邂逅唐卡艺术家，作品是他精神的传达

岁月无价，作品即是他沟通的语言

有人说一个有才华的艺术家一定是才华横溢，阅历丰富，知识渊博。这也是我一直以来的看法，因为身边接触的画家名片上的头衔写满了整张名片，自我介绍也是丰富多彩。直到我今天见到了一位来自藏族的唐卡画师，彻底改变了我的想法。我看到了他两个月来夜以继日的作品，我的眼珠子震惊的快要掉地上了：一间30平米的藏式佛堂里，四周墙壁，头顶上以及落地窗前的一根四方形柱子，这是一个四维空间的巨画作品，从楼梯处正对着珠光闪烁的黄财神到上三楼梯处的一幅素净的荷花。真的是太漂亮了，那扑入眼帘的明亮色彩，大红明绿，大蓝明黄，还有那金粉堆砌的祥云浮雕，盘旋在头顶的龙凤呈祥，一笔一笔，阿龍两个月里一气呵成的作品。

画唐卡，是一种修行

阿龍的家乡在四川甘孜自治区，从小生活在一个书生气息浓郁的藏族家庭里，家里的其他兄弟姐妹都选择了读书考学，阿龍在很小的时候父亲把他送到了寺院，和寺院的老喇嘛学习画唐卡，这一画就是三十多年。寺院的规矩是特别严厉的，虽然阿龍没有出家，但是和寺院里的喇嘛一起生活，也一样受着寺院的规矩。阿龍一直说他没有上过学，没有文化，在我看来就是藏族人的谦卑。在藏族文化里，或者说在藏族这个名族的历史里，能将藏语保存下来，藏族服饰保留，藏族的传统唐卡绘画保留下来，这就是最伟大的文化。文化，不是说我们在大学里毕业，有很高的文凭，也不是说读过很多书，懂得很多知识。在藏族人和汉地人的交织相错里，我很想说我们可以认为藏族人可能没有知识，但绝对不可以说藏族人没有文化，因为唐卡，那每一笔描绘里都是文化，那每一抹唐卡的调色里就是文化，那每一幅精美的手绘唐卡里就是文化。画唐卡，一笔一划既是修行，特别是一幅重要的作品，绝对是一种难得的修心过程，每一次作品的完成需要的是才华和运气，因为需要神与思的一气呵成，这个状态阿龍说他觉得进入了一个绝妙的境界，特别的快乐。

唐卡，你看到了美，我看到了趣味，作者却是入定了

艺术家阿龍在完成这幅巨作的两个月里，好像是他一个入定的过程，这是他的一个工作状态。这是一个极端精密醇厚的画面，是一个需要经过极端专注的漫长过程，审慎，绵密的一笔一划的过程，特别是石膏勾勒的立体线条，需要心静手稳，然后再用金粉慢慢地均匀的画在天花板勾勒的石膏上。阿龍的爱人说这两个月，他晚上都不睡觉就待在佛堂里，你看那天花板上的这条龙，他站在梯子上仰着头一笔一笔完成的，非常辛苦。

这条盘旋在头顶的飞龙，浑身的龙鳞泛着奇异的金光，像金钱豹的皮肤一样一圈一圈的橙黄色龙鳞,炯炯有神的眼睛好像在俯瞰着进入佛堂的每一个人，这是一种审视。而我被它独特的龙鳞吸引了，因为独特的颜色配搭，干净，明亮，毫无杂念的快乐感，还有那不经意间的趣味。我环视了一圈后眼睛被禁锢在那上楼梯口正对着的黄财神身上，那一串珠宝项链像是一串闪耀的猫眼石，黄财神的眼睛瞪着老大老大，可是表情却是向右歪着脑袋，仿佛在说“éi”明亮的黄，明红的袍子上勾勒着暗金色的花，最有趣的是黄财神的法座是一整簇的吉祥草啊！吉祥草，而且是非常狂野速速几笔后画的吉祥草。有一种黄财神下凡踏着吉祥草雀跃而来，老开心老开心的黄财神啊，我也是第一次看见。我的视线从左往右移动，正面墙上是差不多80*80的八吉祥图案，最吸引我目光的是法轮，因为我们团坐在地上的时候，那八吉祥变成了镶嵌在木框里一样，二维变成了三维立体，那窗外的阳光照进了屋里，那一面墙上开始泛着淡淡的光晕，阴影，明亮，虚虚实实渐变的绿色开始旋转跳跃，法轮中间每一格都是渐变的三颜色，法轮是画在了逐渐旋转过渡的绿底色上。对于绿色的掌握阿龍简直是出神入化，他可以用不同的几种绿色在二维的墙面上画出木质的框镶嵌金属的法轮。他也可以用不同的绿画出远近高低各不同的山来，那一座座层峦叠嶂，山下是尊者降服猛虎图，尊者的脸据说重画了，猛虎的脸神态萌趣，非常开心的老虎，这或许就是密宗里降服后猛虎的神态吧。

阿龍：唐卡的绘画过程是一套严密的仪轨，我必须按照仪轨画，不能自我发挥。

我：但是我看到你的唐卡和别人不一样啊，特别是颜色。这是你的理解表达吗？

阿龍：也可以这样理解吧，有的人认为修行人的脸盘是瘦瘦的，因为苦修。有的人认为修行人的脸是庄严的，也有的人认为是胖胖的慈祥。每个人理解上会有不一样。

我：我看你的画不一样的地方还有就是颜色上，特别干净明亮，特别是你对绿色变化，你的本尊是绿度母吗？

阿龍：我不知道，我听说很多的大修行人都有修绿度母本尊。

我：还有一个问题，我看你的八吉祥像是镶嵌在木框中一样，这种风格和颜色的搭配，似曾相识，你有研究过中国古代很早期像宋朝以前的作品吗？

阿龍：寺院里有以前的老唐卡，我或许是受那个影响吧。但这木框确实有做阴影处理，让八吉祥的图案像向画在了木框里那样。

我：这次你的创作听你爱人说是两个多月没间断完成的，甚至晚上都不睡觉……

阿龍：哈哈哈，是这样的。因为一幅作品到了我心里我一定要画出来。不能打断，断了后再拿起笔来画就会是另一幅作品了。唐卡其实就是一种修行。

此次时间不够充足，聊得太多了也就忘记了时间，光线逐渐黯淡下来了，我没有拍下一些照片，我想上午十一点的阳光照进了佛堂，那时候的照片是最美的。因为我今天到达的时候差不多就是这样，阿龍的爱人带我上楼参观了他们的佛堂。有一种行走在艺术家绘画的气流中，随着他的心思和设计我们一幅一幅的感受着。

曾经我对老师讲的“读画家的作品，要寻着他的气息流动去读，你会感受到气的流动”我一直百思不得其解，今天置身于艺术家阿龍家的佛堂里我感受到了这气息的流动，徜徉在这两个月夜以继日的唐卡艺术里我飘飘然了。一是对藏文化的敬仰，二是对阿龍他艺术创作的敬仰，也是对这位天赋异禀的艺术家这么多年来坚持修行唐卡艺术敬仰。

我们后来还欣赏了几幅画板上的作品，有梦幻泡影里的星空和夜，有恒星系的想象，还有一些新理念创作，比如国际时尚版的中国龙，宗教色彩与西洋油画及中国工笔画三者结合的风景画。

画家陈丹青曾经说过一句话：你别给艺术吓着，你看着没感觉千万别觉得自己没文化。我不相信美学的字眼，喜欢看的人自己会读这张画，你会明白的，你未必会说的出来。我亲自认识很多人，他真的不太喜欢读书，但是绝顶聪明，非常会说话，能办很大很大事情，大到可以改变整个国家 。博览群书和一个人的行动力、智慧教养、人文素养没有绝对的因果关系。

阿龍：不到十岁的时候开始学画唐卡，到现在三十多年一直潜心画唐卡，壁画，研究工笔画与唐卡画结合的新派画法的研究，2019年将开展一期少范围内的授课，喜欢的朋友可以提前预定。