影评《小时代》

2015-01-12 15:47阅读：20

中考一结束，女儿便与同学一起去观看了正在热播的《小时代》。

《小时代》的剧本出自郭敬明之手，且郭还担任了导演。在此之前我并不知道女儿看过郭敬明的这部作品，因此，女儿在看完电影后交流出来的信息是：似乎只有她才看懂了这部电影，而她的同学们却看得一头雾水。

对于这样的娱乐作品，我本不愿去加以评说，看看而已，给无聊者聊以自慰吧。可女儿接到了前黄中学的录取通知书， 7月6日参加分班考试后带回来一大本暑假作业。我是教语文的，对女儿的语文作业了解了一点，暑假语文作业中有一类题是写电影的观后感，这就让我想起了女儿看过的这部正热播的、且票房不错的《小时代》，于是，也享受了一下信息时代的便利，在电脑上观看了一下影院里的偷拍。

我耐心地看完了这部电影，为的就是了解女儿这代人现时追捧的内容。可看完后，我觉得很无味，为自己看这部片子而浪费了时间而无奈。我不想诋毁他人的审美情趣，也不想让别人认同我的见解，只想谈谈自己的观后感，以便于女儿在完成暑假作业时有一个参考。

这部质素平平的作品本来是一部普通的“小妞电影”，无论从内容到形式，都沿袭了十年前甚至更早之前的迂腐和平庸，陈腔滥调从开头延续到结尾。新鲜的只有肉体和衣服，以及捕捉更精致夜色、噪点更少的数字摄影机、和照亮一条街道的气球灯。郭敬明没有显现出太多的才华，他更像是在套路中完成了规定动作。而他的背后，是一个运作周密的团队，制作这个商品的目的只有赚钱，还有用这个平台，赚更多的钱。

《小时代》就是将偶像剧美学，用更好的设备，更好的美术、服装复刻后扩展到大银幕。要命的是，这一套东西和十多年前没有任何区别。十年前的80后吃这一套，现在的90后同样会轻易中招，唯一的变化在于，他们的消费能力更强了。

时代，一点都没进步，这真无趣。

l 乱象丛生

一、乱花渐欲迷人眼

（一）逻辑混乱

始终不明白为什么会在圣诞节的寒冬，把服装设计新秀大赛安排在江边？即便模特为了美可以放弃温度，但是嘉宾们能答应吗，难怪周崇光一直拒绝出席。

为什么到位于会德丰国际广场的《M.E》杂志社之前，林萧与宫洺在电梯里待了57秒钟，中间没有任何换乘，却只坐到了20层？

杨幂扮演的林萧在电影里独白：“她是上海万千普通少女中的一个”。真的吗？买不起几千块的杯子 ，却拥有好几个上万块的名牌包。该包向来是高贵与优雅的代名词，听着就知道面向的群体好成熟。可是那莫名其妙的国产手机，又瞬间让人觉得她买不起几千块的杯子好合理！

（二）剧作迷乱。

杨幂无休止的旁白，作为每个段落固定的休止符，以每隔十分钟左右的频次均匀出现。这让我深深地感知到郭敬明对于原著小说文字的迷恋。而这种迷恋也印证了一个道理，当导演的趣味伴随着权力横行而无法被压制的时候，乱相就来了。

主题歌至多是背景音，这些音乐被无节制地使用，平铺直叙一般放在音轨之上，唯一与电影形成联系的，也仅仅是郭敬明歌词字里行间的哀伤。如果可以，你可以试着把影院静音，看看得到的信息是不是与平时一样多。

狼狈的奔跑，却是在大雪纷飞的车龙中前行；失恋醉酒，但地点却是能欣赏外滩美景的丽丝卡尔顿露台；一场大学的时装发布会，竟然能够在类似古堡的室内举行（这是郭敬明在上海买下一栋古董房，装修完毕，在电影中就派上了用场，成为宫洺工作的地方）。

你不能否认这一切由帅气靓丽组合而成的狗血，的确够养眼。

二、肤浅才能乱人心

（一）手不知道往那里放，枝桠着如贴春联。

浮华、做作、物质主义；浮夸的故事、虚假的造境；感情观的肤浅与极端；对青春的认识一点也不深刻；演员的台词功夫差，道白时重音很不对，表演有生涩，“小时代”几个大字出现在抠图都没做好的林立高楼中间，虚假到可怕……

（二）消费欲望、自我崛起、青春骚动的青春形态。

钥匙扣是PRADA的，地毯是芬迪的，毛毯是爱马仕的，即使是一个喝水的杯子也都价值3800元人民币，更别说亚历山大·麦昆标志性的骷髅伞，与价值20多万的Fendi皮草。这一切华丽的奢侈品，或许是很多人都曾经期望或者羡慕的，而能在电影中一次性看到，即使不属于你，也难免会血液沸腾心跳加速。这像是一部中国版的《穿PRADA的恶魔》（又名《穿普拉达的女王》）。

电影中出现的瓷器及油画，手工教皇靠背椅、水晶球摆件等等，这些道具大多集中出现于顾里以及顾源的家中，还有片中的众多酒会晚宴等场所，以及四个女孩圣诞节看烟花的露台都是郭敬明（小四）在上海的家。影迷称：“这就是郭敬明博物馆展览嘛。”

郭敬明植入了奢侈品，但奢侈品是有态度的，并没有买账。其实谁也不会拒绝奢侈品的植入，只是郭敬明的观众群稳定在12至20岁，因此在植入上，奢侈品并未得到时尚界高层人士的认可与支持，为整部影片出现最多的品牌是华为手机和耐克球鞋。

在都市中心纯用玻璃搭建出一座大房子，他们是消费里生来消费里长，十几年消费社会如海洋。他们把物欲看成自然的一部分。喜欢华衣美服，如同喜欢一朵花一样自然。

到处都是名牌走秀，带着墨镜的保镖烘托出又帅又酷的老板……一个个美丽的华服男女旋天舞地，每人出席自己的场合都是盛装出演，精心修饰好一切戏服，在表演中沉醉。一个个少年裸露的身体，于他们自己是道具，裸露即演出；于少女们则是造梦，不回避欲望，自然把它端出来。

当平安夜来临，漆黑迷离的天空绽放出绚烂的烟花，影厅的各个角落传出了轻轻的艳羡声，似乎火光也照进了少男少女们的内心。他们轻叹，不仅仅是这四位女生情真意切的真挚友谊，也是因为姐妹们每人都有一袋红色的“华伦天奴”作礼物，况且天空适时飘下雪花，像极了纯洁无瑕的青春。可就在这个时候，周崇光一个人呆在屋里打游戏，他停下来，转过头看着窗外，眼神透露出难以捉摸的孤独和无助，似乎背后还有一个人，在谨慎地倾诉内心。没错，其实就是郭敬明自己。

郭敬明给他了解的人群量身打造了他们理解、甚至渴望的梦，这个梦，炫极了，它的质感太好了。它在纪录、书写、表达一种独特的青春形态，这时候，一切浮夸、做作、浅薄便成了可以理解的，有一种青春形态，是可以用浮夸、做作、浅薄做点缀的，叮叮当当，如挂满了礼物的圣诞树。

但是，这样的形态，和《那些年我们一起追过的女孩》的阳光不同，和《致我们终将逝去的青春》的纠结不同，和王蒙的《青春万岁》、杨沫的《青春之歌》更不同。但是，这样的青春心态也是客观存在的反映，也许是有着它的独特美学。一味的批评是无用的，只有用“理解之同情”之法进乎其中，尊重它，跟着游，才能想办法给我们的“炫”子弟暗暗递上一些不炫、但关乎深远的养料。

l 正本清源

导演郭敬明反复解释：“他们都知道，我三观超正的。”《小时代》传递的是通过天赋与努力结合，最后获得成功的进化轨迹，这一套天衣无缝的逻辑挡回了绝大多数质疑。而友谊万岁，姐妹情深更是放诸四海皆准的好品德。

但关键的问题在于：努力，在电影里被简化成廉价而人畜无害的口号。所谓的辛苦，也仅仅是顾里与林萧头发乱乱地更改17次嘉宾座位排名，南湘能够入围服装设计大赛也是因为有好友亲舅舅的支持，所有的矛盾到最后幻化成脱掉高跟鞋为友情在高架桥上狂奔。电影里人物的痛苦、奋斗、努力、挣扎，都是表面肤浅的，似乎仅仅是口头完成的任务一样，轻松地就能获得成功。这就好像天天在微博上叫嚣减肥的少男少女，喊完口号、办完会员卡，之后就坐等腹肌和蛮腰上身。

这就是《小时代》的狡猾，它展现真实一般的梦幻，提供虚拟的实体入口，建立看似完美正确的逻辑，却不提供最基本的实现路径。重视结果，不重视过程，这的确是现在社会的一种共同认知。

拜《小时代》所赐，我知道了两个词：玛丽苏文和总裁小说，共同点都是对现实生活的不满和对未知生活的幻想。看起来这与《哈利波特》《西游记》属于一路，但区别在于，《哈利波特》是童话，《西游记》是神话，玛丽苏文是笑话。

价值观的混乱不仅仅在一部《小时代》中有所体现。比如《中国合伙人》，新梦想三驾马车依靠剽窃美国教育考试中心培训资料获得成功后，没有人反思，并为这种成功付出代价，反而是毫无忌惮地庆祝，更是在片尾用幻灯片的形式惊呼一个个“中国梦”的逆袭。再如《北京遇上西雅图》中的女主人公飞扬跋扈，花钱如流水，只喜欢两种花——有钱花和随便花。偏偏就是这样的红尘女子，在浸淫豪门、梦醒之后却还能收获一段温情，这样的奇遇让不少观影的怨痴者恨得咬牙切齿，但这恨是对角色品行的恨，还是对自己没有成为这样的角色的恨呢？

某种意义上来说，这样的价值观同样让人感到不舒服。

说到底，在近半个多世纪，清晰正确的价值观就从来不是中国电影的主流。《泰囧》《十二生肖》虽然只是兜售简单的价值观，比如爱家长、爱朋友、关心他人……但起码保留了朴素的健康，但遗憾的是，也没有为观众提供任何思考的余地。

这不单是《小时代》的错

中国电影行业内外散布的“唯票房论”，这也是当下中国电影市场最不健康的“主题”，“一切向钱看”，似乎票房的成功才能印证电影的优劣。

的确，在泥沙俱下且整体水平较低的幼稚和急功近利的中国电影市场，票房成为了唯一且可以被量化的标准。而另外一个不健康的思想正在行业内传播，小成本电影的成功似乎印证了“花小钱办大事”的小农思想成为了主导，找对目标受众的精神需求，给他们提供水准平均线左右摇摆的电影，再加上执行力强的团队，就能获得巨额的利润。直到某天观众开始厌倦，“引爆点”被触发，缺乏多元化发展的市场轰然坍塌……当然，我们希望这一天永远不会到来。

从排片上看，《小时代》占据了一半的市场份额，而有的影院将一部《小时代》排满整个影厅，更是缺乏专业精神的体现。因为没有任何一部电影，可以满足所有观众的消费需求。

不管什么样的社会，文化一定不是单一的，健康发展的电影工业一定可以容纳不同类型、不同体量的电影。《小时代》统治银幕的背后，除了发行团队的幕后运作，更重要的是市场的盲目。这种盲目或多或少来自外力对市场的干预。

新时代的电影号称革了旧时代的命，但背后还是“大一统”的传统思维作祟。观众在影院经常只能选择少得可怜的片子，法国文化部长奥莱利·菲利佩蒂在一次文化座谈时的说，法国规定任何一部电影在任何一家影院的排厅量不能超过1/3，也不能超过该电影院总场次的1/3，目的就是为了保护文化的多样性。之所以说这样的话，绝非针对《小时代》一部电影，而是呼吁畸形的市场体制尽快消失。

看到电影和小说拥趸们，以毫不留情的口吻诅咒批评者的祖宗十八辈，并且不遗余力宣称新世代已然到来的时候。我突然发现，只有“砸烂旧社会，横扫一切牛鬼蛇神”的“时代瘟疫”，在当下依然扎眼地存在，并且蔓延到了一代代人的灵魂里，我们的未来才不是梦！

愿祖国的花朵们不随波逐流，不人云亦云，开有益卷，做明白人！