书摘《吴哥之美》
2019-01-17 本文已影响25人
如果miya
建筑到了现代，有更多自信，可以不依靠绘画、雕刻，不依靠附加的色彩或装饰，单纯以自身的结构树立起独立自主的美学。
塔高寺意外地产生了一种视觉上的留白。在吴哥文化像织锦刺绣一样繁复的浮雕装饰的建筑经验中，塔高寺独独呈现了粗犷朴素的原始。
“未完成”常常成为世俗人们的遗憾，“未完成”却又常常是艺术创作上发人深省的启示，知道如何适可而止，知道无论如何努力巧夺天工，毕竟最后还有不可思议的天意。
砖雕的传统经验，使吴哥的雕刻艺术发展出独特的风格。在埃及，大多用完整的一块巨石来雕刻，产生量体浑厚坚实的力量。吴哥的雕刻是用砖块拼接成的量体，在上面雕刻时，图像被不同的量体分担，有点像拼图，使人觉得这样的雕刻只是暂时的聚合，一旦岁月久远，量体与量体之间开始松动脱离，分崩或离析，雕刻便产生在时间中崩毁的奇特力量。
什么是文明？当强大的帝国倾颓了，当王朝已成历史，宫殿城市都成废墟，有什么东西会留下来，被称为“文明”，被千百年后的人怀念眷恋向往？
1９世纪欧洲人在强盛的巅峰走进了吴哥废墟，他们震惊古文明的伟大，他们想占有美，他们用最贪婪粗暴的方法掠夺美、霸占美，试图把美占为己有。
但是，美从不属于任何私人。
美无法掠夺，美无法霸占，美只是愈来愈淡的夕阳余光里一片历史的废墟。帝国和我们自己，有一天都一样要成为废墟；吴哥使每一个人走到废墟的现场，看到了存在的荒谬，或许惨然一笑。
斤斤计较艺术种种，其实看不到真正动人心魄的美。
美，总是走向废墟。
今天以方便快速为主要诉求的观光，或许已失去了许多昔日慢慢感觉一个文化的耐性吧！我们的观光文化已经愈趋廉价粗糙了，往往一次旅游，没有任何知识与心灵的收获。
