喜剧之王周星驰『闲话电影』

致敬周星驰:孤独的英雄,一个永远活在戏里的人

2017-09-16  本文已影响595人  杜淳风
周星驰《千王之王2000》

(长文、深度、全方位解读周星驰)

文/杜韩敏

他草根出生,靠着自己的勤奋与努力,

从龙套做起,一步一个脚印,

攀爬无厘头喜剧巅峰。

他的过往经历,成为感动无数影迷的励志传奇。

他是喜剧之王。

他是一个孤独的天才!

但他说“其实,我只是一个演员”。

他叫——周星驰!

01

重复几十遍之后,周星驰平静地说,再来一遍。

2003年的某一天,在电影《功夫》拍摄现场,几十个群演围在一堆,摆出各种造型与姿势,做着不一样的表情,这是一个长镜头,包租婆将在几十秒时间内,劈头盖脸地将在场的所有人骂一顿,最后走到“酱爆”面前,一巴掌将他打翻在地,并说:“别以为你长得帅,我就不打你”。

元秋饰演的包租婆 已成经典

拍摄正紧张进行,元秋将走位与台词又重复一遍。

表演完之后,监视器旁边并没有动静,大家松了一口气,以为就要结束这略显烦闷的重复工作,周星驰却走上前来,纠正了一个群演的动作,示意大家保持耐心,再来一次。这已经是第几十次NG了。

每一次NG,都是工程浩大的人员调动。

劳神而费力,元秋已经将台词与走位熟悉到,面对空气都可以迅速来一发,然后走到一个目标面前,一巴掌下去结束整场戏。

但,周星驰就是不满意。

每个群演的细微表情与动作,他都要审视良久,并提出自己的意见,屡次三番;这种偏执,让人不厌其烦。

在场很多人并不理解周星驰这些行为,因为他是周星驰,他就要这样去做。

如果没有骨子里这种偏执,他还是周星驰吗?

02

幸运之神若不愿眷顾你,唯有努力,才能改变命运。

周星驰1962年6月,出生在香港九龙的穷人区,从小父母离异,在母亲凌宝儿与一姐一妹的相濡以沫中艰难成长。

凌宝儿需要打几份工才能勉强维持家用。

作为社会底层的周星驰,深感生活之不易,中学毕业的他,就开始打工。

因为迷恋李小龙,周星驰从小学武,后来柴静与杨澜的访谈中,周星驰都曾表示,自己练过“铁砂掌”,要不是母亲极力制止,整个手掌也就毁了。

周星驰不大的房间中,最醒目的物仕,永远是那个悬在半空的沙包。

他想成为李小龙那样的功夫明星。

周星驰小时候

有一天,他找到正混吃等死的梁朝伟。

“哥们儿,看你器宇不凡,陪我去考个TVB咋样?”

“哈哈哈哈哈……你别逗了!”梁朝伟笑了五秒钟。

梁朝伟最后还是在一顿海鲜与威逼利诱之下,决定陪这个不知天高地厚的家伙去打个酱油。

结果呢,你已经知道了。

它太出人意料,甚至颇具戏剧性。

梁朝伟拍着周星驰肩膀:

“我走后,原来的销售职务就空出来了,要不你……顶上?”

周星驰:“滚!”

幸运之神不愿眷顾你,那么只有努力才能改变命运。

这是周星驰后来总结的人生至理。

周星驰并没灰心丧气,一次不中,他决心再考第二次,第三次。

经过多次考试,终于进入艺员培训班下属的夜校学习。

虽不完美,却总算踏足这个行业。

而此时的梁朝伟,已经开始主演电视剧了。

周星驰的前途并不明朗。

结业之后,他在TVB主持少儿节目《430穿梭机》,

一晃就是六年。

因为不擅言辞,作为主持人,他显得并不优秀,他一心只想当演员,面对的却是在电视剧中跑龙套的命运。

03

身为一名没有台词的龙套演员,他只有靠面部表情,来努力地配合主角表演与剧情的发展。

在《功夫》片场,不厌其烦让群演再来一遍的周星驰,在20前前,也曾是一名群演。

83版《射雕英雄传》经典龙套“宋兵乙”之前,周星驰还参演过82版《天龙八部》。

周星驰在天龙八部中跑龙套

82版《天龙八部》第23集,梁家仁饰演的萧峰率十八名契丹兵上少室山,原著称他们是“燕云十八飞骑,马蹄如虎烽烟举”,周星驰,就是其中之一。

群雄指责萧峰,周星驰欲上前申辩,结果被萧峰挥手拦下,周星驰一句台词没有就低头退下。

有意思的是,只要镜头滑到萧峰身上,我们就能再次见到周星驰,这个时候,他会通过时而愤慨、时而松懈、时而紧张的面部表情变化,来配合主角的表演与剧情的发展。

他努力做着表情,因为他敬畏这一份职业。

他珍惜每一次龙套演出的机会。

83年《射雕》,周星驰出演被梅超风一把抓死的小兵,周星驰笑嘻嘻地,对现场导演说,“我能不能用手挡一下再死,你看……这个……”

导演:“滚!”

和《喜剧之王》中的描述如出一辙。

作为龙套演员的辛酸,相信周星驰体会得比任何人都要深。

演员的自我修养

他出演火车边上的死尸,出演村民,出演黑道小兵,出演学生,出演问题少年,出演杀手,出演黑僵尸,出演抢劫者,出演警探,出演工人,出演船夫,出演酒店客人,甚至出演了很多“角色不详”,几乎将底层社会职业都演了一个遍,无一例外的都没有台词。

而每一个角色,周星驰都认真对待。

他在内心告诉自己,我,是一名演员。

我,是在演戏。

回顾周星驰跑龙套的那些影像资料,我们会发现,他永远都是那样虔诚而用力,哪怕一句台词也没有,他也会像演契丹兵一样,将自己的表情做到极致,这段经历,磨练了他的演技,为后来的爆发,奠定了坚实的基础。

04

李修贤说:“演戏又不是力气活,你干嘛像条狗一样卖力?”

郑裕玲说:“你这种的,永远不会红!”

可周星驰就是像狗一样卖力,然后也如愿以偿的红了。

《射雕》中那个拒绝周星驰“用手挡一下再死”的导演,正是当时还在王晶爸爸手下当编导的杜琪峰,在那种处境之下,没人会觉得眼前这个卖力的年轻人未来会火。

当然也包括杜琪峰在内。

这,还不是周星驰最受打击的一次。

几年龙套下来,周星驰在TVB一哥万梓良的提携下,有幸出演了电视剧《生命之旅》。

当时剧中的女主角是TVB当家花旦郑裕玲。

片场休息,两人闲聊,周星驰问郑姐有什么新角色不妨给自己推荐一下,并开玩笑的询问自己什么时候能红。

郑裕玲半笑半认真的说:“你这种的……永远不会红!”

“也倒是啊,也倒是!”

我仿佛看到了,周星驰电影中那种标志性的苦涩的笑。

永远的至尊宝

“人在矮檐下,怎能不低头。”

不擅言辞的周星驰,为拍戏,低过不少头。

但是在戏里,他却从不愿低头。

他总是按照自己理解的正确方式,去诠释人物。

其实,有时候,也挺让导演为难。

不过好在,周星驰最终还是红了。

继与万梓良合作,出演自己的首部电影作品《捕风汉子》之后,周星驰又出演了李修贤的《霹雳先锋》。

《霹雳先锋》成为周星驰演艺生涯的重要转折点。

周星驰与李修贤

周星驰的戏份相当于男二号。

在剧中,他略显生涩,却极为用力、动情到位的表演,让很多人过目不忘。周星驰必须通过这部电影,向所有人证明自己的演技,多年来电视剧的积淀,他的表演已经脱离了单纯的“演”,更像是纯真自然的流露。

电影中,周星驰与李修贤之间,从戒备到信赖的关系转变,同样也让观众会心微笑。

该片提名了金像奖最佳新演员奖与最佳男配角奖,并最终让周星驰获得金马奖最佳男配角奖。

周星驰开始在影坛崭露头角。

霹雳先锋剧照

在片场李修贤曾斥责他:演戏又不是体力活,你干嘛像狗一样卖力?

事实证明,演戏,有时候真的需要像狗一样卖力。

至少在周星驰身上,是这样。

05

“我非常感谢李先生,因为这个机会他没给别人,

就是给了我。如果没有李先生,我可能什么都不是。”

在所有周星驰相关的传记类文章中,李修贤都以其伯乐与恩师的形象出现,其实,人生哪有什么伯乐。

像《霸王别姬》中的经典台词一样,你永远只能是“自己成全自己”

其实,周星驰何尝不是自己成全了自己。

如果不是因为像狗一样卖力,以他的外貌、身高,他又岂能感动“大佬们”,最终得到赏识,获得出道的机会?

因为戏路风格不同,周星驰与李修贤最终分道扬镳。

李修贤经常斥责周星驰翻脸不认人,不懂尊师,做人不厚道。

唐伯虎点秋香

其实据香港电视人冯美基回忆:

“在电影圈,星仔初期的合约是签给李修贤的万能电影公司,价钱当然很便宜。后来星仔很红了,全香港的大电影公司都想签他,但星仔一直不肯点头。”

当时外界给周星驰的开价都是几百万甚至更高,而李修贤给他的片酬一直固定在最初的几十万,尽管如此,周星驰还是坚持与李修贤合作过多部电影,诸如《情圣》、《龙的传人》这些,其实并不是周星驰所希望出演的,这,都是周星驰在以自己的方式进行报恩。

两人解约之后,李修贤经常斥责他“忘恩负义”,不过周星驰提到李修贤,全是好话,“我非常感谢李先生,因为这个机会他没给别人,就是给了我。如果没有李先生,我可能什么都不是。”这个感谢的习惯持续了多年,后来,周星驰通过《少林足球》一片获得金像奖最佳男主角奖,领奖时,他依旧感谢了和这部电影没有任何关系的李修贤。

尽管周星驰当时已经很红,但并没有赚到什么钱。

他是与刘镇伟合作了《赌圣》,获得香港电影票房冠军之后,才有经济实力,将自己的母亲搬出了原来的老家,周星驰告诉她,以后无论发生什么情况,我们都不能卖掉这套房子。

06

这个沉默寡言的人,演起戏来极度癫狂。

追求完美到某种神经质的地步。

也正是这样,才给我们带来了这么多经典的作品。

1992年,被称为“周星驰年”。

当年香港年度十五部最卖座的电影,周星驰一个人独占七部。

不仅前五名被周星驰包揽,还多次打破了由自己创造的香港电影票房纪录。

周星驰开始彻底占领整个香港市场,这个纪录至今无人能破,它只属于喜剧之王的传奇时代。周星驰也由原来的“星仔”摇身变成“星爷”,之后,圈里便流传出周星驰的“太上导演”名号。

周星驰与李力持

简单来说,周星驰对于剧本、灯光、道具、服装、场务……片场涉及的所有的一切,都要进行干涉,尽管在这些职务上,周星驰并不会署上自己的名字,但他就是要进行干预。

这个平常生活中沉默寡言的人,一拍起戏来,就像人格分裂一样显得极其癫狂,爆发出惊人的力量。

他偏执,每个细节都要力臻完美。

他追求精益求精的态度,从某种程度来讲,已经近乎神经质的强迫症。

他有某种程度的天才,但是天才一般都是不被理解的。

罗家英说:“周星驰心理变态”。

他接受不了周星驰的这种偏执和癫狂,

不仅是他,很多人都接受不了。

可正是——

因为他的偏执和癫狂,才成就了《唐伯虎点秋香》,

因为他的偏执和癫狂,才成就了《武状元苏乞儿》,

因为他的偏执和癫狂,才成就了《国产凌凌漆》,

因为他的偏执和癫狂,才成就了《大话西游》至尊宝,

因为他的偏执和癫狂,才成就了《食神》史蒂芬周,

因为他的偏执和癫狂,才成就了《喜剧之王》尹天仇,

因为他的偏执和癫狂,才成就了《少林足球》,

因为他的偏执和癫狂,才成就了《功夫》的经典。

……

正是因为他的偏执和癫狂,

才让——

如花、八两金、酱爆、施行宇、陈凯师、林子善、

火云邪神、包租公、包租婆、陈国坤、大师兄、

断水流、夺命书生、九世乞丐、赵无极、阿B、

石榴姐、洪爷、常昆、铁腿水上漂、瞎子、

葡萄、二当家、紫霞、柳飘飘、双刀火鸡……

等人的形象过目不忘,深入人心,成为经典。

天才注定是孤独的,可正是因为这种艺术上的孤独,与对极致的追求,才造就了那么多让人过目不忘的经典角色。连他电影中一条狗的名字,一只蟑螂,都能在观众心中占据一席之位。

大内密探零零发

07

黄秋生说:“很多人评论周星驰,说周星驰的坏话,我可从来没有听到周星驰说过任何其他人的一句不是”所有诟病周星驰人品有问题的,都承认一点,他的确是个天才。

周星驰自己说:“解释什么呢?我只拍好我的电影就行”

与周星驰合作《审死官》、《济公》的杜琪峰,

因拍摄中“不自由”,而与周星驰交恶。

评价周星驰,自私,没品。

我欣赏他的才华,我不欣赏他这个人。

王晶后来说,合作可以,做朋友免了。

周星驰的报道

没有什么可以用来形容周星驰,作为一个人,他已经被人骂到爆晒,我想不到新角度去骂他。王晶说。

因拍摄《功夫》,周星驰对动作方面,有自己的见解,成龙都畏惧三分的洪金宝,一气之下撂挑子不干。

临走时,说周星驰:不能把自己当人,把别人当狗。

三大影帝任达华、张家辉、刘青云直言:我与他不熟。

陈百祥的评价较中肯,却只是:星爷太内向难沟通,他是电影界的奇才,但不适合做朋友。

合作多年的田启文说:周星驰最大的问题,不擅于与人沟通,一切都是独自思考。

连多年的金牌搭档吴孟达,在众人对周星驰的连翻轰炸之下,都只得三缄其口,不对他做过多的评价。

无奈之下撂出一句:他一向都善变。

从某个时刻开始,周星驰的人品,成为圈内人诟病的焦点。很多人说他人品有问题,但是有一点可以肯定,正如黄秋生所言,“很多人说周星驰坏话,你看到周星驰说过别人一句不是吗?”

他唯一做的,只是:不辩,不争。

一心拍好自己的电影,除此之外,心无旁骛。

关于外界对他人品的质疑,从来不发一言,仿佛云淡风轻。

陈国坤说:

“周星驰像是一个永远活在戏里的人,他只对自己的观众负责。”

食神

08

“我还想再拍好电影,可有个事实你们也得接受,我已经老了。”

周星驰为电影付出了太多,几乎是他的毕生心血。

柴静采访时,他说:

“我还得多拍几部电影,时间已经来不及了。”

如今,才年过五十多的周星驰,似乎已经看淡了人生。

只有一个愿望,就是多拍几部电影。

《功夫》是周星驰付出心血最多的作品,

这是他的儿时愿望,成为一名像李小龙那样的功夫巨星。

当他穿上李小龙那一身装束,仿佛灵魂附体,隔空致敬了偶像,自己也因为这部电影,一夜白了头。

之后,他便以这样的形象示人。

模仿李小龙

并坦言,不想再染了。

如今56岁的他,依旧孤身一人。

而且并没有要结婚的打算。

他说,我只是运气不好,如果能重来,我就不那么忙了。

我还得多拍几部电影,时间来不及了。周星驰强调。

09

他依旧是那个苛刻得令人害怕的导演。

依旧在用自己的努力,坚持着纯粹的喜剧之路。

现在,周星驰更多的居于幕后,当了一名纯粹的导演。

对电影的苛刻,也没有因此而减弱一分。

文章在《西游降魔篇》的那段舞蹈,重复了五十多遍,

一直达不到周星驰的要求。

文章一直跳,周围人一直看着,他有些不耐烦,“这不是很好吗?大家能乐就行了啊。”

周星驰眼见他不高兴,说:“如果只是让观众乐,那是一场闹剧,不会成为经典,要成为经典,必须是一场喜剧。”

文章有点奇怪,问:“这二者有区别么?”

周星驰平静地说:“有,就看用不用心,注重每个细节,不要流于形式。每位观众都很精明,他们都是鉴赏家和影评人,笑后什么都没有留下,他们不会再看,要让他们留恋反复,需要我们加倍努力,只要你付出努力,观众们都会知道,汗水绝对不会白流。”文章一听这话,也不再辩解,他彻底服气了。

西游片场

主动要求周星驰先别拍这段,随后的一个月,他雇了一位专业舞蹈老师,废寝忘食地练习,最后一遍通过。

这个时代,已经不再是周星驰最辉煌的时候了,但他依旧在靠着自己的顽固坚持,希望能带来一点改变。

对于喜剧,他依旧保持着最初的情怀,不舍那一份初心,演员的每一段戏,每一句话,每一个动作,他都希望重现昔日自己的风采,可是时代已经变了,《美人鱼》与《西游伏妖》里面的无厘头笑料,已经让观众有点尴尬,口碑跌到谷底,周星驰或许懂得,但他依旧像一个垂垂暮年的老人一样,坚守着自己的尊则,似乎在捍卫自己昔日的荣光。

这是一代“喜剧之王”,最后的抗争。

10

“我不知道,谁是喜剧之王,但反正我不是”

多年之前,周星驰在北京大学做过一次见面会,面对台下粉丝“谁是你心中的喜剧之王?”的提问,周星驰说出了上面这句话,在他心中,他并没有把自己当成“喜剧之王”,他一直说,我其实是个演员。

周星驰前后对比照

“他真的很孤独,没有人懂得他。”林允说。

据说,所有天才都注定孤独,周星驰亦如是。

(完)

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