当代中寻传统——游中国美院象山校区有感

不久前，在听朱永磊老师的艺术收藏课时，专设了一段讲述中国建筑的“审丑”问题。他展示了在上海某大学校园随手拍摄的楼体照片。盘点中，我们日常生活环境的“丑状百出”真让人触目惊心。

当时，我脑中就闪现出几年前随朱宇晖老师走读过的中国美院象山校区，翻当时笔记，朱老师说：王澍在此以宋明美学为底，现代主义做皮，既有骨法，又兼气韵，虽留遗憾，但有大美。很幸运，这次带队杭州众爱游，又有了与家长孩子们重温象山校园的机缘。

2012年，著名建筑师王澍因象山校区、宁波五散房等项目获得了普利兹克建筑大奖。这是全球建筑界的权威奖项，每年从五百多名优秀建筑师中评出一位，被誉为“建筑学界的诺贝尔奖”，王澍是首位获奖的中国建筑师。

普利兹克奖对王澍的颁奖词是：“中国当今的城市化进程，正处于建筑应当基于传统还是面向未来的讨论。王澍的作品则能够超越争论，演化成扎根历史背景、永不过时，且具有世界性的建筑。”这从象山校区的设计理念和过程中也可体会。

白墙上蜿蜒曲折的楼梯

象山校区的设计理念是儒学和山水，建筑方正的外观，以及散漫却又遵循规范的“和而不同”是其儒学的一面，而山水则是指建筑与环境的融合。

明清工匠造园时，第一步就是整山理水，然后再依据环境，决定房子的位置和高低向背。象山校区在设计上全盘保留了周边自然环境，充分考虑气候等外在条件，应天顺势安放建筑群。

水面与荷花保留原状 层叠的瓦片屋檐

此外，在铺设屋顶时，他使用了从江浙等地回收的三百多万片不同年代的旧砖瓦，这不仅是节约造价的环保，从美学上讲，旧砖瓦的色泽、形态，保留了珍贵的时间痕迹，能够使新建筑很快融入自然。

对中国建筑困局的思考，是王澍建筑思想的原点。他大学时的论文《中国当代建筑学的危机》，对整个近代国内建筑界进行了系统批判，从梁思成起，一直批评到自己的导师。他认为国内建筑理论的含糊平庸，还停留在上世纪三十年代水平。他的硕士论文《死屋手记》指责当时的建筑体现着人性和建筑师灵魂的丧失，激烈的批判惹毛了学位委员会，声称：如果不改，就不给学位。

王澍认为，中国用三十年完成了西方两百年的文明历程，由于无暇思考，使数千年的城市文明几乎变成了废墟。

以杭州为例，1980年后，就有人要在西湖边盖高楼，开始还被否决，但到1988年，终于有一栋50米高的高层出现在西湖边，从此便一发不可收拾，破坏了西湖自唐宋时代建立起来的人文品位。甚至还有著名专家提议过要填平西湖，或在湖上建一座横跨湖面的大桥。王澍说，这“是人类历史上最恐怖的环境”。

窗与檐

他在杭州主持南宋御街改造时，强调不能把文化街修成新的、假的，要全力保留原来的生活痕迹。众爱游这次在杭州就住在御街一处闹中取静的角落，晚上沿着御街在熙攘的人群中走走，这一片还留有不少南宋皇城遗迹，一直可以走到吴山脚下。那种进可融入市井、退可静心守拙的古风给人安定感，清雅可人。

不过在建筑业内，王澍的作品也有很多争议。有评论认为，王澍不过是艺术创作式的“业余建筑师”，只适合美术馆等个别案例，实用性始终是他的硬伤。网上也有学生抱怨象山校区布局太复杂，外观漂亮而细节简陋，冬天的食堂能冻死人。

瓦与墙

作为站着说话不腰疼的游客，我们是真心被校园的颜值迷住了。从走进校园起，就不断拍照，午餐后都迟迟不舍离开。

木、砖、墙、瓦、窗之中饱含着中国元素，一水一树都带着禅意，空间构造却又充满现代性。对于我们来说，感受到审美上的愉悦也许不足为怪，因为这正是当下每个中国人日常生活的切身处境。

禅意