南周书院周晓枫《如何打破传统藩篱，写出散文的新意？》直播笔记

                                （2023年5月16日）

      写作的妙处，总结四句话:无谓孤独、理解他人、珍惜平凡、信任奇迹。如果我想写那种我写的书过程中我很养生，我很愉快，我不想写那种让我自己很破坏的。我还没有积累足够的力量，我觉得也无可厚非。我如果你想增加改变，使文字的调性发生调整，你可以尝试去更深的触及自己的内心。如果说我我还愿意写一些花花草草，我就写一些花花草草，我就写一些小猫小狗，我觉得也无可厚非。

      写作态度和技巧。一个作者的写作的风格不重要，他如果有力量的话，他写作的那个内容,写作的时候最好拼命去追逐，用你最大的可能性去追逐你要那个业务世界面前照镜子来照自己的形象，而真正的成长中的，写作者应该像陆地一样，哪怕些微小清澈，但是它能够折射万物，就是在你所表达的那个那个那个内容之前，就是最好你完全融化自己。理想中是你，完全融化自己你自己，你的表达、你的内容和风格 ，它吃掉你就没有关系，这是我向往中表达的，正在努力中的。可能从开始到现在，我从未改变我的写作的态度，我觉得我这世界还是饱含好深情，我还愿意付出非常大的努力和去接近，或者去靠近。我觉得好的任何写的，近距离地保持足够地好奇、尊重、耐心，保持足够的渴望。我自己也是一个怯懦的人，但尽量鼓舞鼓舞，自己在写作中有更多的勇气去表达。在这个态度上的诚意之下，才能推动文字的质感。举例来说，比如说我们那时候写父母，肯定都是要表达自己多孝顺，写老人的时候你就会写，你很愿意把它写得慈爱，写他们对你一切的关心。我不是说这个不好，我觉得这个会非常温暖。有一天，我们有没有勇气来表达当你看到你的亲人的时候，他可能是身体泛着老年的体味，看到他稀疏的看到头皮，他的皮肤青蛙一样布满了斑点，可能有很多甚至让你带来难受的东西。你也许爱他，愿意去给他们爱，甚至愿意去牺牲自己的虚荣心态，我觉得这句话的表达才是就是当你面对自己的内心，你愿意表达出这种因为阳光照耀下的那种斑点，甚至水果因为真实而产生的暗斑，这时候你的表达才是非常生动和有力，才是独特，才是带有个人质感以及能够产生共情的。我认为这是态度导致的，我觉得这是态度导致的那个就是技巧。如果你态度不改变，你只是要炫耀技巧，那些东西会挂在你身身体外面。

      最好的散文最好的表达，起步是准确。要紧紧地贴附在表达的内容上，它有光彩也可以说他坚硬，也可以说它柔软，但是他任何时候它不影响你的流速，你甚至作为一个作为一个受伤的，一个剥落鳞片的时候，那个每个鳞片都是你的财富，是你的光彩，甚至剥落时候，你作为一个受伤的鱼也勇敢向前，我们那个时候才是一个表达的真正的有味，就是这个过程，你也会获得一个自我的成长和面对世界和面对自我的勇气。

      写作瓶颈期。一个人如果一直在复制自己的风格，一直在复制自己一直的内容。其实，但是这个过程其实也是一个自我钙化的过程，就是自我僵化的过程。写作的很大的一个诱惑力是探寻陌生。我其实没有遇到过非常大地整段地不再写作的这个时期，因为我认为我把我的瓶颈期全分割了，就是分割到非常小的单位里，就是比如说我每天都我觉得，一个写作者，你要想做这个事情，你就像你要锻炼身体，你就得出汗，你就得有体力。觉得透支和难受的时候，就是你要想举起50公斤的时候，一定不是说我要想举起50公斤我就举40公斤，然后以保持去举50公斤的体力，其实你要是想自由轻松。我不是一个漫长的时间单位里没有区别瓶颈期。我觉得我每天都是写作者，不都是每天跟自己掰手腕，每天都拽着自己头发在跳高，每一天都都探索自己不可能的那部分。但是我有一句话，我觉得有的人的那个材料真的像向日葵一样，他一直就生长在那里，你从远处他自己也看得见啊，别人也看得见，有的人完全不知道自己有没有才华，他就是像土豆一样生长。你要说是几年前你说我写儿童文学，我根本不相信。当你对对儿童文学理解发生就是就是你不是认为你在模仿孩子，因为你这个大千世界相比，你就是个孩子。你跟有经验的很多的领域相比，你就是无知。散文打好了基础，你才有可能进入其他领域的表达。也许有人天生有这个诗歌才华，不需要咱们这个训练阶段，但是对我来说咱们就像一个面料一样，它这个如果面料经不起撕扯，我没有办法完成其他的裁剪。我会非常非常的一个训练，然后他并没有影响我去表达其他的问题，甚至甚至年过半百以后去尝试其他问题的这种可性，所以刚才说有没有瓶颈阶段，我认为我就是分割得非常小。我每天早上起来写作的时候都要承受这种不安，承受自我怀疑都要承受这种，就没有那么笃定。所有的人瓶颈期可能是很漫长，没关系，你可以继续爆发的力量。老有的画家是从非常晚的时候开始才可以变法，有的写作者同样，也许他积累自己自自身的能力，足够的积攒到一个突然，一个火柴就爆发出非常绚丽的一句话。对于我来说，对于我来说我的瓶颈期，我觉得应该是每个作品，我老尝试做出一点点的改变。

        在年轻的时候，特别有激情的，但是随着年纪增大了之后，就是这种生活上的这种映射，在你的写作中间它会是一种相关联的吗？就比如说自然而然人会好，也是自己写的东西，我现在在想我可能缺乏那种慰藉了，以前没有联系的时候，他在走这一期的时候，这时候我同样的这个创作会不会掉到一个我认为的一个一个瓶颈里面去。

      成长。我认为写作者的好是在于他可以自己来来规规定。年龄就是他不是被生理，不是被身份正常那种摁住的年龄。一个老英雄可以锐不可挡，一个少年郎可以老气横秋。每个人的作品就是自己。作为一颗生长中的植物的年轮。一个人始终在成长的时候，你不用规定，比如说我现在我必须得高望重，我必须就是老成持重 我必须非常端庄啊，因为我现在写出来必须有那种，我觉得他的他就恰恰的写作魅力，就不像一个舞蹈舞者那种身体的柔软，你可能也不能像年轻的时候在弹跳。可能你到岁数大了以后，你再有决心，你的体能也会下降的，但一个写作者的年龄完全是他自己来创造的。写作者像一个最好的最理想的写作状态下的一个昆虫一样，它是每一个阶段都会成长的。我是69年的，但我不觉得，我在心态上跟我心态上有什么大的改变，我是真觉得我对这个我表达的题材充满渴望，我可能练了有上百个题目，但是有的题目下只有一句话，有的题目可能准备了10年，甚至准备准备了10多年。

      写作文和写作区别。在训练写作文的时间可能是要训练一部分的甚至套路化的认知。在写作的时候要去掉它带给你的束缚。比如说我很感激那个我们那时候写作是写作文，比如老师开门见山，当然这是一个非常重要的提法，但是你如如果说我永远写开门见山开门见山，开门见山，就会大量的人是在在这条道路上，那我有没有写另外一种开门见山的方式，我上来直接撞到墙上，而且墙可能就是山体的一部分，那有没有可能我开门见山我开门看到的是一个辽阔的天空也好，云层也好，就是一种特别美好的景象，我往前三步直接掉到悬崖里，因为我在这个山里我开门没有见到，这不是见山，而是说表达了我在山上的这个内容。好多时候我觉得给你的这个训练是非常重要的。那么这个训练是大部分是一个必要的积累，就是就像那个就像打乒乓球一样，你看哪个乒乓球还运动员，从孩子学起的时候不是从最基础的、最枯燥、最单调的，看起来毫无观赏性地练起？这前面的扎实支撑他们在后面的花样变化风格变化。个人的那个能量能力的变化，就是它在早期形成了非常基础的肌肉记忆，打了非常结实的基础才能发生后面的变化。

      阅读。写作就像客厅挂了一把枪，但是枪没响。在这个猎枪上，后来可能靠近的是一只匕首。你以前受的教育并没有浪费，但同时你有了新鲜的有质感的表达，估计那个也会对自己是一个促进。表达的真挚、准确、感染力、独特性，始终是我们在阅读文字上的最有魅惑的一部分。我讲课发现很多的写作者，其实他原来的文字功力其实很好，但它长期在在一个地方，自己像蜘蛛一样吐丝，源源不绝地去制造这种化学的神秘。这种这种巨大的大多数都是需要进行一个互动的，一个去阅读的，然后但很多时候，大家不管是由于时间的原因，还是因为没有读到自己很喜欢的、很有质感的这个，这个很跟自己内心有交流的作品，就会有放弃或者减弱去阅读，这个是特别可怕。真的就是说你看到别人的好句子，就相当于一个玻璃瓶的花，它有短时期的鲜艳，但是真正的那种花不能扦插成活，甚至不能像种子一样在一个土壤状态上经过缓慢的发育，真实地长久地能够开花结果的。