千里江山图（一）

2017年，《千里江山图》在北京故宫博物院曾经展出过一次，世界各地的人蜂拥而至。由于参观的人过多，便有了“排队六小时，看画五分钟”的名场面。

《千里江山图》为什么这么有名气呢？除了画作本身的技巧、内涵，还有就是与之相关的故事了。

这幅画被认为是北宋时期，18岁的王希孟所画，之后这位天才少年便消失在了时间的长河里。

不久后，“靖康之变”北宋亡，代表着宋徽宗美好幻境的《千里江山图》也跟着颠沛流离，在人们的视线里时隐时现，踪迹神秘。

实际上，和许多传世名画一样，这幅画是不是北宋的画作，它的作者究竟是谁，有没有王希孟这个人等等问题，学术界一直都是有很多争议的。

作为普通看画者，我们还是权且相信那些故事，把精力用在感受古画的美上面吧。

千里江山图

《千里江山图》是迄今为止最长的一幅宋画，纵51.5cm；横1191.5cm。

2017年公开展出时，故宫还为它专门定做了一个长达12米的玻璃展柜。

想一想，如此长卷展现在面前，那种恢宏的气势，千里江山尽收眼底的气魄，第一眼就能被震撼到。

当然，古人不是这么看长卷的，他们是从右向左，一手卷一手放，慢慢“手游”。

我们先看看画家是怎么安排构图的。

画家以水和桥作为舒缓的连接，一组组的群山如高低起伏的音节。

右边起始，略显低矮的群山步入眼帘，接着两组略高的群山用长桥相连，相继走来。

稍事停歇舒缓之后，迎来了全画的最高潮：一座高山直冲天际。

接着，曲调又变得平缓一些了，在画卷的结尾处，还有一个小小的高峰。

这是画家对整个画面的安排。

每一组的群山呢，组合的又各有特色，没有重复单调之感。

群山之间是连绵的流水，山巅之上是渺远的天空，使群山造成的压迫感、紧张感得以缓解。

而整个画面青绿设色，既突出了千里江山的勃勃生机，又给人以仙境之感，喻意了宋徽宗内心的华美江山。

再说小的方面。

一幅优秀的画作，往往在大的安排上别具匠心，再看细节，又处处有惊喜。

仔细看《千里江山图》的细节，在很多地方，画家都用了很多精巧的心思：一棵树，一道长桥，一所道观，一个行走山间的旅人，一群劳作的渔夫……画家都在画面上进行了精心的安排。