学习摄影 | 人像摄影入门超全攻略

人像摄影是以静态或动态人物为被摄对象，着重描绘其外貌和精神面貌，从而直接表现人的一种摄影。作为一个最为常见的摄影题材，我们在学习的过程中究竟有什么需要注意的呢？

什么是人像摄影？

凡是内容涉及人物而以人物为主体的各种题材，都属于人像摄影的范畴。

自从1839年摄影术诞生迄今为止，人物一直就是摄影艺术中最主要课题，而归纳人像摄影成功的关键，在于“形神兼备”。在现实生活中，每个人的外貌和性格特征各不相同，精神面貌更是千变万化。

一幅人物照片，如果抓住了被摄对象的神态和情感，但外貌没有表现好，就经不起细看, 缺乏应有的艺术表现力；反之，如果外貌酷似，而神态和情感未经刻划，则人物表现势必呆板，没有韵味。

因此，人像摄影不能限于拍像，而是应当根据主题，对人物的外貌扬长避短，突出美感，以便通过外貌，能更好地传达和刻划人物的精神面貌，从而使照片中的人物看起来比真实的被摄对象更美、更生动、更有精神。只有首先作到“形似”，才能传神。

为使人像摄影符合“形神兼备”的要求，摄影者除正确掌握相机使用技术外，还要在观摩优秀摄影作品和学习有关摄影知识的基础上，经常对生活中的各种人物细致观察，认真思考，养成敏捷的思维和判断能力，以便在人像摄影实践中，能别具慧眼，刻意求新，不失时机地选取题材，并抓住被摄对象典型而生动的瞬间，拍出一幅幅栩栩如生的人物照片来。

人像摄影的拍摄方式，不外乎摆拍、抓拍和摆\抓结合三种。各有特点和要求，又互相联系，互相配合，分别构成人像摄影所不可缺少的造型手法。

1、摆拍

即整个摄影过程中，始终让被摄对象完全知道有人在为自己拍照，从而使摄影者可有较充分时间，在做好拍摄准备并对被摄对象加以摆布后，完成拍摄。因此，这种拍摄方式常为肖像照、写真照、广告照等所采用。但在摆布的情况下，摄影者应多方设法，使被摄者思想放松，以便配合拍摄。

2、抓拍

即整个摄影过程中，根本不让被摄对象知道有人在为自己拍照，就由摄影者地直接摄取人物活动中的典型而生动瞬间。采用这种方式拍摄，也许构图、用光不尽人意，而被摄影对象却处于无拘无束的活动状态，神情举止都较自然。

但摄影师需要较丰富的生活经验和敏锐的眼力，在转瞬即逝的各种人物活动中，善于抓取被摄对象最典型、最完美、最耐看的时刻，及时按下快门。

3、摆抓结合

即整个摄影过程中，虽然让被摄对象知道有人在为自己拍照，但并不告知确切的拍摄时间，以便使被摄对象的注意力仍集中于所从事的事物，而摄影者得以有一定的时间，选择最佳角度和光线，并经过较小范围的调整和摆布，在适当时间按下快门。这种拍摄方式，兼顾了摆拍和抓拍两者的长处。

应选购哪种相机？

一般相机虽都能用于人像摄影，但因型号和结构有所不同，性能和特点各有差异。人像摄影究竟怎样选购相机为好？通常可从摄影用途、个人爱好和经济条件三方面来考虑。

1、摄影用途

这是指相机的使用范围。初学者如果仅是拍摄家庭合影、个人留念的全身和大半身等照片，选购一架普通的入门级数码单反，即可应付自如，这类相机一般配有套机镜头，基本可以驾驭绝大多数人像。

如果拟将相机用于人物题材艺术创作，就要考虑选购全幅单反或微单了，这类相机的性能卓越，画质更好，能用来拍摄全身、半身和头像特定等各种题材人物照片。

2、个人爱好

每个摄影者爱好不同，有的喜欢全幅（135）相机，有的喜欢中画幅（120）相机；这两种相机各有所长，各有特点，很难说哪种好，哪种孬。一般说来，全幅相机小巧玲珑，便于携带，使用比较方便，成本比较低。中画幅相机由于底片幅面较大，画面相对更加细腻柔和，容易使人物脸部表现出层次丰富、质感真实的效果。

3、经济条件

市场上，相机型号较多，功能各异，结构不同，虽基本性能大体相似，但彼此价格却相差悬殊。征购相机时，须考虑它的价格适应本人的经济条件。一般情况下，选购一架中档偏上的相机，便可适用于各种人像摄影。

你必须认识到，相机档次高低与人物照片质量并无必然的联系。使用高档相机，并不能保证每幅照片质量都好；使用普通相机，也能拍摄出高质量的人物照片。重要的问题在于必须熟悉相机的结构性能，并能熟练掌握操作技术。

应该选择哪种镜头？

1、成像

人像摄影的镜头成像质量，既要结像清晰，又要有一定的柔和效果。因为人像摄影一般以表现脸部为主，镜头成像质量就应能达到层次丰富、质感真实、细节毕露、肤质滋润的要求。

2、焦距

大家最常见的标准镜头（50mm），只宜拍摄全身或大半身人物照片。若用于拍摄半身人物或头像特写由于距离太近，往往引起人物影像透视变形，而且有的镜头如果在近于规定的最近摄影距离拍摄，就不能聚成清晰的焦点。

所以，拍摄头像或特写人物，就要使用中焦或长焦镜头，其焦距一般需要越过标准镜头1—2倍，以全幅机为例，镜头的焦距需在105mm以上，这样，相机与人物距离，可保持1.5米以上，既能使焦点清晰，又可避免产生鼻大耳小等变形现象。

3、光圈

拍摄半身人物和头像特写，镜头的最大光圈越大越好，这样的有足够的空间以便使主体清晰，背景略呈模糊，增强远近空间透视感，从而突出主体。另外，镜头的光圈更大，在光线略暗而又没有闪光灯的情况下拍摄，仍可使用较快的快门速度。

外拍需要哪些器材？

外拍人像所要携带的摄影器材，考量原则就是“轻便+高效”。

1、摄影器材

普通的生活随拍，一台手机都可以胜任。但假如准备进一步从事人像摄影创作，单反（微单）就是必备的选项了，配上24~70mm的标准变焦，一机一镜适应摄影需要，又可缩小装备体积。或者，也可在使用该相机原有标准镜头的同时，再配置广角镜头和中焦镜头各一个，以便不时之需。

2、附件

不论携带什么相机，遮光罩、相关滤镜和三脚架都最好配备。如果条件允许，还可携带一只小型电子闪光灯或自制的反光板，以供辅助照明。为了随时保持相机和镜头的清洁，要带上镜头纸和镜头刷，如果能带一个吹气球则更理想。最重要的是一个合适的摄影包，既能良好保护你的相机镜头，容纳更多的必备附件，也能为你减轻负担。

构图的基本法则？

人像摄影的构图，要根据主题要求，简化和排除与主题无关的一切东西，将主体人物安排在主导位置。这个主导位置，不宜处于画面的中央，因为这样似乎使画面分为两半，显得呆板、生硬、缺乏艺术表现力。

通常，主体人物可安排在黄金分割美感点上。所谓黄金分割，是造型艺术构图法则之一，即将一个线段分成两部分，使较大部分与整体之比等于较小部分与较大部分之比，其比值为1:1.618。

该将摄影画面横直各画两条直线，使画面大约平均分成九格，取这四条直线在画面中形成的四个交叉点，定为黄金分割。一般地说，这四个交叉点公认为有美学价值，不论其中的任何一个，都是安排主体人物的理想位置，因为这个位置既有变化，又有稳定和舒畅的感觉，符合人们的审美要求。

此外，还须注意人物和其它景物的安排，要主次分明、疏密有致，不可堆积充塞。有时，除了对主体人物的位置作适当安排外，往往还要通过另一此人物和景物，起到培衬或均衡的作用。关于动态人物照片，例如幼儿学步、自行车比赛等，则要在动态人物的前方，多留些空白部位，以便可有向前伸展的余地，从而符合平时观察事物的习惯。

怎样掌握画面均衡？

均衡，是力学上的一个概念，应用于人像摄影构图，就是指画面中的被摄对象处于相对平衡状态，从而使人物照片能在视觉上产生稳定感、舒适感。为了掌握人像摄影画面均衡，一般要注意安排以下几个方面：

1、人物头脸方面

人像摄影的头脸，在视觉上，脸部为重，后脑较轻。因此，拍摄侧面像时，影像需偏后一些，甚至后脑的后面可不留空间，使脸部前方空间大于后脑。这样，既可给脸部的视线以伸展余地，又能保持画面的轻重平衡。但也有些表现“冲力”情节的题材，人物脸部前方空间小于后脑，以致画面有失重之感，这是根据主题需要而作的特殊位置安排。

2、主体方面

人像摄影不等式画面结构形式中，被摄对象俯、仰或倾斜等姿势，往往导致失重不稳的感觉。为此，可通过主体自身的肩头可自身的手以及与主题有关的道具陪衬物体作“衬垫”，就能使失重的主体起到稳重作用。

3、主体与陪衬方面

有景物作陪衬的人像摄影题材，在视觉上，人物为重，景物较轻。为此，可将人物所占空间的面积安排得小些，而对景物占有的空间则安排得大些，以取得画面均衡。

4、明暗深淡方面

人像摄影构图中，对于明暗深淡，视觉上的轻重也有所不同，一般以深色为重，淡色较轻。通常，可用小面积的深色块面与大面积的灰色或淡色块面进行平衡。如遇某一部位太深或太浅，轻重不够协调，可在太深的部位选择淡色的景物作“衬垫”；也可在太淡的部位选择深色的景物作“衬垫”。

但要严格注意，深底淡景与淡底深景，都要有一定的对比度，才能起到增减重量、平衡画面的作用。

5、色彩方面

不同的色彩，视觉分量也不同。通常，暖色、艳色为重，冷色、晦色较轻。其平衡的规律，也要以小块面的暖色或艳色对应大块面的冷色或晦色。例如，人物脸部小块面的暖色周围，可安排块面较大的冷色；当拍摄暖调人物照片时，应尽可能使脸部肤色鲜艳，而将周围的暖色处理得晦暗些，既便于突出主体，又可使画面得到色彩均衡。

在学习人像摄影方面这些知识点完全可以起到嫁接的作用。