陈嵘水墨人物写生作品赏析【滇风·渝韵】

艺术

心语

陈老师的画风重墨轻色，强调造型生动有趣味，笔墨书写性注重节奏变化，是传统与当代中国画表现方式的混合体。

陈嵘老师简历

1958年11月生于内蒙古通辽市

毕业于中央美术学院中国画系

中国国家画院刘大为工作室首届人物精英班

现为天津画院艺委会委员

创作部主任

国家一级美术师

享受国务院特殊津贴

中国美术家协会会员

天津市美术家协会理事

天津市艺术系列高级职称评委

中国国家画院、首都师范大学刘大为工作室执行导师

清华大学美术学院陈嵘工作室导师

中国传媒大学艺术创作院导师

主要作品：

《民兵史画长卷》 （局部）获第九届全国美展金奖；

《画说深圳》 获第十届全国美展铜奖；

《女人河》 获第十届全国美展优秀奖；

《南岭村记事》 获建党 80周年全国美展优秀奖（最高奖）；

《民兵史画长卷》 （另一局部）入选百年中国画大展；

《太阳雨》  入选第八届全国美展；

《岁月如歌》  入选第二届全国中国画展；

《嘎查的日子》 入选第三届全国中国画展；

《巴特尔的婚礼》 入选建军70周年全国美展；

《赖以拄其间》  入选建军80周年全国美展；

《金秋载福》  入选第十二届全国美展。

部分作品被中国美术馆、内蒙古美术馆、江苏省美术馆、韩国麦粒美术馆等专业机构收藏。 

边画边说

陈嵘/文（写生示范时一边画一边说）

每一次外地写生回来，都试图对作品做个补充整理，以求达到尽善尽美。但因其它事情忙碌也未曾兑现，时间一久热情不在也就不了了之。回看这些写生确实存在很多遗憾，不过从另一方面来说，留住第一感觉少些修饰，倒也未必不好也许是一个明智的选择。

我的画风重墨轻色，强调造型生动有趣味，笔墨书写性注重节奏变化，是传统与当代中国画表现方式的混合体。

凡艺术要讲大局观，不能看到什么就画什么，把眼睛当做扫描仪，然后拷贝复印出来，这如同照葫芦画瓢，浅薄直白无趣乏味。

鲜活生动的形象，来自画家对模特的视觉感受，抓其性格特质即会非似而是。

造型适度夸张可以找到绘画的乐趣。

要做到局部也精彩！

服饰花纹不可脱离身体形态，繁简应由画面需要而定。少女要画出她的精神气儿，那种单纯靓丽充满活力的俏生之美！

黑色衣服不容易看清衣纹，要根据人体结构画理解画感受。侧面耳部很重要，眼鼻嘴做了虚处理，神态犹在妙趣可生。

我很少现场题款怕影响画面。中国画中的款识是画的一个部分，还是慎重为好！

手脚是可以表达情感的，要同脸部一样认真对待。

时间允许可以画道具环境，可以移花接木画非现场的，但要添加的自然，符合地域性。

笔墨方式是至上而下的，面部的画法亦如此。

这样的写生几乎就是创作，除人物其它都是外加搬运来的，偶尔亦可尝试。

艳丽的色彩不一定要照搬到画中，我是在不影响笔墨关系时适当使用，减弱纯度让其溶入水墨之中。

苗族姑娘的首饰富丽华贵，画起来要整体切忌死抠。

写生的角度要不断变化，背景也可以画出彩儿来！

笔墨承载着精神与技术，竹椅子可以表现出生动有质感。

直面时尚。

画家客串模特相当“职业”。

郭导的扮相很有戏。

水墨速写也要快之有理。

写生是我们现实主义人物画家的必修课，充满了乐趣与挑战。回顾自我，温故知新，厚积薄发！