画境即心境 写意即写情——实力派画家闵昌伟作品欣赏
闵昌伟,号,闵南虎,北京馨墨草堂主,1959年出生于三国古城当阳,现居北京,职业画家,画风师承娄师白、季士林。先后受教于中央美院,北京画院、薄松年、王瑛元、张士简、何镜涵、韩天衡等诸多名师。隐居数年潜心研究,遍临宋、元、明、清诸多作品,一向坚持正本清源,回归道统的艺术主张,传统笔墨功力深厚,花鸟、草虫、山水、人物、走兽、工写兼能,作品内容丰富,意境深远,将多科融为一体,“画老师”、“画生活”、“画自己”的艺术道路。
2008年被评为当代最具有学术价值和市场潜力的全能书画家。作品多次参加全国、省、市各级大展,并多次获奖,多次被邀出席人民大会堂的颁奖仪式与公益活动,被收入 《近现代中国美术家名人大典》,其作品在中央电视台、陕西电视台、江西电视台、贵州电视台、崇信电视台、优酷网、凤凰网、《中国文化报》、《陕西日报》、《当代艺术家》、《美术大观》、《中国翰墨艺术》等专题报道与刊登。
现任:CCTV中视频道书画院副院长、中国齐白石书画研究院副院长、中国书画宝库评审鉴定委员会理事、津京沪书画院副院长、大爱中华书画研究院副院长、中国书画研究院高级美术师。
作品入编20余部大型画册,先后在武汉、宜昌、西安、大连、北京、甘肃、成都、杭州举办个展与联展。出版有《中国当代实力派画家闵昌伟画虎》、《闵昌伟写意人物画集》、《闵昌伟写意花鸟画集》、《闵昌伟水墨山水画集》。作品曾被中南海钓鱼台国宾馆、国家博物馆、台湾台北国父纪念馆、韩国首尔现代美术馆等收藏。
获奖年励表:
2005年在湖北美术馆举办联展。
2006年《女娲补天》获“瑞林杯”全国书画艺术大展赛三等奖,并入展入编画集。
2006年《但愿水长流》获“共建绿色家园构建和谐社会”全国书画大赛优秀奖,并入展入编画集。
2006年《寒林待击》获“鸣凤山杯”全国书画大赛优秀奖,并入展入编画集。
2006年《夜幕下的港湾》获全国书画家弘扬仁、义、礼、智、信邀请展金奖,并入展入编画集。
2007年《梅为雪而骄》入展“红色之旅—走进狼牙山国际书画大展”并入展入编画集
2008年《迎春曲》获第四届“’金鼎奖’全国书法美术大赛”金奖。
在2010年优酷网、凤凰网专访。
在2012年崇信电视台晚间新闻进行了报道。
在2013年贵州电视台“传统文化”节目进行了现场直播。
在2014年江西电视台“书画”节目进行了现场直播。
在2015年接受中央电视台专访。
当代最具学术价值和市场潜力的全能书画家闵昌伟可算是一位奇才,他天赋高,悟性强,花鸟、草虫、山水、人物、走兽、工写意兼能,是一位当之无愧的实力派“全能”书画家。他从小受父辈影响,后拜师进修,一路走来50余载,实在可贵。其书画市场润格近十年来从3000元每平方尺逐步攀升。他传统笔墨功力深厚,师古不泥,造化为师,其线条刚柔并济,注重笔墨与水的运用,酣畅淋漓,大气凝重,章法严谨,意境深远,深受收藏家与书画爱好者的喜爱。作品不仅在国内受到追捧也深受美国、日本、韩国及东南亚国家收藏人士的喜爱。
【名家点评】:
本文摘自《闵昌伟—名家名作献礼全国两会—企业报道》
闵昌伟老师的山水画落笔老辣,灵动自如,其峰峦浑厚,层峦叠嶂,石体坚凝,草木萧疏。概括了山水形象与画家创作的互动关系,画面形式处处表现着视觉主体的认识理想,感情与愿望。所以我们画山水画的目地是表达内心的需要,体现内在的精神意趣,“唯当澄怀观道,卧以游之”。
【博宝点评】引起博宝网藏友们关注的国画花鸟作品让我们感受到了传统笔墨功力深厚的闵昌伟所展现的扎实基础,也让人在有着丰富文化内涵的画作中感受到了传统工笔画的吸引力。这样值得投资和收藏的书画作品所具有的艺术价值都是藏友们值得选择的。
与著名画家汪国新在北京饭店会晤【著名书画家汪国新点评】
闵昌伟为人和善,诚实敦厚,几十年如一日,不为寒暑勤于砚事,执着刻苦,孜孜于艺术。他传统功力扎实,学科广泛,路子宽广,不管是作品花鸟、虫草、山水、人物还是虎画都是互为渗透,有自己的艺术主张。其作品面貌一新。中国画以宏观世界或微观世界为描述对象。但以“象”达意似乎遠遠不够,因此他深刻领悟到素养与人格,气格与精神情怀被置于崇高地位,昌伟画格自然绝不从俗沉浮。时有所思,日有所得,我坚信他会有惊人的成就。
【清华大学张俊杰教授点评】:
闵昌伟先生习画三十余载,以古人为法,造化为师,博采众长,将多科融为一体,终有自家风格。潘天寿先生说:“一件艺术品必须有一国家、一民主、一时代、一地域、一作家五种特色方为合格”。我国学术文化是要靠“学而后能”的会来不断延续和发展的,是中华民族智慧的结晶,而非任何个人意识的发明创造。
《中华艺术家》编者按:
闵昌伟老师是我最近跟踪采访的艺术家,他为人谦和,不张扬,全心全意于艺术的专研探索。
【书画收藏家如何去收藏】
全能书画家的作品最值得收藏,功力深厚、基础扎实、路子宽广,升值潜力最大。
(下文摘自2010年4月《中国书画报》转载《中国文化报》2010年3月4日文章)。
与著名相声演员侯耀华合影画家不同对策有别:
不少书画收藏者喜欢追求特殊题材,比如花鸟画家的人物画或人物画家的山水画等,希望达到“人无我有”的效果,也有的收藏者认为应收藏画家最拿手的作品,其风格成熟且市场基础好,容易买卖。
收藏家到底要追求特殊题材还是经典题材呢?市场行家分析,对于不同的艺术家要区分对待。邝根明举例说明,张善孖的“拿手好戏”就是老虎,其虎画价格自然最高,如果其山水、人物画不一定会得到每个买家认可,因他不是一个全能画家,只是偶尔画一点山水或人物;假设一般花鸟画家为了应景,在虎年挥豪画一幅虎画,其价格肯定难以与其花鸟画比拟;而全能画家就不同了!如徐悲鸿所画的老虎价格肯定不低。
因此收藏者心中应该有个收藏的准则;专门画一个题材的画家,就要收藏其成熟题材的作品,其他题材自然低下,因他不是全能高手;而水平很高,几乎所有题材都是能手的全能画家,其特殊题材因为难得一见而更值得收藏。如齐白石擅长画鱼虾蟹,但目前最贵的是山水、人物题材;而赵少昂擅长花鸟,目前其老虎、山水、人物价格相对更高。
在近代全能画家吴昌硕、齐白石、张大千、徐悲鸿、赵少昂等来看,他们无所不精,无所不能。吴昌硕、齐白石尤为突出,除书画外,篆刻也十分精通。难免在书画史的长河中有一席之地,也在所难免有好的市场。