关于芭蕾，除了“高雅”，我们还知道什么？
芭蕾，几乎所有人都知道它，但真正了解它的人少之又少。
百度百科上有关芭蕾的知识很多，在我看来大部分是有关芭蕾的历史，今天我希望用另一种方式让大家更深入更体系的了解芭蕾。
我将会从一个大的框架来谈芭蕾，为什么要从大框架来谈?因为无论芭蕾有多么重要、多么高雅又或是多么基础，它都属于舞蹈艺术，要谈清楚芭蕾、芭蕾的训练、芭蕾的好处以及芭蕾在舞蹈中的地位，一定离不开对舞蹈这个大体系的阐述。因此我会从舞蹈开始再谈到芭蕾。
而舞蹈，现今也存在着与芭蕾一样的困惑，每个人都知道舞蹈，几乎每个有女孩儿的家庭也都会送孩子去学舞蹈，可有多少人是在真正了解舞蹈的前提下送孩子学习的呢？我想与所有其他艺术特长的学习一样，很多时候我们都是感觉它应该很好，或者别人说它很好，所以选择了。选择之后，由于对这门艺术、这门艺术带给孩子真正的好处以及这门艺术的学习特点都没有真正的了解，最终也总是人云亦云的放弃了。
这也是我想以理论的方式让大家了解舞蹈的原因，我不希望说起舞蹈，我们永远都只能告诉家长学习舞蹈真得很好，气质好、形体好、协调好……真得真得很好，啊，这不是所有人都知道的好处吗？再不然就是告诉家长我们的孩子在哪里参加了什么舞蹈演出，获了哪些奖……，似乎这些就是向家长们介绍舞蹈和芭蕾的全部。
那么舞蹈到底是什么？芭蕾又是什么？学舞蹈到底有什么好处？……，接下来我们将一一阐述，给您一个清晰的概念。希望尤其作为家长的您一定将此文读完，相信会解决未来孩子学习舞蹈（无论是芭蕾还是其他舞蹈）的很多困惑。
我们将从“舞蹈&芭蕾”的定义、“舞蹈&芭蕾”带给人们的好处、“舞蹈&芭蕾”的学习特点三个层面来谈舞蹈与芭蕾，鉴于“舞蹈&芭蕾”学习特点的重要性与可能占去的较大篇幅，我们将分两期阐述，本期内容主要谈“舞蹈&芭蕾”的定义与“舞蹈&芭蕾”带给人们的好处。
舞蹈是什么？
「舞蹈的定义」
“舞蹈以经过提炼加工的人体动作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达出思想感情的一种艺术形式。”
我们从定义中提炼出四个关键词：人体动作、舞蹈语言、舞蹈形象、思想情感，以下内容都将围绕这四个关键词展开。
舞蹈能带给人们什么？
「人体动作」
强身健体、形态塑造、协调平衡、身体灵活灵敏……
「舞蹈语言」
某一种舞蹈（比如芭蕾、中国舞、爵士舞等）的单一动作元素就是这种舞蹈的语言，当不断学习、积累及运用这些语言，我们就能掌握一种类型的舞蹈技能，这门技能可以成为人们未来的职业或兴趣爱好。
「舞蹈形象」
不同形象的演绎让人们在舞蹈中获得不同生活与情感的体验。
「思想情感」
用身体表达情感，就像音乐、绘画、写作一样，舞蹈让人们多了一项表达人生经历阅历、情绪、思想内涵等的艺术表现形式，让我们在人生中多了一扇表达的窗口。
以上便是舞蹈能够带给人们的好处，也是孩子们从小学习舞蹈能够获得的好处。
芭蕾是什么？
「芭蕾的定义」
依据以上舞蹈的定义我们来对芭蕾做一个完整的定义，芭蕾以开、绷、直、立为特点的人体动作为主要表现手段，运用芭蕾语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的芭蕾形象，表达出思想感情的一种艺术形式。
芭蕾能带给人们什么？
「人体动作」
芭蕾之所以成为所有舞蹈的基础便是源于其在人体动作层面的贡献，我们用两点来阐明芭蕾对舞蹈的贡献：
第一点：从外在通过具体而科学的方式帮助人们变美变优雅。只有外在拥有了美的姿态和状态，跳任何舞才会好看。
芭蕾开、绷、直、立的特点基本是全人类对美的共同认知，人们都会觉得打开的状态是美而自信的，不会认为蜷缩起来的样子是美的；人们都会觉得绷直塑造的身体线条是自然而有张力的，不会认为屈曲的样子是美的；人们都会觉得直立挺拔的样子是积极而端庄的，不会认为放松耷拉的样子是美的 。
就这点而言，不得不提到芭蕾在审美培养上的贡献，芭蕾是对人们审美培养非常具体的艺术形式，因为每个人都有身体，同时又拥有着身体上美的共同认知，不同于其他艺术形式，比如某一幅画，你觉得它美，但我觉得看不懂。因此我们便可以从小通过塑造孩子外在美的过程来培养他们对美的认知，以此来提升他们的审美能力。
第二点：正确并协调的运用全身肌肉的能力。
这一点在训练层面来说非常的具有意义，它也是让人们能够拥有第一点的前提。在芭蕾的基础训练中，全身尤其是下肢的肌肉无论大肌肉小肌肉都会被训练到，从单一训练到最终的协调运用，它教会我们协调并正确的使用肌肉，为我们去跳任何其他的舞种，或从事其他运动打下了坚实的身体基础，让人们能够更有效的使用身体。
“协调并正确的使用肌肉”，其中“正确”的意义在于做动作时该发力的肌肉发力，不该发力的肌肉处于放松状态，不可在舞蹈过程中毫无意识的发生众多代偿。
以上“第二点”内容在芭蕾实际训练中有着很科学的体现，我们拿芭蕾基训中一个动作的练习过程来说，基本分为三步：
第一步：意识训练——募集正确的肌肉——着重大脑
动作练习从易到难、从慢到快、从简到繁。你能做好grand battement（大踢腿）的前提是你得做好battement tendu（擦地），你能做好跳跃的前提是你得做好demi plie（蹲）……，初始练习看起来简单且节拍慢，是因为要在最小最容易做到的幅度和速度下去学习募集正确的肌肉发力，此时练习的不是身体而是大脑对身体的控制，这个过程是芭蕾教学中最难的。
第二步：重复训练——身体记忆的塑造——着重身体
一旦动作对了，后续记住那对的感觉，就开始不断有意识的重复，并在重复的过程中加大幅度，加快速度。当正确的动作重复无数次就变成身体的记忆，未来在演绎的过程中，我们的大脑就不用再去关注动作本身是否正确，而是更多的表达情感。
第三步：协调训练——结合身体多部位及其他动作的综合运用
在身体部位上，此时可以加上其他身体部位的协调，比如：头、眼、上身等；在动作层面上，可以加入其他动作的变化，以此来进行身体的综合运用。
加个餐：如果理解了以上训练的步骤，相信你一定能更好的理解，为什么老师通常喜欢教一张白纸？
白纸学习过程：指导 — 有意识的正确 — 重复 — 无意识的正确（正确的肌肉记忆）；
非白纸学习过程：无意识的错误（他错了但他不知道） — 指导修正 — 有意识的错误（他错了，他知道） — 指导修正 — 有意识的正确（调整） — 重复 — 无意识的正确（正确的肌肉记忆）。
整整多了两步，并且这两步的修正非常困难，因为打破习惯是一件无比艰难的事。
芭蕾关于「人体动作」部分内容较多，接下来喘口气，再来看看其他几个关键词能让人们在芭蕾学习过程中获得什么吧？
「芭蕾语言」
芭蕾的语言较之其他舞蹈丰富，它集合了音乐、舞蹈、哑剧、舞美、文学于一体来表现一个故事或一段情节。意味着孩子在学习这门技能的过程中会涉猎到多种知识。
「芭蕾形象」
芭蕾的形象就用一个字来说即可，那就是“美”，合乎全人类审美认知的“美”。因此带给孩子美的外在形态、审美的内在提升。
「思想情感」
完整的芭蕾演绎通常都是有剧情的，根据剧情的不同，思想情感的抒发上更具变化性，而不同于一般的舞蹈只是以成品舞的形式进行表演。因此芭蕾可以带给孩子们不同的情感体验。
至此，我们第一期关于“舞蹈&芭蕾”的定义、“舞蹈&芭蕾”带给人们的好处就大功告成了，如果您的孩子在学习舞蹈或在学习芭蕾，亦或您自己是舞蹈或芭蕾的热爱者，能将此文看到这里，我真得恭喜您，也感谢您，并期待在玛丽柏莎的校区看到您，因为我们有着或将要有着共同的理念与认知，这对于芭蕾的学习及普及至关重要。芭蕾并不是高深的我们不能接近的艺术，相反，芭蕾是所有人都应该享受到的基础舞蹈教育，它有着科学又具体的方式能够帮助修正人的形态、提升人的审美、陶冶人的情操……
