《名侦探柯南》剧场版的制作内幕——静野孔文监督访谈（完结篇）

封面来源：《名侦探柯南剧场版 纯黑的恶梦》

采访者：zyy；整理：酱牛腱

——接下来我们想进入《名侦探柯南》剧场版的话题。自您2011年接手柯南剧场版监督以来，票房节节攀升，甚至有人称您为柯南剧场版的救世主。您能讲一下您参与柯南动画的契机么？

静野：是制片人石山佳一先生联络我的。我过去在TMS担任过OVA《北斗神拳托奇传》的监督，和他有所接触，于是就收到了问我要不要当柯南监督的offer。但当时是TV版的柯南，于是我就以不接TV的理由给拒了。结果人家继续问我那么剧场版接不接？那我觉得可以接啊，这就是和柯南剧场版相遇的契机。

《名侦探柯南剧场版 沉默的15分钟》静野监督执导的首部柯南剧场版

——那么您监督柯南剧场版时有没有所谓的追求或者说目标呢？

静野：如果是接受日本媒体访谈的话，这个有点不太好说。就当时而言，柯南这个IP基本已经定型了。在长年参与柯南剧场版的制作人员心目中已经形成了定式：柯南就是我们这批人用这么点时间拍完，柯南就该按这个方式拍。但我对于柯南的这个定式当时并不是很了解，于是带了很多新的内容，也就是我个人的常识进去。海外是这么做的，深夜动画是这么做的、Playstation是这么做的、Xbox是这么做的等等，我把我过去工作中培养的一些常识带到了柯南里面。结果就引来了老制作人员的一片嘘声（笑）。因为他们心中已经形成了定式，我哪怕告诉他们“这些才是现在流行的”，他们也很难理解这些所谓流行好在哪里，而制作人员不理解的话就没有办法在作品中把这些流行的优势体现出来。总之，刚进这个团队的时候制作组都不怎么肯听我的话，当时挺辛苦的。不过这部作品终究不是深夜动画，柯南是面向一般大众的作品，所以再辛苦也是十分有价值的。之前提到了，面向阿宅群体的深夜动画再怎么厉害也就卖10万张，这类面向狭小市场的作品我兴趣不大。相较之下，柯南这种每年至少有25亿日元票房收入的剧场版对我而言就非常有魅力，所以我花了几年时间，逐渐给现在的制作人员们灌输我的理念，让他们理解到我的做法我的风格才真正握有让柯南剧场版走上成功之路的钥匙。得到了这些赞同我的理念的制作人员的协助，这几年柯南剧场版才逐渐形成现在的形态。

——您也曾参与过TV版柯南的演出，剧场版和TV演出方面的区别您觉得在哪里？

静野：TV动画毕竟更偏向于如何把画好的分镜在有限的时间内做出成片，区别还是蛮大的。

——说来您在其他的访谈中提到过剧场版一开始做了三小时，上映时切成一半。

静野：那个访谈的表述是有点问题的。最近几作的脚本是樱井武晴，樱井先生他不是很习惯动画脚本的写法，怎么写都写成两小时长的电影结构。然后两小时是怎么变成三小时的呢？实际上是因为好莱坞常用的多机位拍摄系统，当然3D动画也可以这么搞，对同一个场面用特写拍用中景拍，从不同角度拍。那么如果有三台摄像机同时开机的话，自然一分钟的场面就会拍出三分钟的素材来，然后再把这些不同机位的素材按时间轴组合回一分钟的场面，这就是多机位拍摄系统的思考方式。所以我把这个系统带到日本动画业界里，当时访谈说的三小时实际上指的是画了三小时长的分镜。柯南剧本中的某些场面，我对同一段时间画了多个拍摄角度的分镜，这些分镜总长会超过剧本长度，加起来有三个小时。所以不是说剧本长，而是影像素材多，影像素材越多，电影的表现力就越丰富。这个手法是日本动画所没有采取过的，或许是因为这样，之前那个采访才会误解我画了三小时分镜是因为有三小时剧本。采访者可能受到日本动画固有观念的束缚，不太理解海外的工作方式，我跟他讲了多机位系统他也没有理解，他以为动画分镜就只有一台机换着角度拍到底，这个还是认识上的局限性。

——原来如此。说到动画脚本，柯南剧场版的脚本基本是按怎样的流程创作的？青山刚昌老师有多少参与度？

静野：青山老师在最开始的创意草案阶段会和监督、制片人一起开会，商量明年剧场版怎么搞。商量出剧情雏形后，之后剧本执笔人会加入，根据雏形和会议所决定的要求进行扩写。然后青山老师看了扩写的剧本后再提意见，按意见修改完定稿后，接下来就完全交给动画制作现场了。

——青山老师有没有提过什么希望制作组必须遵守的要点？

静野：青山老师不怎么提这种要求的。老师自己也是一位非常优秀的创作者，他知道如果提了这个不行那个不行这种要求的话，制作方会非常束手束脚。比起说“这个不要做”，更重要的是“那个要做”。老师会提要求希望我们做某些东西，而不会提不要做某些东西，否则作品的格局会受到限制。所以实际制作中老师也是先告诉我们他希望我们搞哪些，我们做完给他检查，他会告诉我们这里不对，这个角色不会做出这样的行动，我们再改。所以说剧场版全都是经过青山老师确认的，你看绝海侦探的时候，有一卡柯南哭了，那一卡当时引来很多争议。然而那一卡就是我们主动问青山老师“您看这卡这么画是不是不太好”，青山老师却表示就希望我们这么搞，所以定稿成那个样子。然而就有一部分粉丝表达不满，但他们不知道这个是青山老师要求的。粉丝可能自己心目中有自己的名侦探柯南像，虽然原作者和监督所创作出来的才是遵守规则的真正的柯南，然而从粉丝的角度来看，他们的心中也已经自己塑造了理想的柯南和理想的其他角色，粉丝觉得他们的理想才是正确的，所以会出现争议，也有一部分粉丝发生了暴走情况。

《绝海的侦探》中争议的流泪镜头

——原来如此，您这回答解决了我一直以来的疑问。说来今年新作尚无消息，但是您过去执导的柯南剧场版已经有三作引进中国内地，您也常来中国参加活动，对于中国的粉丝您有怎样的看法？

静野：中国的粉丝比起日本人来，在感情表现方面要直率很多。大家也知道日本人喜欢弯弯绕，不太会直接把内心所想表现在明面上。明明感情上和他人有矛盾冲突，但最后还是顾及面子，表面上和平收场的情况很多，所以很难去探寻他们真实的想法。相对的，中国粉丝的反应就很直，在影院里感动场面会跟着感动，有趣的场面出现时也会开心地笑，某位特定的帅哥角色登场时还会欢呼。这种观众发自内心的，直抒胸臆的表现，对我们创作者提高自身而言是很宝贵的反馈，当然也让我体会到身为创作者的乐趣。

——非常感谢。您现在有没有什么可以透露的今年新剧场版的信息呢？

静野：现在应该也有一些信息在陆续发布，这次的剧场版会出现柯南中人气最高的黑衣组织的剧情。柯南君、FBI、日本公安，加上赤井和安室这两个角色和黑衣组织会展开非常复杂的大混战。而我这次从制片人和原作者青山老师那里收到的最主要的要求就是充分展现两位人气角色赤井和安室的魅力，以此为轴心展开整篇故事，希望观众也能够喜欢。

——采访君也非常期待新作。那么最后请您介绍一下您个人接下来的目标和展望。

静野：2015年时我本就打算放下柯南，以中国为主战场进行动画制作。但因为各种国与国间的协调问题没有能够成行。但现在我终于有机会从16年年初开始在中国制作动画电影，我个人也对于新的挑战充满期待。届时会有相关的发布会，会发布相关的影像，也希望包括柯南粉丝在内的喜欢动画的中国朋友可以支持我和这个新项目。

——也希望您在中国取得成功。非常感谢您接受Anitama的采访。

静野：也谢谢Anitama，谢谢中国的动画粉丝们。非常感谢！

（完）

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