赏析——近期道光瓷器拍卖成交价

赏析——近期道光瓷器拍卖成交价

3070 清道光 黄地粉彩福寿纹双耳瓶

成交价

RMB 　10,350,000

 HKD 　12,683,824

USD 　1,552,500

EUR 　1,138,500

“大清道光年制”六字三行篆书款，道光本朝

说明 本品通体以娇黄色为地，鲜亮匀净，极见尊贵之感。双耳为金彩夔龙式，简约小巧。装饰风格采取中国传统寓意和西洋纹饰相结合的手法，颈部上下各绘以蝙蝠，中间加以蟠桃佛手和金彩篆寿，借助西洋技法绘就的番莲纹共同构成“福寿双全”的吉祥寓意。而腹部装饰四朵大西番莲纹，莲芯顶部托一蟠桃，寓意“献寿”。番莲纹之间再由俯立衔吊彩穗的红蝠串联，形成独立而相连的四个画面。纹饰中的吉祥元素皆以中国传统彩绘手法绘就，突出写实性，而其余各式洋花洋草则以西洋光暗技法表现，强调色彩过渡的处理，从而达到浓淡自然、立体感突出之效果，其枝蔓婉转翻卷，设色随之变换，展现丰富多彩的华丽，流露出典型的巴洛克式装饰风格。整体布局均衡，填色精准，红彩纯正匀净，绿彩娇嫩青翠，黄彩明快润泽，诸彩交映出淡雅柔和、臻于至美的内廷恭造风格。底饰以厚润的松石绿釉，中央红彩书“大清道光年制”六字三行篆文款。

洋彩瓷器自雍正晚期创烧以来深得干嘉二帝钟爱，风格以施彩富丽浓艳、纹饰繁缛而闻名，尽显御用器之奢靡。道光皇帝以俭德著称，力戒奢华之色，曾对洋彩瓷器有排斥之举，曾于道光二年指示御窑厂今后不需要烧造洋彩瓷器，但是事实并非按照道光皇帝的意旨办理，后来的御贡瓷器表和大运瓷器之中依然保留不少洋彩瓷器。作为清宫最尊贵的品类如果不烧造，御瓷必将黯淡失色，只是道光皇帝所追求洋彩的设色不必像前朝那样浓艳，过于媚俗而已。因此将本品与乾隆朝同类之作比较，发现二者在彩料方面毫无质量之差别，而色泽方面道光者更强调色彩的淡雅柔和，以致获得妍而不俗的视觉效果。

来源：德国Lempertz拍卖行拍卖会

3107 清道光 粉彩八蛮进宝图双耳瓶

成交价

RMB 　9,200,000

 HKD 　11,274,510

USD 　1,380,000

EUR 　1,012,000

“大清道光年制”六字三行篆书款，道光本朝

说明 档案原名：万国来朝太平尊

本品端庄典雅，线条妙曼，设色妍美，光彩华丽。主题纹饰以外之处以黄绿彩为色地，质感淡雅匀净，娇嫩可人，口沿彩绘如意云头一周，颈部左右饰松石绿点绘矾红金彩夔龙耳，前后分别彩绘绽放妍美的莲花上承俯立红蝠和“吉”字，下衔玉磬，以翻卷的枝蔓交缠形成一个图案，寓意洪福吉庆。肩部与胫部均饰一道如意云头花蕾纹，为腹部主题纹饰“八蛮进宝图”界定上下边框。图中峰峦起伏，山润茂林，古木参天，傲然挺拔，山花绽放，平溪小桥，掩映其中，八路进宝的队伍行于崎岖的山道上，各酋首分别骑于宝马、瑞兽，头戴稚鸡翎冠帽，诸随从手持或肩挑贡物，贡物分别见有红珊瑚、如意、香炉、宝剑等各式珍宝，琳琅满目。所绘人物众多，达四十余个，束身着靴，俱异族装扮，挤眉弄眼，憨态可掬，其中一组为秃顶金发的西洋人，神态各异，栩栩如生。整体彩绘异常精细，山峦叠嶂一如乾隆时期之画法，皴法俨然，古树苍雅，诸人面貌以红彩勾勒，须眉眼珠则以墨彩点缀，清晰可辨，神态丰富。彩衣华丽，斑斓夺目，诸彩洗染深浅有度，质感如真。器内施松石绿釉，外底施松石绿釉，矾红书“大清道光年制”六字三行篆书款。

八蛮进宝图，所描绘的正是万国来朝的盛况。万国来朝，是国富民强，太平盛世的吉兆。我国历代王朝在国力鼎盛之时，前来朝拜的外夷藩邦之国络绎不绝。如《隋书·音乐志》所载：“每当正月，万国来朝，留至十五日于端门外建国门内，绵亘八里，列戏为戏场。”根据儒家文化的圣人理论和儒家文化中的绝对理想社会的描述，万国来朝是四夷宾服的象征，是衡量圣明之君的标准，因为只有王朝政清人和，德披四方，国力强大，才会出现万国来朝、四夷宾服的繁荣景象。《明史》卷53中记载，明代宫廷礼节在大宴仪时，奏《八蛮献宝舞》曲，万寿节大宴中，用《九夷进宝队舞》，本品所绘八蛮进宝图应是这种礼仪的实际反映，寓意向皇帝进贡宝物，表现出泱泱大清帝国一统天下，万国来朝的景象。本品所绘多路进宝队伍中皆有红珊瑚，此物主要产自南海，是珠宝中唯一有生命的千年灵物，光泽艳丽温润，晶莹剔透，自古就是珍贵的观赏佳品，是吉祥富有与地位尊贵的象征。古代红珊瑚是入贡皇帝的的贡品，早在西汉时期，岭南地区把它作为贡品送到长安供帝王观赏。明清时期的皇宫有珍贵的红珊瑚收藏，清代皇帝在行朝日礼仪中，戴有红珊瑚的朝珠。清朝二品文官武将的顶戴是红珊瑚，它是官阶地位的标志，故红珊瑚深得满清朝廷之钟爱与珍视。

此式进宝图在瓷器装饰的出现始于明代万历时期，万历五彩瓷器绘有八蛮献宝图案，实物见于香港佳士得1990年10月8日拍卖，拍品306号，Jarras收藏专场2。后至乾隆朝大盛，乾隆皇帝特命宫廷画家创作了多幅反映周边藩属国及西方诸国使臣在中国举国欢庆的新春佳节或万寿节之际，前来向清王朝朝贺的绘画，例如清乾隆宫廷画家《万国来朝图轴》，记录在太和殿外各国使臣携带贺礼前来恭贺新春的热闹非凡的情景。与此同时，景德镇御窑厂也通过陶瓷装饰艺术来再现当时“万国来朝”的盛况，例如清宫旧藏“乾隆 斗彩描金进宝图双螭龙耳瓶”，中国国家博物馆典藏“乾隆 斗彩进宝图壮罐”。

乾隆以后，此类题材极少再现，本品是为当今所知嘉道御瓷仅见之孤例，与上述《万国来朝图》所表现的人物主题如出一辙，通过对当时藩属国及西方诸国使臣前来向清王朝朝贡盛况的描绘，来表达满清帝国“天朝”自居的政治思想 ，寓大清国繁荣昌盛、一统天下之意。本品为道光朝御瓷之重器，为档案所录，见于道光十三年年节御贡瓷器表“万国来朝太平尊成对”，为时任九江关监督德顺贡制。德顺为道光朝任职时间最长的督陶官，亦是成就最为显著者，其熟知窑务，深谙道光皇帝之审美需求，追求淡雅而秀美的艺术效果，所出之品独步道光一朝。德顺于道光十二年八月至道光十九年八月在任，出任伊始，恰逢慎德堂初成，道光皇帝对各项陈设瓷器需求必多，因此早期的慎德堂款御瓷皆由德顺烧造。

本品虽是由德顺贡烧而成，然其寓意正是道光皇帝朝夕所期盼实现的理想。雍干盛世之后，社会弊端丛生，历嘉庆一朝，状况更趋严重，国内动荡不安，至道光时期，道光皇帝力图中兴，革除宿弊，虽克勤克俭，力戒浮华，召见臣工，批答奏章，日以继夜，几十年如一日，对国事可谓鞠躬尽瘁；凡遇贪官污吏，均能严惩不贷；也曾倾力维护国家统一、严禁鸦片进入，但是勤政图治而中兴乏力。彼时大清帝国危机重重，国内吏治腐败，武备张弛，国库空虚；鸦片走私猖獗，为害甚广，外患渐成。道光二十年，本应属于向天朝朝贡的西夷英吉利在鸦片战争中胜出，清廷被迫签署《南京条约》，割地赔款，丧权辱国，遂启近世列强欺侮之端。此破败的事实沉重而残酷地打破道光皇帝此前一直追求的人生理想，万国来朝、四夷臣服之景象犹如昨日云烟不复来，永远成为大清帝国的历史。本品既是寄寓了道光皇帝的宏图大志，亦见证了理想灭失的惆怅，折射出大清帝国最后的一丝余辉，流露出对康乾盛世的无限追思和仰慕。

参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系——清代宫廷绘画》，页240、图64；

《故宫博物院藏文物珍品大系——五彩·斗彩》，页274、图251；

《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书——瓷器卷·清代》页167，图110。

6713 清道光 青花粉彩安居乐业双耳瓶 

成交价

RMB 　8,280,000 

HKD 　10,147,059

USD 　1,242,000

EUR 　910,800

“大清道光年制”款

说明 来源：上海文物商店旧藏；中国嘉德1995.5.11 Lot756

本品于清宫档案原名应为“五彩岁岁平安双喜瓶”，其气息清雅，彩绘妍美，为道光朝清宫最尊贵的御用陈设瓷，巧饰红料彩夔龙为双耳，简约而玲珑，口沿彩绘松石绿彩如意云头纹一周，颈部白釉为色地，前后对称绘画宝相花上承红蝠衔玉磬纹，寓意福庆双全。肩部饰一道如意云头纹，与胫部的变形莲瓣纹相辉映，为腹部主题纹饰的出现界定上下范围，一如手卷之绢边。此式装饰手法为乾隆末期开始出现，嘉道二朝最为流行，举凡所见最上品之御瓷琢器皆以此装饰。腹部白地彩绘岁岁平安图，在素净莹润的釉面上，彩绘出秋菊数丛，依洞石之旁，横欹而出，吐萼含苞，风姿绰约，铺陈出暗香浮动之意境，四只神采奕奕的鹌鹑分别栖息于洞石之上，神态专注，栩栩如生，安逸地享受着秋光的宁静，身旁伴以野菊数朵，各具意态，与秋菊上下辉映。构图简洁清雅，笔法精细纤巧，所画鹌鹑的点睛之笔尤其生动。“鹌”与“安”谐音，“菊”与“居”谐音，鹌鹑秋菊共同构成“安居乐业，岁岁平安”之寓意。圈足修整细腻，抚之光润如玉，底为“大清道光年制”六字篆书款，清秀端庄，青花淡恬，其绘画、胎釉、彩料、署款，无一不精，彰显道光御瓷之非凡品格。

道光官窑除了每年大运圆琢器、娇黄器的品类之外，更有最能反映道光一朝御瓷精美水平的御贡瓷器，其由督陶官每年精心烧造，常例一年三贡，分别于端阳节（农历四月底五月初）、万寿节（农历八月）、年节（农历十二月底）这三个节日前进宫。御贡瓷器的特点就是品类少，质量精，数量罕，每一任督陶官烧造的器物甚少重复，成为道光御瓷的卓越代表。由于每一次御贡瓷器均有清单存档而且记录清楚，不少器物名称可与存世实物对应，成为深入了解道光官窑的重要资料。结合清单描述可知，每年御贡瓷器的纹饰寓意均与当次节日的内涵相对应，端阳节是祈祷平安，辟邪纳福，故有艾叶祥符之图案；万寿节则是贺寿增福，祈求延年益寿，对应八仙贺寿、万寿无疆之类纹饰。年节是为来年春节准备的，因此装饰题材的寓意多为吉祥如意，喜庆年年，岁岁平安。

每年贡瓷数量初期不甚规范，道光九年开始定制，端阳节贡琢器6件，圆器60件，万寿节贡琢器6件，圆器90件，年节贡琢器6件，圆器180件。每一次御贡瓷器之中，琢器往往成对进贡，一年常例为九对十八件，纹饰、造型各不相同，同时也与前后年份不同，似有避免重复之意。纵观道光一朝贡瓷琢器许多仅见烧造一次，往后不曾出现，故多以孤品存世，加之制作精良，远在大运瓷器之上，因此贡瓷琢器是道光官窑当中品格最高之物。根据每年御贡瓷器表统计，道光三十年间御贡琢器数量不足700件，当中包括了所有慎德堂款琢器在内，故异常珍稀。

本品属于道光七年十二月年节由九江关监督克蒙额进贡“五彩岁岁平安双喜瓶”，见该年年节御贡瓷器清单（图一）。克蒙额为道光朝第三位督陶官，正四品，道光五年四月至道光八年五月在任，前后督陶四年之久，属于道光朝资深的督陶官之一。

本品之装饰艺术深深体现道光皇帝追求清雅的审美性格，例如颈部纹饰皆以白釉为地，不施以色釉，为整体装饰风格奠定了简约的基调，主题纹饰亦然，留空之多更能映衬秋菊之妍美和鹌鹑之神韵。道光皇帝一生崇尚简约，力戒奢华之色，在瓷器的制作方面同样得到充分体现。道光二年五月十五日内务府向九江关下发道光皇帝的谕旨：“九江关所进瓷器颜色花样均属不佳，着寄信九江关监督，嗣后呈进磁器素色着仿古用粉窑、哥窑，及青花白地者、其彩色着用霁红色并五彩花样者不得过艳，其洋彩及鼓出花样之件着无庸呈进。”该谕旨中道光皇帝强调瓷器的装饰需要素雅，不许过于浓艳，其实就是对干嘉以来繁缛奢华之俗艳风尚的矫正，而且从往后烧造品类的档案记载和传世实物皆可证道光皇帝此道谕旨确实产生了巨大的影响，指导着道光御瓷的装饰格调。本品正是道光皇帝此番理念的最好诠释。因此，在清宫流行了将近一个世纪的彩瓷渐渐回归淡雅清新。

道光皇帝于瓷艺方面虽无雍干二帝之痴迷，但追慕雍正御瓷之清雅，悉心摹仿，并得其神髓。这一特点在本品体现尤为显著。道光皇帝讲究器用的朴实素雅，极为推崇雍正皇帝的艺术品味。本品隽巧别致，绘事极精，无论是彩料和布局皆摹仿雍正御瓷之风格，采取雍正彩瓷首创的“安居乐业图”为主题，使得这一高贵的装饰题材沉寂百年之后再度出现，绽放出迷人的耀眼光芒，是为干嘉二朝所不能及。“安居乐业图”为雍正御瓷的经典之作，是雍正皇帝化裁宋人李安忠《野菊秋鹌图》册页笔意而成（图二），实物可见于美国旧金山亚洲艺术博物馆藏品（图三）。本品烧造显然深受雍正御瓷之启发，以之为师，力求风格一致，但其构图与纹饰搭配更接近李氏之画作，可鉴道光皇帝具备深厚的艺术修养与文化底蕴。

本品设色妍美脱俗，极见清雅之佳境，完全摈弃干嘉繁缛之气，画意之雅犹如和风拂面，醉人心扉，直追雍正御物之风韵。无论秋菊还是鹌鹑皆设色淡雅而质感逼真，一反干嘉以来崇尚繁奢俗艳之流俗，凝聚了道光皇帝在瓷艺审美当中所追求清逸简约之理念。

2025 清道光 粉彩丽景雁来红盖罐 （一对）

成交价

RMB 　6,676,560 

HKD 　8,430,000

USD 　1,079,040

EUR 　843,000

矾红六字篆书款

说明 来源：浅野总一郎（1848-1930年）旧藏，著录于藏品图录（图一）。

浅野总一郎是十九世纪末二十世纪初日本最有影响力的企业家之一。他生长于富士山脚下一个小村落的医生家中，去世时却已经是日本最富有的人之一，并一手创建了日本十五大财阀的其中一个，浅野财阀。他是一个非常爱好中国艺术的收藏家，特别偏爱清朝的御制瓷器。

罐唇口，短颈，圆腹，圈足。盖隆起，宝珠钮，叠插式。盖里、罐内及底满施松绿釉。盖面、颈、肩及近足处天蓝地上饰粉彩纹饰，盖面、肩绘朵莲间蝙蝠和桃实；颈、足墙绘缠枝花卉。器腹通景白地上绘牡丹、桃树及雁来红，一双蝙蝠飞舞于花丛间。底红彩书「大清道光年制」篆书款。

此对罐造型规整稳重，纹饰绘制精美，为道光时期之佳作。粉彩为道光瓷器的主流，装饰以绘画为主。此对罐的粉彩色泽淡雅柔和、清逸艳丽，纹饰寓意吉祥，具有乾隆朝遗风。

北京故宫博物院藏一件道光红款粉彩花卉灯笼瓶，上面矾红彩绘的雁来红与此对罐上的如出一辙，颜色的鲜明对比令画面更生动逼真，见1999年香港出版故宫博物院藏文物珍品全集《珐琅彩‧粉彩》，图版192号。