第三章 主角是谁

编剧在推销他的电影创意时，我希望最好能听到——这是一个关于……的家伙的故事。

主角是我们进入故事核心的通道，把观众吸引到故事世界中的工作至关重要。我们必须创造出能吸引目标观众共鸣的观众替身，并且满足故事的需求和目标。简而言之就是，以主角吸引观众，并让观众认同主角做的某件事。

好多故事线需要包含这三个东西。

一个描述主角的形容词，一个描述坏蛋的形容词，一个我们人类能认同的扣人心弦的目标。

一个故事，通常来说就是要让观众了解，这个故事是关于谁的？这个人想要干什么事儿？他有怎样的目标？以及他遇到了什么样的困难和阻碍？坏蛋是谁？

有时候我们有了一个很好的故事创意，设计好了一个很棒的情景，但还没有找到合适的主角。这个时候我们就要想，到底什么样的人物放到这个情境里才能深化这个故事？让这个故事更有戏剧性和冲突性。

主角特别重要。比如在最新的电影《大人物》中，我们已经构思好了，这是一个关于刑警和坏人发生冲突，并最终抓住坏人这样一个故事。

那么这个刑警的形象，要树立成什么样子呢？是严肃刻板的？是孔武有力的？还是机敏灵活的？

什么样的刑警形象，才能更突出《大人物》这部电影想要表达的主题？

显然是一个敢于反抗“权威”，敢于反抗“大人物”的大公无私的警察。他可能会犯轴，他可能会很拧，更关键的是，他什么都不怕。

这样的一个形象，在我们中国人的关于故事的记忆中是存在的。于是我们很自然的就联想到了大闹天宫的孙悟空。

于是，这个刑警就被塑造成了另类的“孙大圣”。

有时候精彩的创意，只是提醒你要创造出更能发挥剧本创意的主角。

为了使这个创意能够成功，通常你要，钻研这些人物，以便给主角带来更多的冲突，让他在冲突中成长，达到他最原始的目标，这些无疑会扩充电影创意，使整个故事冲击力最大化。

让电影创意活起来很重要，要以最大程度发挥电影创意的主角，来突出优秀的故事线。

因此我们要创造出这样的主角，他在我们创想的情境下，能带来最大的冲突。他在故事中所带给观众的情感能走得更远。它能吸引更多的观众，让他们产生共鸣。

同时我们必须了解到，好莱坞所拍摄的电影都是在吸引年轻的观众看。为我们所创造出的电影角色，都是面对20来岁的年轻观众的。

不是为某人量身定制的影片才是好的，而是吸引大多数观众的影片才是好的。

推销员试图说服百万富翁在星期天投放电视广告。百万富翁不加思索回绝他，星期天大家都出去玩儿了，谁还在家看电视？

这个故事告诉我们，每个人都有自己的盲点。因此我们的视野要足够的宽阔，始终铭记我们的工作任务是大众市场。是创造出吸引全世界大多数观众喜欢的故事。