夏音

夏音

2018夏季音乐节。现在门票越来越抢手。晚一点就只买到两场。上交音乐厅依然人头攒动，今晚有上海学生合唱团以及上海乐队与欧盟青年交响乐团联合演出，所以小朋友特别多。

大厅处照例布置了“夏音”的展区。不同于去年的开放式景观。今年把鸣叫的夏虫布置在一个密闭空间里。幽暗的背景下，如同在夏夜的星光里聆听自然的歌唱，舒适惬意的清风吹走暑意。把忙碌一天的人们带到音乐的美好世界里。

夏音

今晚的演出由上海乐队学院和欧盟青年交响乐团的年轻演奏家们联合参演。虽然是来自不同文化背景的音乐家，但在音乐的共同语境里完美合作，呈现出一台充满活力，富有韵味的高质量演出。

音乐会在亨德尔的清唱剧《所罗门》第三幕开场曲“示巴女王进场”中拉开序幕。熟悉的旋律带着轻盈的节奏，优雅华丽的弦乐，很快把听众带到音乐会氛围中。

第二首《纪念本杰明·布里顿之歌》，为弦乐队和钟所作的器乐作品是阿沃·帕特纪念布里顿逝世一周年所作。他采用的钟鸣作曲法是乐曲的一大特色。整首曲目只是运用了下行a自然小调音阶，通过弦乐队不同声部的卡农形式依次进入，不断循环。单调的旋律要通过演奏家丰富的表现力来吸引听众，不得不说是一种极大的挑战。乐曲的循环往复，把我们带到安静的氛围里。适时响起的钟声，又不断打破这种单调。非常有意思的一首曲子。

乐队演奏了华人作曲家周龙的《中国民歌八首》，我们熟悉的《兰花花》《小河淌水》《赶牲灵》《茉莉花》《放马山歌》《槐花几时开》《一根竹竿容易弯》《走西口》等歌曲，用乐队的形式重新编排演绎，别有一种风情。演奏家还在中间加入了声音的应和，更为乐曲增加了生动的趣味。不过，明显感觉到欧美乐队的演奏家们唱歌的时候更加自然，投入，而我们乐队的就不如他们放得开。不同的文化背景，还是会有表现上的差异。但愿合作交流，能够给我们国内的乐队更多的启发。

上半场最后一首是巴托克的《罗马尼亚民间舞曲》。朴素的舞曲旋律，加上不同速度的演绎，呈现出各种异域情调。

夏音

下半场的重头戏是英国作曲家马克思·里希特改编的《维瓦尔第---四季》。这首耳熟能详的乐曲经由他的改变混合了不同的风格意境。除了我们熟悉的主题，他运用了更多现代的作曲手法。有简约的，流行的，甚至是电子音乐，舞曲，打击乐，这些新颖的元素赋予这部古老的作品迷人的光彩。

首席引领下的乐队，如同千军万马，在台上恣意挥洒着耀眼的光芒。她超强大的气场，让我不由想起拿破仑，那种要踏平欧洲土地的英雄气概。而温柔处小提琴与大提琴的脉脉含情，又有点儿女情长。整首曲目一气呵成，仿佛展开的长卷精彩纷呈，目不暇接。音乐给予我们的不仅是种享受，还有穿越时空的力量与那些伟大的心灵对话。

返场皮亚佐拉的《自由探戈》让整场音乐会更加热烈，流动的节奏，让人不知不觉想踏着舞步走出音乐厅。一场属于夏天的声音，是热情的，欢乐的，美妙的。意犹未尽，期待下一场更精彩的演出。

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