难测的雍正皇帝身上。大概是该角色太过经典，以至于很长一段时间里，我对陈建斌老师的印象都还停留在雍正皇帝这个角色上。而在电影《无名之辈》中他饰演一个爱贪小便宜，有家暴倾向，油嘴滑舌的市井保安的形象，出乎意料地令我没有半分违和感。从高高在上的皇帝到市井有着明显市侩的粗俗小人物，陈建斌老师无疑用精湛的演技跨越了这条鸿沟，达到了“人戏合一”的境界。言归正传，作为山东人的任素汐与出生于新疆维吾尔自治区的陈建斌老师，在这段对手戏中，将西南方言说的如此流利，且把握住了西南方言的特点与精髓，无疑是对各自的角色下了一定的苦功夫的。因此任素汐在呈现马嘉旗这个彪悍毒舌的残疾女孩时，入木三分。她用故作坚强的话语掩饰了她脆弱无助的内心，却在与哥哥的对话中信念崩塌。以为自己即将离开人世的马嘉旗在与哥哥相隔的一门之后。隐忍着泪水，故作气愤，怒骂哥哥，却抵不过亲情的牵绊，将不舍与牵挂呈现在了那张苍白羸弱的脸庞上。而这个片段的成功之处在于两个优秀演员的相互成全，共同促进了情节发展的大爆发与大融合。

最后谈一谈编剧饶晓志的角色形象刻画方面。在电影《无名之辈》里，几乎每个角色都是相对完整的圆形人物，甚至于每一个人都有一定的故事线，都是剧中的主角。我们可以发现以往的一些大制作的影片，主角与配角的层次感是很分明的，配角往往没有多余的故事线与个人性格的明显特色，往往主角光环支配着整个剧情的起承转合和“三一律”故事情节的运转。而在该片中，编剧选择的是一些边缘人物，阐述了无名之辈这个群体；接地气儿的同时，生活化场景多，生活气息浓厚，这无疑是一次与众不同的尝试。因此，在剧中，你可以看到芸芸众生相：有重情重义，出生底层，只想赚够老婆本回乡下结婚的大头；有虽沦落风尘，但心存爱意与希望的真真；有叛逆早恋与父亲不合的马依依；有破产与情人外逃却又折返的高明；有对生活麻木疲惫的马嘉旗；有生来普通平凡却又不甘平凡，想要受人尊重，闯出一番大事业的眼镜；有在底层挣扎，妻子去世，妹妹瘫痪，女儿叛逆，心中执拗的马先勇；有心存责任与恻隐之心的刑警队长任晓冲……这些人的身上多多少少会有我们自己的影子，它折射出了社会生活的人生百态与底层人民的缩影；其中交织着爱情、亲情，友情与责任等多种因素，构成了一副在底层挣扎，受命运摆布却又顽强生存，心怀希望的立体而真实的剧中角色。

电影《无名之辈》无疑最好地诠释了“艺术来源于生活，而高于生活”这一艺术理念，这让影片的叙事主题得以不断升华。在我看来，这部影片就如同一面镜子，每个人在其中看到的影像必定是因人而异的。而在这部影片中，我看到了每个看似滑稽小丑的无名之辈，都有着不为人知的悲喜与坚持；也看到了市场的包容度，以及一代代电影人与时俱进的努力。近几年，中国的电影事业正在迈向属于自己的繁荣，有了更多切合实际深入社会的国产优秀作品，影视作品的选材与制作也愈发精良。随着观众的审美水平与鉴赏能力地不断提高，也不断涌现出一些新锐导演与新鲜面孔。而这几年优秀作品的层出不穷，也无疑是影视行业一个个欣欣向荣的信号。