生比死更可怕时
黑白无常（图片源自网络）
临睡之前看了一集不良人，突然很想写点什么。
黑白无常这两个角色，我从第一部就注意到了，可以说他们是隐忍，苟且偷生的杰出代表。不过与其说得过且过，不如说是拼命活着。
在见证了一些生死——是的，是我见证的，而且我将在我的下半生继续见证着——之后，看到这两个人，会格外有感触，我时常希望世上的每个人都有这样的生命力和这坚忍顽强的意志。
我可以颓废，我可以毫无所成，我可以浑浑噩噩，但我必须活着——至少我还敢面对生命。
在托马斯•布朗爵士的奇书《医学宗教》中，有一句值得所有人记住的话:“蔑视死是勇敢的行为，然而在生比死更可怕的情况下，敢于活下去才是真正的勇敢。”这让我想起了白无常的那句话:“我们本就是从地狱里爬出来的，已经没什么好怕的了。”
在黑白无常两人成为黑白无常之前的的故事展开之前，我就渐渐对这两个反派产生了一点好感。可以说，他们起初是很弱，很不起眼的存在，在这部大神云集的动画里，可以说随便挑出一个人，都有能力置他们于死地。
但是他们每次都活下来了。
他们在各种教派之间穿梭，做着墙头草，谁能让他们活着他们就投靠谁。在各种强大的势力面前，他们既不伦不类，又微不足道。而他们依然从夹缝中爬起来，并且生存着，还进步着。
最近开始看第三部——我原以为他们卑微，但没想到起初的他们更加卑微。在几百个人只能活一个时，他们从普通人变成了杀人狂魔，并从地狱中爬了出来——我不懂他们活着的意义是什么，我想他们也不懂，但是选择了活下来，就会继续活着，在乱世和黑暗中摸索。在《肖申克的救赎》中，老布因为体制化，找不到生活的方向和意义而上吊自杀——我也因此总是觉得，比起很多普通人，包括我身边的人，这两个反派是更加勇敢，甚至更加有正义感的。
而且他们背叛了无数人，但彼此之间却不会相互背叛，这是引发我思考的另外一点。我很好奇这种选择不背叛是从何时开始的——是黑给白递馒头时，还是白假装杀死黑时，当然也许只是一个渐变的过程，这个问题，也许也没那么重要吧。
而且，或许我不应该说他们是反派。
动漫和少儿动漫之间的区别也许在这里:少儿动漫里是一个非黑即白，只有正义和邪恶，好和坏的世界。而稍显高配的动画里则没有黑，没有白，全部是混浊不清的灰色地带，每个人都各有自己的故事，每个人都以自己的藏尸恶毒着善良着，心怀鬼胎着。
上面这一段，在我写完之后我又认为是欠妥的了。不过它不无道理。
因为我分不清，造成我这种认知的因素，是真的由于动画上的区别，还是说看不同的动画时认知水平的不一样造成的判断偏差。
不过理解了这个原因之后，我也许可以先去看一段我所认为的简单的动画再来评判——控制变量嘛(๑•́ωก̀๑)。
扯远了，回到黑白无常身上，以他们的立场来看，确实不能称他们为反派了( ¨̮ )。利益关系太过复杂，所以多重身份决定了这个布局的每个人都是难以被定义和贴标签的。
我的妈呀不知道怎么结尾了0.0
既然这样…………我索性再说一下国漫好了。发现自己虽然对这方面的思考挺多，但是除了去年公选课写了一份关于国漫的报告以外……就没有写下过自己的想法了……今天就借话茬子说几句好了(°u°) 」
只对黑白无常感兴趣的就别往下看啦哈哈哈，浪费时间！
分隔线…………
画江湖系列，是我继秦时明月系列之后最喜欢的国漫，虽然现在更喜欢玄姬娘娘，不过预计以后喜欢画江湖多一点，因为它人物色彩的丰富和特征的鲜明让我很惊喜，说到这里就忍不住要对比一下秦时明月和画江湖。
我认为两部还是有一定的可比性的，秦时明月，众所周知——“历史为骨，艺术为翼”，但其实画江湖也是，甚至画江湖的历史气息更强烈一些，只不过一个是秦朝，一个是唐朝罢了。不过不得不说，这两部在历史与艺术的结合上，真的令我很佩服。
作为一个十年的秦迷，最近感觉更喜欢画江湖还是有很多原因的(๑•́ωก̀๑)，抛去更新等等这些剧外因素不看，还是剧内因素比较重要。
秦时前期其实比后期低龄化，在人物和剧情上都是，而且秦时在更新过程中，制作的侧重点是有偏移的，前期以天明为主线，而且细节到位，到什么程度呢——第三部只讲了一件事，就是两边打了一架，这一架，一个场景打了几十集，可见细节有多到位，而且渲染也很出色。
而后期则真的张开了一张大网，如果不自己思考的话，是很难从里面获得乐趣的——特别是农家的一段，全是高大威猛而且不怎么好看的汉子，不像以前那么多细皮嫩肉的帅哥小姐姐了。
很多人觉得秦时越来越不好看，其实并不是，只是制作团队还是同一拨人，制作手法，渲染手法等一直是一样的风格，以至于观众审美疲劳了，所以一些场景即便是制作比以前更精良，但是惊艳程度不如以前了。这也是为什么我的非秦迷朋友看到焰灵姬跳舞的选段认为一舞倾城，而我则毫无感觉，认为不如渣渣画质时的雪女的舞。
当然，毫无感觉不意味着我不喜欢它，以前我以看剧情为乐，现在则着重于理性地分析人物和理清历史关系并从中获取快乐。无论如何，它都是一部能沉淀下来的好动画。
在秦时明月中浸淫十年，换到画江湖，它给了我一些不一样的视觉冲击，并且让我开始思考秦时的短处——
画江湖系列中，很多人物给我的感觉是造型怪异甚至——丑。秦时中大部分人都是细皮嫩肉，或英俊潇洒或沉鱼落雁的，即便是糙汉子，虽然长得丑但也流露出一股英雄气概，总之全剧没有丑到极致的人，整体画面是唯美的。色调也是鲜明的。
而画江湖的色调是很暗的，虽然人物很丑——但非常鲜明，这里不得不提一下我的女生龚琳娜 她的造型可以说是……一言难尽了，但是正如她浮夸的造型一样，是为作品的表达服务的，画江湖的人物形象也是一样。
想到一个好玩的比喻，在造型上，如果说秦时明月是萨顶顶的话，那么画江湖就是龚琳娜。（都比喻成我女神了，难怪我那么喜欢。）
这么一比其实我真的发现了很多，画江湖和女神共同的地方。除了造型，就是民族，地方特色的融合，画江湖中很多人带有地方口音，而且方言都不一样，还有一些戏曲等传统文化的融合，这些元素融合进人物形象里面之后，真的非常丰满而且非常富有特色。可以说他们为整个动画添上了浓墨重彩的一笔。这种艺术，我觉得是中国的骄傲。（以前真的很羡慕日漫里的日本文化，一直被日本的一些文化所吸引，不过很庆幸国漫现在终于飞速发展了起来，涌现出了很多精致的文化作品。）
哈哈哈哈没想到写了这么多，今天先睡了，明天找个时间把后门这一截天方夜谭拿出来另作一篇文章hhhh。叁叁晚安！
——更新一下/12月20日——————
简记。
笔者也是日漫迷不久前专门研究过国漫和日漫的历史，其实日漫之父的创作源头也来自中国，朋友们感兴趣的话可以搜搜水墨动画呀，剪纸动画等等，在日漫发展起来之前国漫还是有过一段相对发达的时期的，但是因为国漫始终无法跳出“寓教于乐”和低龄化的圈子，加上那一历史时期中国的某些运动和革命，动漫在中国这片土壤受到了掣肘。对比而言，同期的日本在动漫产业爆发的时候，已经有了良好的漫画产业奠基，岛国人民的创造力和多元的甚至独特的文化对于动漫产业来说简直是如虎添翼。
但是，日本过于发达的动漫产业也助长了大批废萌动画和低质小说改，漫改作品，大批优质动画的背后也有更大一批劣质作品。不过跟中国相比，还是完全实力比下去的。
不过笔者是很看好国漫的啦，而且我看到国漫没有盲目效仿别人的套路，而是走了一条有个性的道路，还是很欣慰的。在技术上，国漫的大公司可以说是炉火纯青了。其它方面，虽然现在还没有完全放开，很多地方还有不足，但是我已经很满足了。
