黑 白 的 神 话 与 实 话
黑 白 的 神 话 与 实 话
在彩色摄影已经成为常规定律的今天,黑白摄影依然存在,而且有着顽强的生命力。但是黑白照片并不像人们想象的那样,仅此把彩色照片的颜色去掉那么简单。
跳法舞的喇嘛(郎木寺)什么样的照片适合已转成黑白的,从原则上来讲,只要是转成黑白的就能够更突出照片所要表达的某些东西的话,那就转换成黑白的。这句话跟什么都没说是一样的。
长城脚下的人家(砖楼)正是因为这句跟没说一样的话,使得目前在摄影圈子里,黑白被广泛的滥用和误用,无论这个片子的题材或者细节还是形式,是不是适合转成黑白的,都会把片子一味地转成黑白效果,似乎黑白片子成了一种高人一等的标志,有些摄影师为了凸显自己高人一等的模式,把很多烂得掉渣儿的破街拍片子一律都转成了黑白,黑白在他们手里完全演变成了一种装逼模式。黑白模式在他们手里变成了一种彻头彻尾的滥用。
割草的回族老汉(西海固)而且他们动不动满嘴跟你胡扯布勒松,跟你扯一些早就嗝屁好几十年的摄影大师,殊不知那些大师选择黑白摄影可不是在装逼,因为在他们活着学摄影的时候,只有黑白这一种形式可选择,但凡有彩色的选择,相信这些大师一定会采用的。
法 舞(郎 木 寺)好了,说完了这些跟没说一样的话,我们开始进入正题,什么样的片子适合转成黑白的?以及什么样的不适合。
雕 塑(纽 约)如果一张片子去除了“颜色的干扰”会更凸显细节;转换成黑白的后,会隐藏一些图片中多余的信息;或者是在编辑一组无色的组照,需要形式和画面上的统一。
郎 木 寺如果一张图片的情绪和细节,都是靠颜色和色彩来推动出来的,那么这张片子最好还是保持彩色的,不要转成黑白的。如果转成了黑白的,就会发现主题和情节都会被黑白的背景所吞没的。
小 镇(郎 木 寺)另外,如果一张图片中存在着强烈的色彩对比关系,也最好不要转成黑白的,转了就会使画面显得格外的平淡。
转 山(拉扑楞寺)如果画面中有各种光怪陆离的光线,转换成黑白的,则会削弱画面的戏剧性。
艺术是残缺的(大都会艺术馆)暗部细节比较杂乱的片子,适合转成黑白的,尤其是高对比度黑白的,能很巧妙地掩饰掉暗部杂乱无章的细节。
孤寡老人(守 口 堡)如果环境的颜色太杂乱,也可以考虑转为黑白的,这样可以把人们的目光向主体集中。
转 经(拉扑楞寺)在彩色模式下,有些画面会觉得很脏,比如高噪点,比如说伪色和杂色,这种在彩色模式无法克服的情况下,则适合转成黑白的,转成黑白的,这些弱势全都会消失。
不一样的长城(小龙王庙)天空如果颜色不理想,使画面显得不精神的话,这种片子可以考虑尝试转换为黑白的。
艺术是经典的(大都会艺术馆)如果画面中有一种或两种颜色,怎么调整都搞不定,怎么调整都不协调的话,转成黑白的准没有错。
乘凉的乡下人(守 口 堡)在拍摄上有技术瑕疵的图片,比如说搞不定的人物边缘或建筑边缘的紫边、红边、蓝边等等,这种图片如果想要的话,转成黑白的准没错。
转 经(拉扑楞寺)画面中有抽象和几何感形状的物体,或有规律、韵律的节奏感的物体,这样的图片非常适合于转成黑白的。
雕 塑(大都会艺术馆)有丰富质感和纹理的东西,比如岩石或者古树的根部,都比较适合转成黑白的图片。
转 经(拉扑楞寺)画面中的主题,如果表现的是地面上拉长的光影,这种题材的,转换成黑白的也会很不错。
鲍威尔湖所有的图片,无论我们用什么样的手法去表现,首先要弄清楚的东西是自己想要表现什么。
玩纸牌的老人(邛 崃)现在的软件转黑白非常的简单,所以我们没必要在拍摄初期就把片子拍成黑白的,留给后期去转换,这样留的处理空间会更大。
喇 嘛(拉扑楞寺)但是后期处理黑白,绝不是仅仅用photoshop中的去色,也不是仅此把饱和度减为零,这是最愚蠢的处理黑白的方法,得到的效果一定是最差的。
喜 丧(右 卫 镇)很多初学者,动不动就把黑白与“情调”与“复古”联系在一起,但我必须要告诉你,这只是你的主观臆想而已。黑白就是这么朴朴素素,简简单单,没有那么多的附加的东西,黑白也担负不起这么多的东西。
大 猩 猩(拉斯维加斯)另外,别一提到黑白就跟我胡扯什么安塞·亚当斯,那是神!是你再活三辈子都无法摸到脚后跟的神。亚当斯只拍黑白,并不意味着你能转换好黑白。我敢保证你根本就没认真地研究过亚当斯的所有作品,哪怕认真看过一次都没有。