《新蝙蝠侠》解构
《新蝙蝠侠》深度解构之正义
《新蝙蝠侠》之所以成为2022年最卖座的电影之一，不仅仅是因为它的视听效果，更在于它给人传递的价值观念。与其说这是一部英雄商业片，不如说是一部文化价值影片。
新蝙蝠侠这部影片向我们阐述了光明不代表正义。人们普遍认为当我深身处光明之中，去抵御黑暗就是在维护正义。在最近热播的《重生之门》中，罗坚对庄文杰说：“要想彻底摆脱黑暗，最好的方式就是让自己站到有光的一边。”这句话展现了东方人普遍的正义价值观。而当你看过《新蝙蝠侠》这部电影，你会发现完全不同的西方价值体现。
在影片开头，蝙蝠侠的内心独白中他说过这样一句话：“人们总是以为我潜伏在黑暗之中，实际上我就是黑暗。”在前期蝙蝠侠内心的正义是维持社会稳定，铲除哥谭镇那些破坏社会秩序的叛乱分子。正如“想要克服恐惧，就变成恐惧本身”所说的那样，此时的他在深入的执行着这一信念主题。他成为黑暗的代表，在哥谭镇人们的内心深处，蝙蝠侠不是伸张正义的化身，而是人们恐惧的来源。因为他代表黑暗，而黑暗代表危险。
但随着影片的深入，在谜语人的推动下，蝙蝠侠发现自己曾经认为的代表正义、慈善的父亲，实际上双手也沾满了他人的鲜血，自己一直是局外人。此时的他内心开始出现转变，他一直以来所践行的正义之道正是基于他父亲的身影，如今观念出现破裂。于是他开始意识到自己的正义之道并不能拯救哥谭，哥谭被政治操弄和金钱交易所笼罩，而他们代表的邪恶势力正是潜藏在黑暗中的另一面，只有铲除政府内部的腐化才能彻底重振哥谭。至此，蝙蝠侠的内心觉醒。他的内心正义观念因此完全转变。他清楚的认识到，自己要成为光明本身，但是要铲除黑暗就要进入黑暗，与黑暗共生，为黑暗中的好人指引方向，与邪恶势力作斗争，战胜黑暗中的邪恶。这也是蝙蝠侠这一人物设定所要传达的价值取向。蝙蝠侠就是生活在黑暗中，借助黑暗的力量，才能强大自己。这是导演设定这一角色的意义所在。在影片中导演多次向观众传递了这一观念。
其中一个震撼的画面就是，蝙蝠侠在高速上追逐奥茨的时候，蝙蝠侠从燃烧的火焰中慢慢走出，周边一片黑暗，奥茨在侧翻的汽车内望向黑暗中身后一团火焰的蝙蝠侠，内心充满恐惧。导演在这里借助环境光和火焰光进行巧妙融合，展现蝙蝠侠在黑暗中的光明，也展现蝙蝠侠内心正义不断被纠正，重新审视的过程。
另一个场景就是，在影片结尾处，蝙蝠侠手持信号棒在深潭中行走，带领大家穿过积水，爬向广场的屋顶。这一画面实际奠定了蝙蝠侠续集的整体基调，寓意蝙蝠侠将会在黑暗中展现光明，带领哥谭镇的市民踏破深潭，走向最终的光明，拯救哥谭镇。结尾画面呼应电影价值主题。
从这一点来说，这部电影能广受大众欢迎，在于它敏锐的捕捉到现实社会的矛盾并在影片中加以解决，将观众从怒火中拯救，和蝙蝠侠人物转变进行融合。
此处我想再次引用电影结尾处蝙蝠侠的第二次内心独白：“我必须成为英雄，人们需要希望，知道有人在保护他们。”他无法保证下次潮水不会淹没地势最高的广场花园；无法保证未来的政府能做到清廉执政；也无法保证之后再无邪恶黑暗可言，但他内心坚定的正义表明他会一直手持光束，引领市民前行。影片至此结束。
《新蝙蝠侠》深度解构之英雄主义
看过漫威电影的人都知道漫威英雄。他们通过塑造一个个拥有超能力的英雄形象来拯救世界于危难之中。DC近些年也一直在重复着漫威的超级英雄之路，但开发着他们自己的英雄形象。
《新蝙蝠侠》这部影片从名字就告诉人们这是一部超级英雄的影片，而且蝙蝠侠也已经是人们再熟悉不过的形象了。蝙蝠侠经历过14部影片，但是在我看来，《新蝙蝠侠》是最成功的一部。如果你深入的观看这部影片，你会发现它讲述的其实是一个反超级英雄的电影。导演在影片中看似设置了正义与邪恶对立的两个主角：蝙蝠侠和谜语人。但事实上，这部影片从始至终都在向我们阐释正义。相信很多观众在观影时都会感到疑惑不解，一个超级英雄电影中的暗黑反派怎么这么不像反派，预期的英雄电影怎么变成了悬疑犯罪片。其实，这也是这部电影能独树一帜，抛离过去蝙蝠侠电影身影走出自己的风格所在。
在影片中，谜语人通过一个个谜语不断引导蝙蝠侠走入哥谭镇的腐败政府，一步步探明金钱交易背后的那些所谓仁义的卑劣行径。谜语人正是由于自幼受到不公平待遇，宣称的福利孤儿院并没有带给他温暖与亲情，反而让他目睹着身边玩伴一个个在冬天冻死。至此，一个怒火的种子埋在他幼小的心灵里。当他长大成人，他仍目睹着自己曾经的经历发生在下一代的身上，他心中那团怒火由此迸发出来。我们可以发现，谜语人所杀害的每一个人都不是无辜的，或是因为金钱而行职务之便、或是为了荣誉而屠杀人命、抑或是成为他人的白手套。从这里我们更应明白，影片中所塑造的这样一个反派的目的在于引领蝙蝠侠走向真正的正义。从朴素角度来说，人们认为英雄就是被用来歌颂的，因为他们的做法永远是对的，他们本身就代表着正义，然而在这部影片中默默否定了这种观点，实际上谜语人是这部影片中的英雄形象。
谜语人的英雄形象可以从两个方面认知。一方面，谜语人杀死那些邪恶的小人、政治势力的爪牙，为哥谭镇的稳定和平贡献着自己的力量，用中国的一句古话来说就是：“为民除害”。而与此同时，蝙蝠侠只是漂浮在社会表层现象下的惩戒行为，没能深入哥谭深处的本质。正是如此，谜语人才着手设计了这套谜语供蝙蝠侠进入，因为在他内心他知道，蝙蝠侠是拥护正义的，只是起点错了。所以谜语人是蝙蝠侠重回正义之路的导师，他是蝙蝠侠的英雄所在。另一方面，谜语人的行为就是点燃哥谭的那一根火柴。他在网络媒体上的视频发声引起了哥谭镇人民的共鸣，他们每一个人内心都有一种欲望，而谜语人则成功地利用人们的精神信念。影片中没有刻画任何一个参与最终市长大选会场破坏者的面貌，也正是这样，恰恰传达了一种引人深思的价值观念：人们需要的是一个能够引领他们踏破现实枷锁，重构理想社会的精神的英雄，每个人不会在意自己是谁，也不会去追求成为那个引领者，他们形成了一种共同的信念，他们实际就是一个人——谜语人。这一点和《小丑》十分相似，这也是为什么原本一部好莱坞商业大片却能成功进军奥斯卡的原因所在。从这两点可以说，谜语人是这部影片所呈现的英雄。
引用影评人彼得·德布鲁的话说：“《黑暗骑士》中希斯·莱杰饰演的无政府主义者小丑，感觉已经走出了你的噩梦，《新蝙蝠侠》中谜语人的所作所为更令人生畏”。
《新蝙蝠侠》深度解构之原罪
看完整部影片，我们可以发现蝙蝠侠进行一切维护社会秩序的行动、谜语人设置的谜语的原点都来自20年前蝙蝠侠布鲁斯·韦恩的父亲。在前面我们结构蝙蝠侠的正义时也强调过蝙蝠侠在被谜语人揭示真相之前的所作所为的支柱都来自他对父亲的敬仰。在他看来，父亲是自己一生要去追随并成为的人。然而随着谜语人推动故事情节发展，蝙蝠侠的认知被刷新，并在探知真相的过程中不断蜕变你，成为新的蝙蝠侠。
看到这里，我们也许会意识到，导演向观众抛出了一个困扰人类多年的哲学问题：为什么自己总是无法逃脱前辈的阴影。导演在影片中多次着重强调了这一点，在布鲁斯参加市长葬礼时，当法尔科内在楼梯上遇到他时，他强调过难道布鲁斯父亲不在了，他就怕有人向他开枪吗？法尔科内说当年布鲁斯父亲救过他的命。导演在这里的台词突出表现了如今的布鲁斯依旧被父亲的身影所笼罩，周边人是他的有权势的人都与他父亲有直接或间接地关系。从这种角度上来说，布鲁斯一直生存在父亲的身影下就构成了这部影片的原罪部分。从另一个角度看，毫无疑问，我们完全可以将《新蝙蝠侠》视为一部披着超级英雄皮、戴着蝙蝠面具的《七宗罪》。不管是反派“谜语人”巧妙利用隐藏在案件中的谜底，逐步揭开高谭市从里到外的腐败，或者是蝙蝠侠看见人性贪婪的丑陋面所产生的绝望无力感，整个环境无处不存在的抑郁氛围都像是块沉重的巨石，压得主角和所有观众几乎要喘不过气。因此《新蝙蝠侠》作为一部英雄电影，从原本对于父亲托马斯韦恩与高谭深信不疑，到后来发现不为人知的真相，让他对于自己每天晚上在外打击犯罪的动机目的产生了怀疑。而在这绝望处境下，从小就失去父母、多半孤身一人在外奋斗的蝙蝠侠又该如何找回自身存在的意义？最终解答还是在自己对高谭的情感，以及崇尚正义的信念之上。
《新蝙蝠侠》深度解构之原罪
看完整部影片，我们可以发现蝙蝠侠进行一切维护社会秩序的行动、谜语人设置的谜语的原点都来自20年前蝙蝠侠布鲁斯·韦恩的父亲。在前面我们结构蝙蝠侠的正义时也强调过蝙蝠侠在被谜语人揭示真相之前的所作所为的支柱都来自他对父亲的敬仰。在他看来，父亲是自己一生要去追随并成为的人。然而随着谜语人推动故事情节发展，蝙蝠侠的认知被刷新，并在探知真相的过程中不断蜕变你，成为新的蝙蝠侠。
看到这里，我们也许会意识到，导演向观众抛出了一个困扰人类多年的哲学问题：为什么自己总是无法逃脱前辈的阴影。导演在影片中多次着重强调了这一点，在布鲁斯参加市长葬礼时，当法尔科内在楼梯上遇到他时，他强调过难道布鲁斯父亲不在了，他就怕有人向他开枪吗？法尔科内说当年布鲁斯父亲救过他的命。导演在这里的台词突出表现了如今的布鲁斯依旧被父亲的身影所笼罩，周边人是他的有权势的人都与他父亲有直接或间接地关系。从这种角度上来说，布鲁斯一直生存在父亲的身影下就构成了这部影片的原罪部分。从另一个角度看，毫无疑问，我们完全可以将《新蝙蝠侠》视为一部披着超级英雄皮、戴着蝙蝠面具的《七宗罪》。不管是反派“谜语人”巧妙利用隐藏在案件中的谜底，逐步揭开高谭市从里到外的腐败，或者是蝙蝠侠看见人性贪婪的丑陋面所产生的绝望无力感，整个环境无处不存在的抑郁氛围都像是块沉重的巨石，压得主角和所有观众几乎要喘不过气。因此《新蝙蝠侠》作为一部英雄电影，从原本对于父亲托马斯韦恩与高谭深信不疑，到后来发现不为人知的真相，让他对于自己每天晚上在外打击犯罪的动机目的产生了怀疑。而在这绝望处境下，从小就失去父母、多半孤身一人在外奋斗的蝙蝠侠又该如何找回自身存在的意义？最终解答还是在自己对高谭的情感，以及崇尚正义的信念之上。
《新蝙蝠侠》深度解构之美学特质
新蝙蝠侠可以说是一部主打黑色主题的电影。从影片色调设置、光影搭配、叙事手法、人物细节刻画和突出的内心独白都将影片带入黑色电影的视觉特征。与诺兰拍摄的蝙蝠侠三部曲的不同之处在于，尽管诺兰在拍摄三部曲时已经在努力去漫画化，更多加入现实的元素，但是仍然保留了较多的漫画色彩。华丽的布景、斑斓的色彩、高科技装备等。但是反观《新蝙蝠侠》，全片几乎只有深色调，也一改从前那些顶尖装备，各色陈设也尽显古老风格。所以，新蝙蝠侠从意义上讲才是真正实现现实的英雄电影。
而与《新蝙蝠侠》最为相似的影片，无疑是1995年大卫·芬奇的《七宗罪》：同样主打惊悚、悬疑、探案等元素，同样以残忍的杀人案开场，同样塑造了一名信仰型连环杀手，同样以杀手故意被捕做局为结尾。
影片中大部分室内布景结构设计都采用了哥特式建筑风格。影片的美术指导詹姆斯·齐兰德对新版哥谭市的设计理念可以总结为“破败的哥特式建筑，未完工的天际线和复古的肌肉蝙蝠车”。导演将哥特艺术的肌理与现代化的城市相结合，使哥谭成为一个混合古典美学的罪恶之城。我们知道哥特艺术本来就带有一种黑暗情调，有着死亡、神秘、诡异的气息，符合新蝙蝠侠这部电影的气质：外部庄严肃穆，内部诡异繁复的建筑风格，以及表面重振却烂尾的大楼，也暗示着这个哥谭市内外严重的割裂。
