一首儿歌，一本书，一张画，一篇感想

四五天没动笔了，今天使劲调整下状态画了下，虽然画的不成功，但也画了

不想画画时我总是喜欢看书，可能是对自己惰性的一种安慰吧，夜渐深，几天没画画的我听起了儿歌，听着欢快的儿歌，我看起了中国美学史，其中看到书画类别时，关于书画同源理解更加深入了，我想试着用这种美学思想来实践一下，于是铺纸研墨，暂时忘记一切烦恼，我开始沉寂到属于我自己的世界了。这张画本身没错，只是构图出现问题，暂且搁置，下次再画，但通过这次阅读和实践我倒想说说书画诗文的关系。

书法的一横一竖一点一捺都是美丽的图画

书法，国画，诗词，文章，是一个有着千丝万缕联系的一大家子，中国画的用笔、用墨技法浑然天成，自成体系，而用笔的技巧则是中国画的核心，一幅画的好坏在于其气韵，付彩，骨力，应物，相形，笔势等，而这一切的关键就在于用笔，自张彦远提出“书画同源”后，画家开始将书法用笔引入绘画，滋养笔墨，学画必能为书就成为一种共识，而能书者又多能文。

普通硬卡宣，家住松风下，此画已丢

文人画大慨产生于汉代，但真正的鼻祖应该是唐代的那个以诗入画的王维，到了元代，文人画达到了鼎盛，画家作画就不再是单纯的画画了，更多的开始和诗文心性相通了，在表达自己的各种心情，愿望，文人画的重要品格是“气合书卷”，画的格调高低直接和书卷气融合了，所以那时的善绘者也由以前的画匠变成文人墨客了，骚的不行，不过这确实也造就了有着怪异思想的新的一类人。

气韵不可学，此生而知之，自有天授，然亦有学得处，读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然秋壑内营，立成鄞鄂，随手写出，皆为山水传神矣。所谓：画家处处有，须分贵贱雅俗，雅俗如何分，当有体会。

简陋的文房工具，暂且用着吧 山石勾线，以书法用笔融入，石分三面，注重前后结构层次关系，以大大斧劈皴为主 画山水以树石为主，始先画树。树必先干，干立加点，则成茂林，增枝则为枯树。下手数笔最难，各审阴阳向背，左右顾盼，当争当让，或繁处增繁，或简而益简。当熟四岐，后观诸法。四岐者，即画家所谓石分三面、树分四枝也。然不曰面而曰歧者，以见此法参伍变幻真若路之分歧。熟之则四歧之中面面有眼，四歧之外头头是道，千头万绪，皆由此出