从《饮酒醉》到《惊雷》，国乐到底经历了什么！

    如果音乐的门槛这么低的话，我也会:

    惊雷  通天修为我给你来一锤！

    惊叹  不给我点赞错过一百万！

1.“快餐时代”

    在这个快餐时代，很多人为了金钱，渴望快速得到回报，甚至不惜一切代价。

    你会不会觉得现在的影视剧明目张胆的不顾剧情逻辑，无限抠图，侮辱观众智商。

    你会不会觉得现在的音乐，生搬硬套，网红歌曲如流水般蜂拥而至，不堪入耳。

    那个年代的影视剧和音乐就像陈年老酒，即使再过几十年，也依然回味无穷

    而如今的影视和音乐，很少有禁得起时间的考验而流传下来的作品，网红经济催生了大量不学无术，急于求成的人，也催生了许多速成音乐。

2.故事还得从那首惊雷说起

     前几天，歌手杨坤在直播里狠狠地diss了网红歌曲《惊雷》。言辞犀利、毫不留情：

    “《惊雷》这歌我那天听了一下，真的是给了我一个惊雷啊！”

    “什么玩意儿？要歌没歌，要旋律没旋律，要节奏没节奏，要律动没律动。就噔噔噔噔，真是疯了，既然还有2亿的点击量。”

     “喜欢听《惊雷》的，以后别进我直播间“

     很快，原唱MC六道在微博回应：“音乐没有高低贵贱之分，存在即合理”，“给人快乐的音乐就是好音乐“。

      杨坤也没示弱，他在视频里，拿出了咖啡和大蒜：

“咖啡和大蒜我都爱，但惊雷就算了吧。”

      言外之意：对于音乐作品，雅的俗的我都喜欢，但《惊雷》，除外。

3.这个时代不缺音乐，缺的是创作人

    一千个人有一千个哈姆雷特，每个人的看法各一。

    可能因为个人品味吧，我不认为喊麦是一种音乐形式，我认为最高的音乐表达是能够做到感同身受，与人共鸣，

    像我这种听《卡农》会流泪，听《菊次郎的夏天》会姨母笑的闷骚男。

    当我第一次听《惊雷》的时候，我感觉我的耳朵受到一万点暴击，真的是满地惊雷！我做错了什么，耳朵还没怀孕就流产了！

在网上有很多支持喊麦，支持MC六道的用户出来反击：

“喊麦其实就是rap的另一种形式，你看西方的rap多么流行。你有什么资格说MC六道，起码他能够带给我们快乐，你杨坤有什么？”

       rap的最大艺术价值在于flow的变化和器乐编曲伴奏结合说唱节奏产生的氛围感，一首成功的说唱歌曲，一定具备十足的画面感。国内也有很多优秀的rap歌手和音乐，而《惊雷》真的难登大雅之堂。

     国乐大师方锦龙曾说：真正的音乐是大道至简的。用三弦唱西北民谣小曲，整个过程是非常放松，也是简单的。

    即使是《一闪一闪亮晶晶》这样简单轻盈的童谣也可以传颂至今。

    而《惊雷》的歌词！或许每个字你都认识，但连在一起后你的反应会是：“啊~这是什么鬼~”。

      这首闭关7天创作的喊麦歌曲，节奏旋律全程无变化，MC六道为自己证明，这首歌借鉴老子的《道德经》，有很高的文化底蕴。

      老子表示不背这个锅！

    "让人快乐的音乐的就是好音乐"，MC六道回应怼他的网友，甚至搬出了老子的道德经,《沧海一声笑》，金庸的武侠等作品来给自己正名，我看到的是他的心虚。

    “你看这个面。他又长又宽”。去年，吴亦凡在综艺演唱的rap被网友频繁diss,但后来创作出《大碗宽面》，以自嘲的心态来面对抨击。

    好音乐自然而然会得到听者的认可！

     上世纪八十年代末，正是流行音乐蓬勃发展的几年。一时间，如今霸占荧幕的天后、歌王们争先恐后的出道了。

那是整个华语电影跟乐坛的黄金时代，不管电影还是乐坛都涌现出一大批全能型人才。

     就乐坛而言：

     内地：郑钧，崔健，邓丽君，费翔，赵传，许嵩等

     香港：beyond乐队,罗大佑，张国荣，四大天王，陈奕迅等

     台湾：周杰伦，伍佰，五月天，李宗盛等

     这些歌手的音乐，已经存在90后的记忆当中，即使已经过了10年，再次欣赏也依然回味无穷。

     许多人感慨，那个时代，越来越远，这样的歌，越来越少了。

时代一直在变，但我们好像，在渐渐失去一些东西。

     两个时代的更替必定会产生冲突，这是文化差异的必然。

就好比，现在的05后 ，也无法直视我们当年的非主流，但这种风格确实存在于我们的过去，并风靡全国。

     当时我们的父母看到自家孩子整个非主流发型，当时的心情：”完了，这孩子疯了！”

     就音乐而言，

    在任何一个时期都不会缺少音乐，

     真正缺少的是认真做音乐的创作人！

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