零基础学水彩（提高线稿质量的重要技巧）|人物篇：歪歪头，她俏皮的

小时候上学，总能路过一大片油菜地。而后，在大城市工作的几年，再也没有见过。很怀念。
是怀念那片灿烂的话，也许也是孩子时无拘无束，无所畏惧。跑起来吧，像孩子一样。今天的她，是俏皮的...

水晶手绘

前几天，有小伙伴和我交流了线稿问题，其实有蛮多想说的，要专门写出来的话，估计需要好几篇的篇幅。

今天先热个身，总结几个我练习线稿的方法，大家先画起来。

其实，市面上人物速写的书蛮多的，人物水彩的书也不少，为什么还是解决不了初学者的线稿问题，我觉得最根本问题是，写书的人大多是美术院校毕业的学院派，他们说的是对的，但是我们经常学不来，毕竟人家多年基础在那里。他们的经验有时反而会误导初学者，让大家觉得线稿很困难。我在刚入水彩时，也有过这样的苦恼，我很幸运，慢慢摸索一套自己打稿的方法。

1、工具

工欲善其事，必先利其器。重要，一定要两只笔。

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很多绘画书推荐的0.5的自动铅笔起稿。可是对于不熟练的小伙伴来说，自动铅笔很难控制形体。传统铅笔更容易把控线条走向。我大概画了一个月左右，才直接用自动铅笔控制线条。

还要准备一只0.3的自动铅笔。0.5的铅笔扣细节太难了。

所以，我的建议是：2h或hb的木铅笔打形，0.3的hb自动铅笔画细节。

2、是否需要起大稿。

很多书上都说起大稿，要先定个大框，然后在框里面画。但是问题来了，很多新手即使先定了框，画着画着就出框了。反而因为框的约束，然后形体很别扭。

如果有这种问题，我觉得定不定框无所谓，先放开来画。从想画的部位开始画。一边画，一边对比正在画的部位和已经画好的部位的位置比例关系。注意，上一句话，重要，非常非常重要。如果你能体会到这句话的深意，问题已经解决一半了。

最后，如果画大了，就把画纸外的省略掉。小的话，也不错啊，精致。下次画的时候，根据上次的经验调整大小。

到了对大小和比例形成一定的敏感度的时候，可以打大框，控制画面大小。这个时候你应该知道你所画的部位在框内什么位置，什么比例，框是有效的。

所以，我的建议是：前期自由比约束更重要。

3、底稿是否要轻？

所有水彩书上都告诉我们下笔要轻。但是如果是新手，我真的真的想对你说，无所谓，尽情画吧。那些经过多年训练的大咖哪里能体会，新手下笔太轻，线条会飘，更加不流畅了。

所以如果线稿形不准，就先别管下笔轻重，怎么舒服怎么来。等能驾驭线条以后，轻重随你来。都是以后的事情。

与我学习之初，这三个习惯或者说心得，比所谓的三庭五眼，九头身更实用。

今天先分享三条，如果对你有帮助，我继续总结分享。

总结一下，初期，信心的建立，肌肉灵活性训练，很是最最重要的事情。

继续继续，分享绘画步骤啊。今天线稿说的比较多，上色直接放过程图啦，方法还是老方法。想详细了解的小伙伴翻我前面的文章。

绘画工具

颜料：荷尔拜因 &歌文

笔：达芬奇v35#5，若隐

纸：宝虹细纹

绘画步骤

水晶手绘 水晶手绘 水晶手绘 水晶手绘 水晶手绘 水晶手绘

ok，完成咯～

喜欢请点赞。期待和爱画画的你一起画画，一起进步，lucky～