影视剧里都是明星，演员只能去综艺飙演技了
抛开杨幂不谈，我觉得《宝贝儿》拍的不错，刘杰导演最近的几部的作品在寻求着市场化的转型，所以找了话题女王杨幂。
但没有杨幂的话，或许票房会低一点，但口碑和拿的奖，可能会多一点。
习惯了挣快钱的杨老板，做不来文艺片这需要演技的沉重和矛盾。
有的影视需要明星，虽然演技不敢说，但长的够好看，做个苏甜的动作也格外的养眼，改IP，炒话题热度，互撕互骂，这钱就赚了，名气也有了。
但还有一些电影电视剧，需要的是演技，不是长的多好看，而是长的，恰好是那个角色所需要的样子。
其实演员原本就是一个职业啊。
我很欣赏一个演员，何冰，我觉得他演什么像什么，我想知道更多的关于他的消息，但他没有微博，网路上很少搜得到关于他的新闻。
偶尔几篇，说他是戏骨，搜不到任何和感情有关的东西，展现在大众面前的，是他的电影和电视剧作品，还有演艺的历程。
他自嘲道，他是一个辨识度很低的人，上街没有任何的困扰，丝毫算不得一个公众人物。
没有热度，没有绯闻，甚至没有新闻，但有片约，因为有演技。但如此的实力派，在《圆桌派》上也曾坦言，他曾有过恐慌，因为鲜肉浪潮出现之后，他接不到电话了，演员是靠接电话吃饭的，电话就是片约，但现在吃香的是鲜肉，他那张老脸带不了票房和收视率，只能做配角。
但何冰觉得自己是很幸运的，因为演戏是他真正热爱的事情，演戏也是他现在所为之谋生的一个方式，他在依靠着自己的热爱，养活自己，做的怎么样，大家有目共睹。
他是北京人艺的话剧演员，也是国家的一级演员，他只做演员，不做明星，演员，是他的职业，演戏，是他的工作。
即便如此，他也拒绝了《我就是演员》的邀请。
《演员》这个节目，虽然第二季比第一季改进了很多，但因为节目之外的炒作撕逼太多，所以降低了观众对其的好感，甚至章子怡的点评，成为观众最大的期待。
但无法否认的一件事情是，这个舞台上，确实让很多的好演员，真的走进了大众的视野，接下来他们是否可以接到更多的片约我们不知道，但至少，会有更多的人知道，哦，这真是个好演员。
几个演员都在演戏结束之后说自己尴尬的现状，作为一个演员，但是却接不到任何的片约，而现在的观众，只能一边骂着流量明星，一边看着充满他们的荧屏，综艺，电视，电影，推送文章，真的是，怎么哪哪都有他们啊，也是，正是因为他们太忙了，所以没有时间，真的去打磨演技，拍出一部真的拿得出手的作品。
就像黄璐输给了刘芸，但是《盲山》和《一只黄鸟》，只能她来演。
宋轶是微博拥有372万粉丝的北京人艺演员，杨颖是微博拥有9749万的花旦，宋轶给杨颖配戏，她只能做女二，而关于她们两个人的演技，不瞎的人都能看出来。
《创业时代》作为一部正儿八经的商业剧，不需要口碑，赚钱就好了，骂女一骂的越狠，热度就越高，看的人就越多，收视率和点击率就上去了。
用数据说话的年代，9749万甩372万好几个黄轩。
像宋轶这样的演员，就应该在人艺的舞台上，用心揣摩着每一个属于她的角色，像杨颖这样的明星，理所应当，应该承受观众吐槽的口水。
明星和演员，是不同的职业。
明星靠人设、粉丝和漂亮活着，演员靠演技活着。
我觉得，现在我国影视行业的粗糙，大概是给的钱太多，可钱却没有花在剧作本身上面，没办法，明星太多，需要伺候。
我反而觉得几个很穷的剧组很厉害，他们拍出了,《西游记》、《武林外传》、《毛骗》、《家有儿女》等。
两季的《演员》，有几个我印象很是深刻的好演员，说实话，借着有热度的综艺，我才认识了他们，而更多的观众也会借由这个节目认识他们，更多的导演和制片人，也会借由这个节目来认识他们。
好演员，只能通过这个途径，来进行自我推销了。
任素汐说，她来参加这个节目是想让更多的人知道，她是一个好演员，很多角色，她都可以演。因为她会看到一些心动的好本子，但因为她长的不够漂亮，粉丝太少，所以便失去了这个机会。
此前参加的《幻乐之城》也赚取了很多人的眼泪，让一些人知道了一个会演戏的任素汐。希望接下来的电影电视剧里可以看到她的身影，她不应该只是《驴得水》里的赵一曼啊。
哦，对，《幻乐之城》也去了几个演员，想证明，他们不仅演得好，而且还会唱歌，他们成功了，这是演戏与音乐的结合。
今年年初，一向善于制造娱乐的湖南卫视还制作了另外一档为数不多的良心综艺《声临其境》，这是一个对嘉宾有要求的节目，没有人设，但需要表演，把自己融入经典剧作当中，完美的展现台词功底。
演员就是演员，那种台词的扎实和声音的自信，是流量明星绝对不行的，这需要长时间的一个人的练习，需要付出极多的一个人静默时光，没有舞台和掌声，只有一个人默默的打磨，以致成为融入自己骨血的东西。
流量明星的时间都用在和粉丝互动上了，哪有时间去练习台词的基本功呢，反正拍戏有替身，动作有科技，台词有提示，后期有配音，他露脸就好了，无论演的多差，粉丝都会支持，他也可以有大把的片酬，所以，粉丝喜欢的样子，就努力的表现出来吧。
你看《一本好书》了吗？
《朗读者》是书与朗读的结合，《一本好书》是书与戏剧的结合，话剧之所以会成为艺术，就在于这种对于人精神的震慑。
而能参加这个节目的，不仅是演员，还得是有文学素养的演员。
我还觉得，这几年的综艺节目，有赵立新的，一般也差不到哪里去。
电影还没出现的时候，剧作家的地位是高于演员的，那个时候有伟大的文学家，也有伟大的剧作家，但很少有伟大的演员，站在舞台上的，是要有极高的舞蹈功底和表演功底，他们要听从于剧作家和导演的意图，他们是整场戏的最后一环。
直到二十世纪电影的出现和发展，好莱坞在商业利益的促使下，实行了明星制度，其实，明星是一个新兴产物，而演员，由来已久。
只是现在，明星的位置却高于了一切，在片场，导演是需要看他们脸色的。
电视剧在上个世纪八十年代才真正的在我国发展，早年北京人艺的表演艺术家们是不沾电视剧的，这是原则，他们觉得话剧之外的地方不叫演戏。
所以，很多优秀的演员，观众并不知晓他们，大家可以轻易的在家看一集电视，但是看一部话剧，却没有那么容易。且不说好多地方连剧院都没有，有的人，买不起一张票钱。
前段时间朱旭老爷子去世，很多人都对这位表演艺术家的离去做出了缅怀，但有些作品，很多观众却都无缘再见了，观众可以反复的看《变脸》、《洗澡》、,《我们天上见》，但却也再也看不到《哗变》、《芭芭拉少校》，我曾经梦想可以去人艺看一场萧伯纳的《芭芭拉少校》，但看不到朱旭老爷子了。
很多人都看过《编辑部的故事》，也都认识主编老陈，但很多观众不知道他的名字叫吕齐，也无缘见他在舞台上的风采。
这些人只把演戏当工作，演完了就回家了，走在路上，就和相识的人打个招呼，不用戴口罩，也不用保镖。
随着电视电影的发展，很多的演员希望可以演到更多的作品，也希望有更多的观众可以看到他所塑造的人物，可却没有机会了，而无法参与的观众，只能在一天的工作之后，看那些一键抠图和瞪眼嘟嘴，实在太烦躁，只能去豆瓣骂几句。
但，这又怎么样？金鹰视后还是迪丽热巴，整整领先了视帝张译十四年！真的是年少有为啊！！
