“我的目标是：让独立音乐不再是小众。” | 对话翁大涵
| 翁大涵
翁大涵，一个时刻给我们带来意外的音乐人。
大涵身上闪烁着一股超越实际年龄的成熟。如果不是事先查阅过关于他的资料，从他的讲述中，我们绝对想不到，面前的是一个仅二十四岁的小伙子。无论是对于家庭，还是对于自己的音乐，他都有着强烈的使命感和责任心。
“大涵，这是你的本名还是艺名。”
“艺名，因为我的女儿叫小涵。”
92年出生的他，已经是一个幸福的父亲，拥有一个两岁的可爱女儿。
在学校里，翁大涵像每一个学生时代热爱摇滚乐的青年一样，每天投入地扒歌、翻唱、玩乐队、接各种各样的商演。2013年，大涵离开学校，踏入社会。音乐梦想并没有因为毕业戛然而止。他一边工作，一边做着自己的音乐。积累了几年的原创作品、到各种酒吧寻找演出机会、向优秀的音乐人学习讨教，他死心塌地想在音乐上做出自己的事业。家人都认为他在败家，而他，则在竭尽心力地证明自己。
“自己的专辑”是他心中的梦想。用“梦想”这个通俗的词语也许不能准确地去表达。梦想可能实现，也可能破灭；而在这个绝对自信的年轻人心里，也许是这么认定了——“我就是要有一张自己的专辑！”
2015年六月，翁大涵组成了自己的团队。2015年底，翁大涵发行了他的第一张专辑——《背包客》。步履不停，2016年六月，他在网易云音乐上接连放出了四首歌，第二张专辑《一盒南京》的一半。紧接着，他受邀参加了“瓜洲音乐节”、“西递音乐节”，越来越多的乐迷开始关注翁大涵，开始注目这个一点点浮出水面的音乐新人。
图片来源：陶傲慢
InTO：听说刚开始做音乐的时候，你的家里人都非常反对。
大涵：没错。做第一专辑的时候，全家人都觉得我在败家。小涵刚出生的时候，我在南京日日夜夜做专辑，和妻子、孩子整整分开了一年。后来《背包客》做出来之后，我妈听完我的第一张专辑，就说：“这首歌（《我的家》）还蛮好听的啊。”还拿给他身边的人听。从第二张专辑开始，他们都支持我做音乐，和团队里的人都相处的很愉快。
InTO：着手做第一张专辑《背包客》的时候，是怎么样一个情况？
大涵：最早我拿了自己在家录的11首demo，找了之前一位音乐制作人。当时我是抱着付钱做专辑的想法去的。出乎我意料的是，那个制作人没有收我钱，又给了我特别多的鼓励。当时我觉得不太好意思了，就没那么做。
但是这个事儿给了我很大的信心。一开始我对自己的歌没什么自信，拿到音乐人面前去也有些怯意。但是经过这个事，我感觉自己的歌受到了认可。后来我就想，自己团个队吧。我就找了之前的吉他手，他也帮我联系了一些音乐人，第一个团队就这样组了起来。
InTO：你的团队运营方式好像和一般的乐队不太一样。
翁大涵：是这样的。当时做乐队时，我就在思考这个事儿了。以前我玩乐队的时候，就感觉到乐队中的事情太多了。每个人都有自己的想法，每个人又有各自的压力，存在一种像是“梦想包袱”的东西。现在的运营情况是，我贷款扛着公司的经济压力，我来负这个责任。而其他音乐人身上的压力就只是怎么把音乐做出来，让业内的人都觉得好。
“我的目标：让独立音乐不再是小众音乐。”
InTO：为什么这次的《一盒南京》先放出半张专辑？
大涵：其实，我们喜欢完整的发专辑，并不倾向于一首一首的发单曲。今年的第二张《一盒南京》只发了半张专辑，是经过几个音乐人的交流讨论的结果。我们选择先发半张，再结合线上众筹，这是一个新鲜的事，让更多的人了解我们。
InTO：《一盒南京》这首歌的风格比较特别，里面好像是加了一段RAP。
大涵：《一盒南京》这首歌，我的音乐总监峰哥编了一个月，中间想了各种主意。其中的那段RAP，也是我们初次尝试，找到了德云社的尚筱菊合作。尚老师是岳云鹏老师的弟子。这是一次特别的契机。后来他成了我们很好的朋友。
图片来源：陶傲慢
《背包客》出来以后，很多人都说：
“没想到你还能把专辑做出来。”
InTO：你的创作习惯是怎么样的？
大涵：我习惯先词再曲。我的创作灵感主要来源于生活，自己的生活、身边人的生活。《白莲》写给我去世的爷爷。第一张专辑的《忘》，是为我身边一个失恋的兄弟写的，也是有感而发。
我不会为了写歌而写歌。每天我在手机备忘录里会写六、七条内容。这些平时的灵感积累，有一些能成为歌曲的来源，成为一个动机，但是绝大部分都是我现场发挥的。
你听到的所有歌，都是我在半个小时之内写完的。
InTO：你会关注一些网友对你专辑的反馈吗？
大涵：我会经常看微博、网易云上的数据和评论。收听人数每天都在增加。有越来越多的人听我的歌，我觉得很开心。
“雅依利吉他”在听了第二张专辑《一盒南京》之后，
赠送翁大涵一把高端琴帮助他继续写歌
InTO：今年下半年你和你的团队有什么计划？
大涵：目前的计划就是认认真真地把《一盒南京》做出来，十一月发剩下的四首歌。
另外还有一个重头戏，在十二月份我们会办一次专场。
InTO：期待大涵的新歌！相信年底的专场也一定非常精彩！
大涵：谢谢InTO的支持！
