样板戏

才女刺绣,一针一线绣出《蒙娜丽莎》,被誉为刺绣界超写实女神

2020-05-29  本文已影响0人  有画说艺术

一丝一线总关情,一针一腕注慧心,“苏绣”作为我国享誉世界的优秀文化遗产,可谓是倾注了好几代人的心血与传承,“苏”就是江苏的简称,这种刺绣的技艺由于发源于江苏一带所以被形象地称之为“苏绣”。

我们都知道江南水乡的女子大都温柔似水、优雅娴静,仿佛就是捧在手心里的一汪水,正所谓“一方水土养一方人”,也只有生得这样心思细腻的女子才能真正驾驭刺绣的精髓所在。

姚惠芬

今天我们要讲述的这位主人公正是这样的一位江南才女,她不仅擅长“苏绣”,而且是刺绣界里的翘楚,她将自己对于刺绣的热情发挥到了极致,更是把传统刺绣艺术的魅力影响到了世界,她就是刺绣界女神、苏绣才女姚惠芬。

姚惠芬仿佛天生就是为了刺绣而生的人,从小就出生在刺绣文化中的她,耳濡目染的全都是飘然与指尖和布端的艺术,再加上父亲又是顶级的刺绣稿绘画师,如果她不从事跟刺绣有关的事业可能真的就是“暴殄天物”了吧。

姚惠芬

对于5、6岁时就已经拿起绣花针的姚惠芬来说,绣得好只是最基本的要求了,渐渐地她开始不再仅仅满足于简单的“照本宣科”,天性富有创造力的她,在一次偶然的机会接触到西方油画,自此便开启了她刺绣创作的征程。

“刺绣”在我们许多人的眼里看来可能并不需要那么高的技术含量,不就是在一块布上用线缝出个花样来吗?但实际上却远远不止这些,因为我们一般人其实了解到的只是真正意义上的刺绣的百分之一罢了。

姚惠芬作品

真正受过系统训练的“绣师”,要从小便开始培养,经过几年甚至是十几年的训练才能称得上是合格,可见刺绣这门艺术对于手工艺的要求是多么的“苛刻”,我们平日里看见的各种高级定制布料,都只能通过纯手工的刺绣来进行加工赋予“二次生命”,因为在机器下的流水线生产中是永远也打造不出那种“生命感”的。

姚惠芬在自身的刺绣技艺已经历练的炉火纯青的境界时,开始在稳中求变化,她是一个不喜欢一板一眼,千篇一律的人,她喜欢看见自己手下绣出来的作品都是拥有自己的灵魂的,她从来都不相信什么所谓的“模板”“套路”。

姚惠芬

于是她照着油画,水墨画,素描画,一边又一遍地练习,一边又一遍地找寻规律,终于那根小小的银色“绣花针”在她的手下就像孙悟空一样拥有72般变化,她所独创的“简针绣”就这样应运而生了。

“简针绣”是在“乱针绣”的基础上改良而成的,讲究的是一种极简、留白的风格,因为姚惠芬始终坚信,万物化于简,不管任何复杂的事物,都是出自简单,只有把简单的东西练就到极致,才能对于“复杂”的刺绣工艺把握得行云流水。

姚惠芬刺绣版蒙娜丽莎

姚惠芬有一幅作品曾火遍刺绣界,这是她用一根针、耗费大量时间一针一线绣出的《蒙娜丽莎》,这幅仿照世界名作的刺绣作品效果如同照片,姚惠芬因此被誉为“刺绣界的超写实女神”,即便这幅刺绣版《蒙娜丽莎》价值高达100万,仍然引得许多收藏家想收藏。

在姚惠芬四十余年的刺绣艺术生涯中,她从未停止过自己不断探索的脚步,一次次的出国进修让她更好地将传统艺术与西方美学之间的冲突,展现得淋漓尽致,斩获国内外大大小小许多奖项。

姚惠芬作品

更难能可贵的是,作为非遗文化的继承人,姚惠芬始终没有忘记自己身上所肩负的责任,她深刻地明白传统文化想要得到发展就必须有传承有创新,她不仅一边肩负着将“苏绣”文化传向大众、传向世界的责任,同时还利用自己的资源创办“苏绣”的人才培养基地,把自己毕生所学毫无保留地传授给下一代,让自己的艺术成果能够继续在时间的长河里发光发热。

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