《三少爷的剑》：我就是冲着情怀去的
等尔冬升这部《三少爷的剑》等了多年。古龙、尔冬升、三少爷的剑，这三个词凑在一起仿佛没有什么能阻止我去看，有个东西叫情怀。
1、古龙
《三少爷的剑》在古龙的小说里不是最有名的，比之楚留香、李寻欢、陆小凤，谢晓峰谢三少的知名度也不是那么高。但这是古龙作品中很特别的一部。
据说古龙当时为声名所累，所以有了《三少爷的剑》。有了那个痛苦挣扎的剑神，有了这个扭曲纠结的故事，有了这个不断消解重生的主题。厌倦声名而逃避的谢晓峰，一心追求剑道的燕十三，心思莫测的慕容秋荻，对父亲恨与敬交织的小弟。
燕十三的沉剑，谢三少的出剑，燕十三的相救，谢三少的应战，燕十三掉转剑头杀死了自己，谢三少削断拇指不再用剑。这于他们尽是解脱。
某种程度上，这里面有古龙的影子，他为之疯魔、为之拖累，亦在寻求解脱，但最后也无路可走，只能杀死自己。
2、尔冬升
1976年，尔冬升初入影坛。那时候，楚原正是拍古龙的巅峰期，姜大卫狄龙还如日中天。
1977年，楚原看中了尔冬升，让他和凌云搭档出演《三少爷的剑》，姜大卫、狄龙、岳华、罗烈等等一众大牌为他挎刀，算得上星光熠熠。
余安安饰演小丽，那时候尔冬升和余安安还在热恋之中，戏里戏外，金童玉女，羡煞旁人。
这部《三少爷的剑》，算得上楚原拍古龙最好的片子之一，尤其是布景，美得惊人。
说起来，总觉得尔冬升不像他四哥姜大卫，眉眼身型气质风骨都不像。姜大卫亦正亦邪、轻巧灵动，自有一股风流。尔冬升反倒更像狄龙几分，剑眉星目、英气逼人，一眼望去便是凛然正气。
也不知尔冬升是幸还是不幸，初入影坛主演的第一部电影便红极一时，成名作却也几乎是他的巅峰之作。或许，尔冬升对于《三少爷的剑》的执念和情怀也是来源于此吧。
3、三少爷的剑
影片一开场：
恩一头怨一头，天老地死复何求，劝君莫轻生，冥冥成败仅风流。
一柄长剑直戳入地，一场对决利落潇洒。
剑气纵横三万里，一剑霜寒十九洲。
看了开头，凌厉干脆，剑气纵横间，我真的以为尔冬升和徐克没有辜负我的期待，以为那个古龙的江湖又回来了。
古龙的东西其实很难拍，因为抽象的东西太多。《三少爷的剑》通篇说三少爷的一剑纵横，说燕十三的第十五剑惊人，却始终没说过是怎么的一剑，都是意象的东西，那难题就留给想要拍电影的人了。若说如今谁能拍得好古龙，我总以为徐克算是一个，然而事实上果然是我天真了。
单从视觉角度来说，这部电影倒是着实难得，山水画般的布景，潇洒流畅的打戏，特点鲜明的邵氏风格，足以让一个邵氏影迷险些在电影院尖叫。
然而除此之外，似乎就没有可圈点之处了。演员全程演技不在线，莫名其妙的改编，再加上琼瑶式的台词，整部电影除了画面和武打外丝毫不见古龙的风骨。
谢三少本是为声名所累，才弃剑离家，成为了没用的阿吉。古龙笔下惯有江湖恩怨、爱恨纠葛，到了电影中，则被改作了家族使命、江湖称霸。燕十三为了阻止自己的第十五剑的杀戮而死在自己剑下，变做了和知道自己身患绝症败给谢三少。这样一来，压缩了“剑道”的空间，淡掉了谢三少和燕十三亦对手亦知音的惺惺相惜。古龙写的落拓，电影拍的宏大，可惜反而落了下乘。
一剑霜寒十九洲，放弃了对剧情的期待之后，我只想看谢晓峰那一剑要如何出。然而等到了老苗子一家被欺辱，居然是燕十三出的剑，等到了大老板被杀，居然又是燕十三动的手，折腾了半天居然还冒出来燕十三收谢晓峰为徒的桥段，看得人尴尬症险些犯了。看到一半也明白了，导演在试图蓄势，谢三少这剑想必要在最后的高潮处才会出手。然而神剑山庄那一战，谢晓峰出手了，而剑却始终没有完全离开过剑鞘。直到尘埃落定，谢晓峰和燕十三比剑，这才真真正正看到了谢三少的剑。武戏拍的十分漂亮，可惜拖到了最后，气势已泄。
谢三少和慕容秋荻、娃娃之间的感情纠葛，从情节到台词，满满的琼瑶风。改来改去，都喜欢谢三少冲冠一怒为红颜，然而若是冲冠一怒只为红颜的话，那也就不是谢三少了。
古龙的特点是什么？一层层推进，悬念不断，高潮迭起，人物形象立体，有多面性。而且古龙的小说中，多半剧情会不停的反转，不到最后一刻，谁都不会知道人物的真面目。而电影却没有，几乎不存在太多的悬念，人物也尽是套路，看一眼便能知道来龙去脉，少了几分惊心动魄。
至于演员，林更新缺了几分贵气，全程处于木头般的呆滞状态，演得未免太不走心了。何润东反倒比预想中的好上几分。蒋梦婕有些紧略显稚嫩，竹叶青的演员太夸张，表情狰狞台词尴尬。江一燕还是不错，本身慕容秋荻这个角色特点也很鲜明，易于把握。
总之，尔冬升和徐克联手，依旧没能带回我们所期待的古龙，梦绕魂牵的江湖。对于武侠，情节和人物才是灵魂，再精致的布景、再精彩的打戏，也只能描其形，而无法复其神。
我说我就是为了情怀来看《三少爷的剑》的，但多少情怀也不能阻止我对它失望。
