都说2024院线乏力，我怎么觉得充满惊喜
疫情之后，我和大郑逐步恢复了去电影院的频率，但耳旁传来的，都是影业萧条乏力的新闻。一波又一波老片重映，拉没拉动市场不知道，吃相看着多少有点硬凑。
此前看媒体引用灯塔专业版数据，说2024年度总票房在11月27日越过了400亿元，比去年同期下降约21%。2024年剩余最后30多天，整体看，今年总票房注定无法达到2023年549.5亿元的高度，甚至未必能超越2015年438.08亿元的水平。
小小亮眼的正面趋势是，有媒体说今年各节日电影全面失灵，“周末电影”反倒脱颖而出，让人需要重新评估上映时机。
这和我的观感倒是一致。褪去了蓬勃的营销，今年我看到的优秀质地的院线电影着实不少，而且不知是不是为了测试颓势市场的下一个爆点在哪里，今年的院线电影对我来说用“百花齐放”来形容都不为过：
像《异形》这种恐怖惊悚类的电影，我过往怎么也没想到能在大陆院线看到；
讲东亚青少年自杀的《年少日记》也属此列；
无声的西班牙动画片《机器人之梦》、容易被视作沉闷的维姆•文德斯的文艺片《完美的日子》则都是我去年收藏但一直没看，冷不丁就发觉出现在院线的小众“宝藏”……
这些年，我几乎不会写电影盘点，因为我自认为自己看片已然杂食而不成体系，不过是把对虚构类故事的爱绝大多数都投射于电影这种表达方式，看到什么看什么。
但在看过今年的院线后，还是忍不住动一笔，盘一盘今年让我惊喜的院线电影。
毕竟，今年的院线整体给了我一种多年不见的“良币驱逐劣币”的清新感，如果这种状态能持续下去，该多好啊。
本文会详细提及的电影包括：
两部动画片：机器人之梦，头脑特工队2
三部讲家庭的片子：年少日记（围绕孩子），走走停停（围绕中年人），乘船而去（围绕老一辈）
一部恐怖片：异形
一部纪录片：里斯本丸沉没
一部文艺片：完美的日子
机器人之梦
2024还没过完，但我想先把话说死——这是我今年看过最惊喜最爱的电影！
一是惊喜于全片讲着一只独居狗与一个被购买的机器人之间的友谊，全程没有一句台词，却有着上下翻飞的音乐，且传递出了十足细腻的情感。
二是，这部电影我早在年初就标记想看，作为一部西班牙动画片，没有大热的声优，谈不上华丽的作画，叠加全程没有高潮、没有台词，这种毫无流量爆点的片子，居然能在端午节前上映，我自然是第一时间支持。
看完了确实非常感动。作为一部“友谊”片，这片却不是全程“陪伴”，甚至大部分时光里两个好朋友在各解各的人生（狗生？机器人生？）难题，结局里，好朋友甚至各自有了新伴，但他们在听到同一首音乐时依旧能够共同起舞，多么足够。
另外，虽然今年也有看像《死侍大战金刚狼》这类视效拉满的片子，但《机器人之梦》实则贡献了我今年在电影院里最惊呼“还好来了电影院！”的一幕——当画幅上下收窄，机器人跨出彩色背景，站在黑色的底部，那一刻，我真的以为他要向我款款走来。
头脑特工队2
讲1里面的小女孩长到青春期，基础情感（譬如Joy、Sadness、Anger等）退居二线，Anxiety、Envy、Embarrassment等复杂感情占领主位，电影较为浓缩地展示了她如何与这些青春期情绪从拧巴到共处的过程。
我有着多年与焦虑的斗争才最终迎来和解的经历，所以看这片十分代入。Anxiety在风暴中心流泪的时候，我哭得在电影院抽抽。
Joy说，是不是每个人长大了，就不再需要Joy。
Anxiety的潜台词则是，我不想伤害你，却停不下控制大脑主位的手。
多少人从青春期Anxiety出现后，一辈子都没走出这个状态。每个成年人，但凡曾有一刻召唤Joy回到大脑主位，都该为自己鼓鼓掌，我们都成为了更加包容更加勇敢的人。
自从皮克斯从90年代的《虫虫危机》走出了把其余物件赋予生命这条路，涌现出无数视角精彩又自洽的作品，但我一直觉得其近些年的作品多少是疲软的，而《头脑特工队》是我心中在《玩具总动员》之后皮克斯赋予生命最好的系列。
如果观众也有与青春期情绪和解的难题，这部2应该能激发很高的共鸣（现场听到了不少女生在哭QAQ）；如果没有这些难题，那么应该也能欣赏到一部技法纯熟的好电影。
嗐，天知道我是多么羡慕那些不能与这部电影共鸣的人啊。
年少日记
一体两面，《年少日记》里的少年就没能从负面的情绪里走出来。
这或许是因为，《头脑特工队2》里的小女孩有着温暖的家庭，父母陪她自小就构建了积极的自我评价底色，若非如此，用两个小时就能讲出一个能与焦虑和解的故事，可信度上可能都是要打折扣的。
《年少日记》是香港导演卓亦谦的处女作，能在大荧幕上看，题材让我惊喜——毕竟能把东亚家庭的强势父权与妻子孩子的压抑生活搬进大陆院线，多少是有点出乎意料的。
不过整体而言，这部电影的完成度是有争议的，其半程讲述大胆，最终的感情和批判性上却略有遗憾。
电影前半段少年视角讲述的是一个我们非常熟悉的家庭模式——父亲强势霸道，母亲和他对外扮演人人称羡的夫妻，但回了家就是家庭付出不被看得上的弱势方，两个儿子，一个是“别人家的小孩”，一个是对比之下样样慢半拍的“普娃”——即使这个故事是放在一个有钱中产家庭里讲述，没有金钱的困扰，依旧非常窒息，编排极好。
只不过从“普娃”少年自杀后，视角摇身一变切到了曾经沉默者的自我告解，就鸡贼了不少。
逝者已矣，生者当然也有他的人生课题，但整个后半程拍得多少有些虚浮自恋，而核心的矛盾就被宕在那了。
我看是枝裕和与坂元裕二的《怪物》时也有矛盾被宕在那的类似不适，但《怪物》至少对自己所切换关注的线还是情感充沛的。
《怪物》剧照
《年少日记》在后半部分的处理就乏力了些：关心学生，最大的突破是带她去山顶喊话；自我和解未达成，开始谈充满滤镜的恋爱，从头到尾语焉不清，女朋友单薄得像个NPC。
我在看完电影后叹气写道：
如果真的重来一次，会有什么不一样吗？弟弟会改写他的沉默吗？妈妈会转变夫妻间的弱势地位吗？会不再把自己的无能为力对着孩子焦虑相向吗？而爸爸，有什么脸在病床前想起逝去的孩子啊？片子没有批判性，但本观众有，看得拳头硬得很。
走走停停
口气不小地说，这是我看过最接近日式日常的大陆电影，而我对这种题材几乎没有抵抗力，属于只要带点真诚就愿意夸上天的类型。
故事讲一个工作感情双失意的青年返乡，表面上虽打破一家的平静，内心里其实大家都更乐得享受这紧密的联结。
开头的设定和台剧《有生之年》有些像，但拍得更轻盈，大量桥段中可以看到冲田修一、小津安二郎、早年是枝裕和等导演的影子，就显得十分难得。
母亲江美玲女士的演员梦，真正诠释了实现梦想不需要与家人的激烈冲突，当你自己“进一寸有进一寸”的欢喜，家人都会为你开心起来，温暖地环绕在四周。
在母亲去世后，剧情有一段是突然松散的，当我战战兢兢以为这电影又要后半段垮掉的时候，结尾又意外地把全片“捡”了起来：
父亲扮演母亲的角色，依旧用寡言克制的背影完成儿子关于绿豆棒冰的小小心愿；
男女主车辆并行而走却没有进一步交汇；
热爱家乡的妹妹也想去看看远方……
生活大概就是这样，恬淡如水，但总是步履不停。
乘船而去
像今年爆火的泰国电影《姥姥的外孙》的一题两作，都讲家中老人得了绝症之后，一家人的反应与“回归”。
当然，《姥姥的外孙》是更成熟的商业片，有更多设定上的“噱头”，譬如孙子起初是为了姥姥的“遗产”而回去照顾老人，譬如最后还会有关于存钱的“反转”。
外衣的最后一粒扣子也好，坟上撒花也好，有很多前后呼应，设计精良，也足够催泪。
《乘船而去》的技法更青嫩一些，毋宁说能看出更多导演编剧“自己”的影子，是更自我的表达。甚至里面的演员除了刘丹和吴洲凯看得出训练和技巧，其他人就和导演一样全靠一股子真诚，有趣的是拼拼攒攒竟有奇妙的化学反应。
感情是绝对的满分，里面的外婆极尽可爱。我喜欢那些小小的船、小小的家乡，喜欢她小小的身体和小小的说话时的尾音。
最后那幕，老人手挎花篮，白衣黑裙，也是黄昏好风景。我甚至在看的时候会希望自己外婆在另外那个世界里也是这般模样。
我们都有自己的人生要继续走，但此刻“停下”脚步回到这里，为了多陪这样一个普通的老太太一些时日，谁也不遗憾不后悔。
异形：夺命舰
怎么说呢，被驯化多年的大陆影迷我本人哪敢想象能在自家门口的电影院看到这么纯正的恐怖片啊！
再说上一次《普罗米修斯》就算上映了，被剪了个七零八落，哪个看完的不得带点心理阴影啊！
我和大郑一致感叹，要不是今年院线票房寡淡，怎么会轮到《异形》这么恶心的惊悚类型上映？但既然上映了，再拉胯也没有不支持的道理，毕竟我们还是希望多多看到这类电影。
我们特地找了个IMAX厅，过程相当沉浸。最令我们俩惊喜的地方在于，这部《异形》完全回到了第一部的精髓，不仅遵从了复古飞船风，异形甚至感觉不像CG而像模型道具，逼仄小空间里浑身都能杀人的庞然大物再次逼得人提心吊胆，恐怖、恶心、X爱等元素的出现也接二连三非常密集。
但也有现代化的桥段，有一幕硫酸液在飞船舱内四溅，主角穿梭避开，子弹时间结合3D立体的镜头宣传，感觉融合了当代科幻手法，有一种新鲜又容易接受的唯美感。
《异形：夺命舰》绝对是优秀的类型片。不过无论是大郑还是我，看第一部《异形》时年龄都不大，这些年又积攒了些观影和游戏阅历，看新《异形》还是难免会生出既视感。
譬如结尾的人形小鼠新异形虽是像《普罗米修斯》留个悬念，实则略感割裂。仿生人行为和抱脸虫穿越两部分还很容易跳戏到《底特律变人》和《最后的生还者》——两者是我这几年作为“云玩家”最喜欢的游戏Top1&2。
那感觉就是，惊艳了大半部电影，临到结尾了突然非要和神作“头对头”，把自己给比下去了，我只能一边泄气，一边恨自己为什么要云玩过那俩游戏。
里斯本丸沉没
这是今年最让我感到“惺惺相惜”的电影，也是打破我电影院里流泪时长记录的电影。
和《姥姥的外孙》的那种被技巧桥段“催”出来的泪不同，我对《里斯本丸沉没》的感动，一方面是我个人从来难以抵抗宏大背景下一个个人性细节，另一方面则是为导演因一己“好奇心”挖掘至深、还原所有方、各个历史节点的行为而深受触动。
纪录片中众多家人细节、战友细节让人性更鲜活，让战争更残忍，感谢导演让历史不是笼统的一笔。具体的展开可见之前写的长评：把泪撒在电影院，把钱花给朴素的人 | 观《里斯本丸沉没》
岔开一笔，能说是美中不足吗，还是说小小的落入窠臼？救了300多人的渔民被大书特书，说到底也还是带点立场在里面的。
完美的日子
花点笔墨来写写最后这部电影。
单从字面上读，我一直觉得维姆•文德斯这个名字挺烫嘴的，虽然是两个字加三个字的简单结构，但前不着村后不着店的音译总让我觉得每次说出这个名字，就和能顺溜报出索尔仁尼琴、陀思妥耶夫斯基、安哲罗普洛斯一样——逼格拉满。
不能不承认，我看维姆•文德斯的电影起先就是带着三分好奇七分装X的心理。彼时他拍的现代舞艺术家皮娜的同名纪录片刚问世，那成了我第一部看过的他的电影，德国烫嘴名字导演 X 现代舞艺术家 X 纪录片，就感觉这文艺的buff算是叠到了极致，整个观影体验对我来说虽然新鲜难懂，但欲罢不能，妙不可言。
这种妙不可言的体验蔓延到了《完美的日子》。毕竟，谁在电影院里看过两小时的清扫厕所？
有朋友后来问我这片怎么样，我发现很难一言以蔽之的形容，就告诉他们，这片就是讲一个男人每天有秩序感地生活，起床浇个花，然后开上自己的面包车，听着八九十年代的磁带，去清扫各种厕所——那是他的工作——下班后就找个便宜的小酒馆喝一杯，泡个汤，用老式相机拍摄树叶间撒下的阳光，读点书，睡个觉，第二天再周而复始。
我甚至一度怀疑这部电影初心是日本卫生间大赏，或者至多算个以清扫卫生间为主线的音乐片。
总之是一种很独特的文艺风，我很喜欢，但可能并不是每个人都能接受。
对这个卫生间的喜爱是能让我产生跳进屏幕里去玩一玩的冲动的程度
当然他的生活也不是绝对的百分百重复，但基本也只会有一些小波澜、小情绪——
有同事的闲聊、哀求与撂挑子；
有奇怪的女孩子突然喜欢上他的磁带音乐突然亲他一口；
有侄女离家出走来他家找他住上几夜；
也会有侄女的母亲、他的妹妹开着中产的车出现在他落魄的家门前；
他会看见喜欢的酒馆老板娘和一个男人抱在一起而失落；
也会在那个男人开诚布公地说起自己的身份和绝症后就在江边分享起自己买的罐装啤酒，幼稚地和他互踩影子……
“影子交叠会变得更黑吗？”
“不知道啊。”
“明明不知道的事情还有那么多，人生就要这样结束了啊……”
我对这部电影的喜爱，绝非是技法上的，而是彻彻底底情感上的，因为他就是在拍我的理想生活。
咏梅最近去《十三邀》，说起自己最想要什么样的生活，就是两个字，平静。十几岁的时候，我也得出过这个答案，于我而言，《完美的世界》恰恰就是构建了这样一种生活。
参照男主妹妹的生活状态，他或许也曾是个家境优良的“中产”，如果一定要分阶级，“清扫厕所”定不属于体面的“中产”的工作，但他在逼仄的房子里浇养着花，即使是清理厕所也愿意自掏腰包购买额外的工具，把每一寸马桶都清理得锃光发亮，这是他对生活认真的态度；而8、90年代的磁带歌曲、胶卷与树、家门口的小酒馆与汤，便是他的个人喜好。
既认真又有喜好的生活，谁能说他的日子不“体面”呢？我甚至相信他比一般人的内心更稳定、充盈、谦和而平等。也许他偶尔也会想起自己失落的过往，像结尾处那样听到一首歌就突然哭哭笑笑，但第二天还是会准点起床，浇花，工作，喝酒，泡汤，听音乐，摄影，读书，继续回到有秩序感的生活。
这就是我理想中《完美的日子》了。
以上就是今年让我惊喜的院线片了，当然并不是我今年所看院线片的全部，也不是我认为的“好片”的全部。
如果要说观影体验，《年会不能停》和《死侍与金刚狼》都曾让我在电影院狂笑；
要说优秀的质地，我在看《泰勒·斯威夫特：时代巡回演唱会》时被震慑得头皮发麻，看完之后还哼唧快乐持续了有一周之久；
《姥姥的外孙》则无论是浓重的情感，还是扎实的讲故事技巧都十分见功力，我甚至梦回十多年前看韩国家庭片那种稀里哗啦的感受；
只是这些电影于我而言都只在可预期的范围内，谈不上“惊喜”。
最后记两笔和电影搭子的聊天。
去看《完美的日子》的那天，传出了中山美穗去世的消息，我和我的日迷搭子聊天，聊起《情书》都是我们的岩井俊二启蒙，我们聊柏原崇（《情书》的男一），聊役所广司（《完美的日子》男一），聊到更广泛的日影和日剧，然后我问他有没有看今年较为出圈的日剧《住宅区的两人》，他说还没有，我说我还差两集，舍不得看完（大哭。
“看剧有时候是这样的，投入一个剧，看完。再看另一个的时候有很长的空档期需要调整。”他说。
我不要空档期，便说自己“看完了《住宅区的两人》我要去补《西瓜》”——同样的两位女演员，在20多年前同样演好朋友的剧。
“西瓜你都没看过，啧啧啧，”他“嘲讽”我，“不过建议你夏天看”
“个么冬天看什么？重温《情书》？”
“哈哈哈”
对演员来说，留下作品就是他们被记住的方式；对观众来说，纪念一个演员最好的方式应该就是重温他们的作品吧。在《Coco》的世界里，希望中山美穗能拥有一片庄园:)
最后的最后，记一段和大郑看完《机器人之梦》后的对话。
我们是赶在周五的晚上去看的那部电影，看完回家时间已经很晚了，走在路上，我们都还沉浸在小狗与机器人的友谊里，哼着最后的那首歌。
突然我问他，这世界上，书，电影，音乐，游戏，四个里你最喜欢哪个？
他：那可能还是电影吧。
我：问错了，反过来，如果一定要消失一样，你觉得哪个可以消失？
他在街上大喊：我消失！我消失！你有毛病啊呜哇哇TAT
那就愿世界和平吧，愿世间无论何种方式的表达都能蓬勃兴旺:)
