武打、cosplay、粤语歌，舞台剧《决战天策府》的成功不止这些
《决战天策府》，2015年火到现在的大型舞台剧（粤剧），场场爆满，蝉联票房双料冠军。
在电影、电视大行其道的今天，它依然受观众热捧。
这是为什么呢？
剧中讲述“安史之乱”期间，天策府统领李承恩率军勇战叛军，力保大唐江山的故事。
故事题材在网游、电视、电影都不算新鲜，但搬上舞台，别有一番风味。最吸引人、也是最难的莫过于武打情节。该剧改编，深得人心。
1.
轻情节，重亮相
与电视电影不同，舞台剧的情节靠“讲”。在一幕幕情节展开中，通过演员的口述让观者陷入跌宕的情节。
一改传统粤剧“又长又臭”的拖沓情节，让观众大爽一把。
“安史之乱”爆发，烽火连天；狼牙军叛乱，生灵涂炭。
夜狼啸月，魍魉窥人……越看越鸡冻。
江湖豪杰逐一亮相，惩戒叛军时，我仿佛欣赏了一轮cosplay。反正总是会打赢的，心思还在放在设计造型上比较好。（窃喜脸）
2.
妙用“间离”手法
第一幕开场狼牙叛军出现和最后一幕各路英雄登场，均采用“间离”手法。
演员从观众席出场，带动全场观众热情。
中间武打场景，敌军我军追杀喊打都脱离了舞台，加剧了情节的紧张。
在我们观众身边出现狼牙叛军时，心头一紧，“别害我呀”，不仅嗓子提上心头。
过一会，正义凛然的英雄好汉守护在观众身旁时，倍感安全时，还不忘花痴，“李将军好帅呀！”
3.
充分的文本背景
《决战天策府》取材自3D武侠网游《剑网3》（剑侠情缘网络版叁）。
年轻观众是他的群众基础，难怪90后拥趸要“第五刷”。
我旁边是出生于1992年的小哥哥，他羞涩地谈起了他和《决战天策府》的缘分。
“这是我第5次看《决战天策府》了，以前全国巡演时，我在广州看了两次，佛山看了一次。”
小哥哥是湖北人，对于这部粤剧已烂熟于心。
之所以爱上这部剧，跟他是《剑网3》游戏的玩家有关，即使票价较贵，他都乐意买票观看。
“这是我看过的唯一一部粤剧，非常震撼，打斗也非常精彩。我希望以后能产生更多创新粤剧，让我们年轻一代也能走进剧院。”
4.
什么是传统？什么该保留？什么该创新？
粤剧最大的特点莫过于粤曲唱腔。
小七与李大哥一缕情思流水落花，祁进与谷之岚的一段孽缘情仇相间，这丝丝缕缕爱恨情仇由粤曲娓娓道来，入心入肺，听得动人委婉。
除了粤曲，甚至加入了白话歌改编，不知道还以为是粤港澳歌手大赛呢！
这么新潮的粤剧，你没看过吧？
5.
悲剧永恒 奸细诡计 主角不是完美人设
小七对李大哥的爱一直没机会说出口，但她替李将军挡了“沙叱博”的暗箭后坠崖身亡。
李将军又怎不知小七的心意，可是这份爱始终没说出口就天人两隔。
唐傲骨的开场收获迷妹无数，谁知他竟叛变，做了史思明的奸细。
这让我想起来亦正亦邪的杨康。
将军李承恩胆大轻敌，滥杀俘虏，不听慧海大师劝解。
敌军在前，轻信谗言，带领的大唐军死伤无数。
后来，经历劫难后，打了翻身仗，好不威风。
