纵横影坛四十载的徐老怪，缘何不敌开心麻花？
文丨云飞
2018暑期档行至盘中，影市硝烟正浓。如果说《我不是药神》是7月影市的最大惊喜，掀起观众对国产片现实主义创作的无尽想象；那么姜文的《邪不压正》，则是作者电影自我表达的滑铁卢，无视影视规律的艺术创作最终将走向自说自话。
让人扼腕叹息的那一部，则属于徐克。这位纵横影坛四十载的香港电影新浪潮旗手，竟然在暑期档意外失手，其导演新片《狄仁杰之四大天王》在票房上不敌开心麻花新作《西虹市首富》。截至8月1日，同样上映6天的《西虹市首富》票房是《狄仁杰之四大天王》的3倍多。
是影坛的新老交替正在进行时，还是喜剧类型片对古装大片的全面胜利？在2018年暑期档，《狄仁杰之四大天王》惜败《西虹市首富》，足以成为被反复研究的经典案例。
贡献了瑰丽想象的徐老怪，意外在暑期档失手
作为香港电影新浪潮的旗手之一，徐克从1979年执导《蝶变》开始，就一直活跃在电影的主流舞台上。在业内人士看来，徐克是电影圈真正的IP之王，早年的《青蛇》《倩女幽魂》，近年的《新龙门客栈》《智取威虎山》等，都是经典甚至过气IP的成功重新影视化，最终在徐克的手上焕发出全新生命力。
《蝶变》剧照
在人才辈出的同辈导演中，徐克还以雄奇瑰丽的想象力著称，对电影特技的特殊癖好与天赋，也让徐克在同侪中一马当先，成为探索华语电影工业的先行者。有“狄仁杰宇宙”之称的《狄仁杰之通天帝国》《狄仁杰之神都龙王》与正在热映的《狄仁杰之四大天王》，就构成了内容多元、风格多样、形象丰富的系列矩阵。
以《狄仁杰之四大天王》为例，其脑洞之巨大、想象之奇崛、色彩之瑰丽、神魔之奇诡等，都足以令人叹为观止，其带有瑰丽想象与质感审美的工业水平，已然是中国电影能做到最好。天王殿中，江湖术士与皇帝金吾卫激烈对战，在怒目圆睁的佛家天王注视下，冷兵器打斗惊险刺激；金銮殿上，木雕神龙突然化形，毛发纤细，怒号震天，口吐真火的画面几欲跳出屏幕；片尾高潮对战，印度神秘宗教怪物与金刚惊天对决。可以说，《狄仁杰之四大天王》已经远远超出武侠片范畴，营造了划破想象力边界的视觉奇观。
然而，在与《西虹市首富》的贴身肉搏中，徐克最终不敌第二次执导电影长片的闫非与彭大魔。7月27日，《西虹市首富》与《狄仁杰之四大天王》同日公映，首日排映空间分别是45.1%与36.4%，但因上座率相去甚远，票房也有2.27亿与1.1亿的两倍之差。
在首日票房被影院经理极端重视的当下，实时调整排映空间的商业操作让《西虹市首富》与《狄仁杰之四大天王》的排片比例进一步拉开。此后，《狄仁杰之四大天王》的排映空间一路下跌到22.7%，而《西虹市首富》则上涨到5.45%。
从票房上看，同样上映6天，《西虹市首富》已经将14亿收入囊中，而《狄仁杰之四大天王》仅进账3.89亿，不到对手的三分之一。可以说，在暑期档的票房贴身肉搏中，赵又廷+冯绍峰+林更新敌不过沈腾，而徐克也败给了闫非+彭大魔。
释放社会情绪的天然出口，屌丝喜剧存有刚性需求
喜剧片历来是华语电影经久不衰的类型，无论是香港电影黄金年代的《唐伯虎点秋香》《笑林小子2：新乌龙院》《东成西就》《九品芝麻官》等经典，还是冯小刚开启内地商业电影先河的《甲方乙方》《没完没了》等电影，都拥有为数众多的拥趸。
进入新世纪后，喜剧片迎来了更加多元的探索。让人印象深刻的，有2006年让宁浩一举成名的《疯狂的石头》，融多线索叙事与黑色幽默于一炉，并引领了《斗牛》《即日启程》等黑色幽默的创作风潮；
2011年拥有浓厚喜剧色彩的都市情感片《失恋33天》问世，让观众对拥有温馨浪漫的都市情感轻喜剧刮目相看，《全城热恋》《非诚勿扰》等在同一时段涌现；真正让观众开启影厅爆笑模式的，当属2012年的《人再囧途之泰囧》，这部足以载入国产电影史册的喜剧电影，一举成为当年最大的票房黑马，从此喜剧成为国产商业片的大宗，接连成为票房排行榜的常客。
自2015年开始，开心麻花成为国产喜剧的金子招牌，每部必爆的市场表现让其成为喜剧的绝佳厂牌。从首部作品就逆袭国庆档的《夏洛特烦恼》，到因辛辣讽刺而位列年度口碑之作的《驴得水》，从再度火爆国庆档的《羞羞的铁拳》，到2018暑期档7月“双子星”的《西虹市首富》，开心麻花已经让观众产生了良好的品牌印记——其出品喜剧“笑果”满满。
可以说，在经济下行、社会压力、就业困难的当下，喜剧是释放社会情绪的天然出口。作为具有鲜明社交属性的观影行为，喜剧片的需求由此变得不再那么弹性——生活已经这么累了，为什么还要在电影院里看他人的痛苦与悲哀？
创作与需求的双向互动早就已经发生。喜剧泛化，成为国产电影创作中的鲜明特征。主旋律题材不拒绝喜剧色彩，如意识形态浓厚的《战狼2》《红海行动》，包含了导演精心设计的喜剧包袱；悬疑推理也能与喜剧相结合，如要做“唐人街宇宙”《唐人街探案》系列，就是把喜剧与悬疑结合的典型；古装奇幻也能被装在喜剧的“容器”中，如《捉妖记2》等。而喜剧大卖，也成为了国产影市的常态，不用再来赘述。
因此，带有鲜明开心麻花烙印的《西虹市首富》，虽然并非由知名话剧改编，没有千百次舞台经验所捶打的精确笑点，但依然流淌着开心麻花的血液。喜剧类型的加成，无疑是《西虹市首富》在类型上的巨大优势。一方面，是开心麻花的厂牌拥有票房号召力；另一方面，是沈腾自《夏洛特烦恼》爆火以来所积累的旺盛人气。
与《狄仁杰之四大天王》相比，《西虹市首富》赢在了起跑线上。
都市乌托邦的璀璨造梦术，爆款电影需要迎合成人童话
作为造梦的艺术，电影最大的魅力在于构建一个与现实极端相似，却又相对疏离的乌托邦世界。天马行空的想象、形形色色的人物、跌宕起伏的人生，构成了电影的筋骨血肉，让人为之目眩神迷。在造梦的意指上，《西虹市首富》与《狄仁杰之四大天王》有完全不同的走向。
作为《狄仁杰》系列的第三部，《狄仁杰之四大天王》有着朝堂政争的波诡云谲，也有武侠世界的恩怨情仇，两条看似遥不可及的风格在此交融，分别指向了庙堂与江湖。徐克在系列三部曲中，讨论了政治惊悚、深海怪兽与方士幻术。
可以说，气势恢宏的盛唐气象，有万方来贺、百国列朝，文明的冲突交融提供了元素丰富的电影设定；武则天登顶、狄仁杰破案则构成了权力的二元结构，具有相辅相成、互相反制的戏剧冲突。《狄仁杰之四大天王》最大的特点，其实不在于推理断案的剧情演进，而是瑰丽奇崛的盛唐想象。
与《狄仁杰之四大天王》的视觉奇观不同，《西虹市首富》有更强烈的代入感。喜剧设定的造梦色彩，让天降十亿的成人童话看似荒诞不经，却迎合了最广泛的大众心理。
正如网友调侃，“继承百亿遗产，怼翻穷酸文人，娶个台湾太太，生一百个孩子，是所有小市民的梦想。在花钱如流水中，感受替代性的暗爽，对物欲的向往和依赖，才是最普遍的人性。”会把握观众心理的开心麻花，在一次又一次精确的笑点计算中，深谙国民最感兴趣的H点，竟然让观众观影有“看起点爽文的快感”。
成人童话的造梦属性，在沈腾所饰演的脸谱化人物中，有更加鲜明的体现。与葛优、赵本山、黄渤等家喻户晓的喜剧明星不同，沈腾一直擅长出演处在困境中的落魄小人物。无论是《夏洛特烦恼》还是《西虹市首富》，沈腾都是有着双重性格的小人物，其带有骨子里的自卑怯弱，得势后又猖狂自大，强烈的白日梦属性让小人物一朝登天，又在戏剧冲突下仓皇倒地，最终人物恍然醒悟，重归现实生活真谛。
为小人物立传，具有当今社会的典型性。在阶层固化、消费降级、疫苗恐慌肆虐的当下社会语境中，对世俗成功不可抑制的苛求、对物质生活的露骨崇拜，还有对现状不满的低落情绪，共同塑造了千千万万个王多鱼。同处生活窘境中的相似遭遇，给予了观众最感同身受的代入感。
对观众自我观照的代入感，大抵是《西虹市首富》最杰出的地方——且把三观争议放置一边，原来我们都是存人之大欲的普通人，而让眼睛舒坦的视觉奇观，反倒不那么重要了。
