感悟篆刻

尝试汉印

作者：魏魏yuan

台灯下，一位年轻人伏在案前，面对着桌上的一块石头，用刻刀将它摆弄得石灰四溅，黑色桌面已经灰白。

他叫翁顺全，青年篆刻家。

提到篆刻，有些人可能会有点陌生吧？这种带有古朴趣味的东西，与如今娱乐文化的新奇刺激相比，它那样不显眼和平静。

我也是不懂的，所以听闻晚上翁老师要篆刻，便带着感受一下的心情前来学习观摩他的创作过程，不想收获良多。

在观摩中，了解到刻印一般分这样几个过程，制印稿，渡印稿，篆刻石模、印石模，修改。

这个过程，一般人大概听一遍就可以很熟悉了。但要你区分其中哪一个最重要，你会怎样回答？一般人可能第一时间会这样想吧？篆刻，那么刻的功夫应该是最耗费时间的，因为这个过程最直观，在石头上的每一刀都是你在印这个石模的时候最直观的体现。我起初也是这样认为的。

当我将我的这个认识与翁顺全交流时，他讲到其实真正耗费时间的是设计印稿和修改印稿。

这两个步骤一个在开头，一个在结尾，感觉有某种道理，但是又有点讲不清。通常的行事过程，我所清楚的都是大部分时间耗费中间时段。为什么是在开头和结尾，我很纳闷。

翁顺全继续解释到：设计印稿涉及到一个设计过程，是非常耗费精力的，就算不涉及创作，你临摹古印，古印中的每一个笔画都值得仔细去推敲，观察这一横或者一竖的效果到底是从左入刀，还是从右入刀来体现的。在制作印稿的初期，这些东西，都值得去细细来体会。修改过程貌似是一个完结，其实是一个不断调整，不断重复的过程，为了接近古印或者自己内心的那个效果，我们必须不断重复，不断修改，直至接近完美。

相比这两个过程，刻印、渡印、盖印都属于技术层面的东西，讲究熟练，当技术一定成熟之后，是可以快速完成的。

这样的解释，如雷灌顶，给了我一种提醒。

如今时代快速迭代，高节奏之下，我们会有有很多事情想要去做，渐渐地，做得快速变得尤为重要。

我时常想过要怎样提高，所以为了不浪费时间，我每天都给自己下一些任务，例如写1000字，例如练字，例如画画。等等，太多的例如，这种任务性的生活，我曾经认为是我应该遵守的全部，每天为了将它们完成，我没有时间想太多，用疲于奔命来概括好像也不为过，当所有事情完成，放松的那一刻，我觉得充实，觉得人生没有白白虚度。这样的生活占据了我几年的时光。现在看来，自己没有任何成绩的关键因素应该就在此吧？可能在这种自我满足的过程中，我丢失了一些重要的因素：

1、我的“设计印稿”，目的何在？（我到底为了什么要这样去做？）

2、我的 “修改印稿”，总结如何？（我思考过那个经过吗？）

太多的事情都在分散我的注意力，急切完成的心境和迫切追求最后的放松时刻，我让我的步子走得太急、太盲目。

很多老先生说要让生活慢下来一点，这样才可以看得更加清楚真切，就像临印稿一样，为了将它保持原状临下来，我必须仔细去看，仔细去想，除此之外，匆匆一瞥，根本无法实现。

做一件事，其中的收获多少，更多是在总结的那一刻才会知晓，就像改印稿一样，我们做错了什么，可不可以将它完善？在这个思考中会收获宝贵经验。

一点小感悟，让我体会到，很多的事情都不是你所看到的表面那个样子，表面之下，有一个东西你看不见，但很重要，只有你经过思考才可以感受到。

这位90后青年篆刻家，用他喜欢的方式——篆刻，感受着这些真谛，走着自己的人生。

翁顺全《李再湘》 翁顺全《近德斋》