从零开始说摇滚（七）——前卫摇滚,走在时代前端的萌芽
题记：我们很难确切从定义上明确划分前卫摇滚究竟是什么。它仿佛发源于迷幻摇滚，却又全然不同。从形式上而言，它们都融合了更多错综复杂的新元素，旋律因为多变而显得故弄玄虚。与迷幻摇滚相比，它更清醒，更严肃，更具音乐性和实验性。现在人们往往认为他们更偏向学院派，华丽而高调，需要更高的音乐素养和演奏技术，并且往往会受到古典乐和爵士乐的深刻影响。
摇滚乐从诞生之日起，一直就被当做下里巴人的娱乐。我们前文已经聊过了那么多著名的乐队和作品，可以说，在鲍勃迪伦出现之前，绝大多数作品都是内容浅近而简单的，而大多数的音乐人也更倾向自学成才的“野路子”。在这种背景之下，却还有另外一批人，致力于给摇滚乐寻找一条更富有技巧性、更复杂的道路，提高摇滚乐在人们心目的地位。他们将先锋化的概念、更富有文学意境的歌词和复杂的古典化音乐元素融入了摇滚乐中。由于侧重点的不同，他们有时候也会被称为艺术摇滚或者先锋实验摇滚，尤其是在美国本土古典情节并不严重的地方他们音乐作品中的古典元素并不如欧洲那么明确。我们在这里对这些名词暂时先不做详细区分。
开端
这股潮流首先发生在欧洲，英国的肯特郡坎特柏里。从1960年代初期开始，就有不少音乐人活跃在坎特柏里地区，并且于1964年成立了Wilde Flowers ，1966年成立Soft Machine。在音乐风格上，根据Gong乐队创团萨克斯手Didier Malherbe的说法，主要是“一些特定的和弦变化，主要是小二和弦的使用，一些特定的和声组合，独特的美学，和爵士非常不同的一种即兴方式。虽然Soft Machine在1967年就录制了一张demo，并且颇受好评，不过正式发行却要一直等到1971年。
1967年，Pink Floyd 发行著名首专《The Piper at the Gates of Dawn》。我们已经在前文迷幻摇滚中介绍过了这张专辑。不过值得一提的是，他们的音乐内容和当时的迷幻摇滚颇有不同。
同年，The Moody Blues大换血之后发行了专辑《Days of Future Passed》。这张融合了古典的概念专辑当时成绩并不算成功，却在5年以后引导潮流，被称为前卫摇滚重要的先驱作品。
The Nice也是这一年在伦敦成立，并发行了首张专辑《The Thoughts of Emerlist Davjack》，专辑一发行就大受好评，并认为是第一张真正的前卫摇滚专辑。
Procol Harum发行了基于巴赫《Orchestral Suite No.3 in D Major》的复调旋律著名的单曲《A Whiter Shade of Pale》，成绩惊人，全球销量超过一千万张，并且成为反文化运动的圣歌之一。同年的第二首单曲《Homburg》成绩也不错。
1967年作为前卫摇滚的萌芽年，还有若干著名乐队成立，包括Genesis，Van der Graaf Generator，Jethro Tull，以及希腊乐队Aphrodite's Child。Aphrodite's Child的主创是键盘手Vangelis 范吉利斯，被评论家评为最伟大的电子音乐家之一。被誉为“电子乐界的柴可夫斯基”。
1968年2月，Soft Matchine作为Jimi Hendrix的暖场乐队，与Jimi在英国共同进行三个月的全国巡演。4月，他们发行了自己的第一张正式专辑《The Soft Machine》。在这张专辑中，他们尝试把迷幻摇滚融入即兴爵士的形式中。这张专辑在美国发行，并且随后由于乐队成员发生了内讧，乐队暂时解散了。
Caravan在伦敦成立，并发行了同名专辑《Caravan》。Jethro Tull发行了首张专辑《This Was》，尽管他们后世评价一般，在当时却是一个商业上非常成功的乐队。
Soft Machine乐队的Allen由于签证问题留在法国后，与Gilli Smyth成立了乐队Gong。1968年，由于学生运动，他从法国逃跑，在西班牙属马略卡群岛的山洞里遇到了萨克斯手Didier Malherbe（真是一个传奇般的故事）。这个乐队与Soft Machine相比更偏向于实验性。
Aphrodite's Child于1969年初发行了首张专辑《End of the World》，其中的单曲《Rain and Tears》，改编自帕赫贝尔的D大调卡农，成为他们最知名的曲子之一。侯孝贤也在他执导的电影《最好的时光》中选过这首歌作为插曲。
1969年是前卫摇滚爆发的一年。3月 Genesis 发行了专辑《From Genesis to Revelation》，然而只卖出去了几百张。4月，The Moody Blues发行专辑《On the Threshold of a Dream》，同年还发行了专辑《To Our Children's Children's Children》。Jethro Tull发行大热单曲《Living In The Past》，随后在8月发行著名专辑《Stand Up》。
1969年7月， Yes发行划时代的首张专辑《Yes》，并且也被一些乐评人认为是第一张前卫摇滚专辑。在“究竟谁是第一”这个问题上历来争议不断，不过此前Caravan、Soft Machine的作品往往古典和爵士元素多于摇滚，而Pink Floyd则多被认为迷幻做的实在出色。
1969年10月， King Crimson发行划时代的专辑《In the Court of the Crimson King》。这张专辑被誉为第一张真正意义的成熟的前卫摇滚专辑，影响力空前，不过在当时的评价也是两极分化非常严重。
Soft Machine在1969、1970年两年分别发行了专辑《Vol. 2》和《Third》，被认为是坎特柏里之声的里程碑之作。他们的作品越来越倾向于爵士化，Ratledge渐强的失真管风琴，Wyatt紧凑的充满想像力的鼓击，使乐队变的杂乱无章和充满超现实主义,对一般的流行摇滚听众来说，他们变的前所未有的难以接受。而在专辑发行之后的演出中，他们也经常会请Hugh的兄弟Brian加入，来为他们演奏次中音萨克斯风。
Aphrodite's Child录制著名专辑《666》，这张专辑直到1972年乐队解散之后才发行。《666》也是他们在前卫摇滚领域最具影响力的作品，内容基于圣经启示录。由于音乐理念的不同导致了Vangelis与乐队其他成员分道扬镳，而这张专辑则成了他们最后的辉煌。
The Moody Blues 于1970年发行专辑《A Question of Balance》，相对于他们之前的音乐，变得更加摇滚，并且引入了仙音Ethereal风格的女声背景。
1970年2月，Van der Graaf Generator发行专辑《The Least We Can Do Is Wave to Each Other》。
1970年，Curved Air成立，发行了首张专辑《Air Conditioning》。这个乐队融合了古典、民谣、电子元素，而且还有个女主唱。这个乐队此后多年一直反反复复分分合合，不过女主唱Sonja Kristina却从未变过。
Emerson Lake & Palmer成立，并在1970年11月发行专辑《Emerson Lake & Palmer》。这张专辑还是三个人的个人作品合集，不过已经开始奠定了此后乐队的辉煌基础。
后记：自此，前卫摇滚的音乐风格已经逐渐成熟，并拥有了自己的一群狂热追随者们。进入70年代后，迷幻摇滚开始式微，乐队们或者转型或者干脆解散，而前卫摇滚则迎来了自己的巅峰时期。由于古典、爵士和电子乐的加入，还有先锋性、实验思想的融合，让摇滚乐的可能性呈指数增长，并且从下里巴人的娱乐方式，变身成了一种现代艺术的表达方式。
PS：本推文试听列表：http://music.163.com/#/my/m/music/playlist?id=527836734
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